1. Trang chủ
  2. » Tất cả

Sáng tác mẫu thời trang ư

37 9 0
Tài liệu đã được kiểm tra trùng lặp

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

THÔNG TIN TÀI LIỆU

Thông tin cơ bản

Tiêu đề Sáng Tác Mẫu Thời Trang Ứng Dụng
Tác giả Trần Thu Thảo
Trường học Trường Cao đẳng Công nghiệp Nam Định
Chuyên ngành May Thời Trang
Thể loại Giáo trình
Năm xuất bản 2017
Thành phố Nam Định
Định dạng
Số trang 37
Dung lượng 831,5 KB

Các công cụ chuyển đổi và chỉnh sửa cho tài liệu này

Cấu trúc

  • BÀI 1: SÁNG TÁC TRANG PHỤC NAM (7)
    • 1.1. Đặc điểm và tính chất của trang phục nam (7)
    • 1.2. Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác (8)
    • 1.3. Phác thảo dáng người mẫu (9)
    • 1.4. Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu (11)
    • 1.5. Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục (13)
    • 1.6. Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập (18)
    • 1.7. Phân tích bộ sưu tập trang phục (18)
  • BÀI 2: SÁNG TÁC TRANG PHỤC NỮ (20)
    • 2.1. Đặc điểm và tính chất của trang phục nữ (20)
    • 2.2. Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác (21)
      • 2.3.2.1. Phác thảo dáng người mẫu (22)
      • 2.3.2.2. Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu (23)
    • 2.5. Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục (25)
    • 2.6. Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập (28)
    • 2.7. Phân tích mẫu trang phục (28)
  • BÀI 3: SÁNG TÁC TRANG PHỤC TRẺ EM (29)
    • 3.1. Đặc điểm và tính chất của trang phục trẻ em (29)
    • 3.2. Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác (30)
    • 3.3. Phác thảo dáng người mẫu (31)
    • 3.4. Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu (33)
    • 3.5. Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục (35)
    • 3.6. Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập (37)
    • 3.7. Phân tích bộ sưu tập trang phục (37)
  • TÀI LIỆU THAM KHẢO (37)

Nội dung

GIÁO TRÌNH MÔ ĐUN SÁNG TÁC MẪU THỜI TRANG NGÀNH MAY THỜI TRANG TRÌNH ĐỘ CAO ĐẲNG NAM ĐỊNH 2018 BỘ CÔNG THƯƠNG TRƯỜNG CAO ĐẲNG CÔNG NGHIỆP NAM ĐỊNH GIÁO TRÌNH MÔ ĐUN SÁNG TÁC MẪU THỜI TRANG NGÀNH MAY T[.]

SÁNG TÁC TRANG PHỤC NAM

Đặc điểm và tính chất của trang phục nam

- (20-40) Nam thanh niên, trung niên

1.1.1 Đặc điểm trang phục nam

Thời trang hiện đại Việt Nam ngày càng phát triển mạnh mẽ, xuất hiện khắp nơi như trong các cửa hàng quần áo hay trên những hình ảnh của các cô gái, chàng trai với bộ trang phục nổi bật Trong khi các nhà thiết kế ưu ái hơn cho phái nữ trong quá khứ, hiện nay thời trang nam đã bắt kịp xu hướng, đa dạng các kiểu dáng nhằm tôn lên nét nam tính và vẻ đẹp khoẻ mạnh, phù hợp cho nhiều hoàn cảnh như thể thao, công sở, dạo phố, đi biển Thời trang nam thường mang đặc trưng là sự phóng khoáng, mạnh mẽ, với các sản phẩm có giá cao nhưng được chấp nhận vì chất lượng vượt trội và độ bền theo thời gian Khác với thời trang nữ, dòng thời trang dành cho nam có ít chủng loại hơn nhưng chú trọng vào chất lượng và độ bền lâu dài, phản ánh nét đặc trưng của phái mạnh.

Trang phục nam thường có kết cấu đơn giản, thiết kế dứt khoát và mạnh mẽ, phù hợp với phong cách phóng khoáng và tự nhiên của phái mạnh Các chi tiết trang phục không quá rườm rà, giúp tôn lên vẻ đẹp tinh tế và đẳng cấp, mang lại cảm giác lịch lãm nhưng vẫn đơn giản Sự kết hợp giữa sự tối giản trong thiết kế và nét mạnh mẽ trong đường nét giúp nam giới thể hiện phong cách thời trang tự tin và ấn tượng.

1.1.2 Tính chất vật liệu của trang phục nam

Chất liệu là yếu tố hàng đầu được quan tâm trong chọn trang phục nam, nhằm mang lại cảm giác thoải mái và thông thoáng cho làn da Chủ yếu sử dụng cotton và vải thô, các loại chất liệu này giúp giữ nhiệt độ cơ thể ổn định và mang lại sự dễ chịu quanh năm Đối với trang phục nam, chất liệu ít co giãn thường được ưa chuộng để đảm bảo sự thoải mái khi vận động.

Tuy nhiên, tuỳ từng thời điểm mà chúng ta tìm đến những loại chất liệu khác nhau phù hợp với môi trường sử dụng

Trong lĩnh vực thời trang Xuân hè, chất liệu thô đặc biệt được phái nam ưa chuộng vì tính tiện dụng và thoải mái Đặc điểm dễ thấm mồ hôi và tạo cảm giác dễ chịu khi hoạt động khiến các sản phẩm từ chất liệu như thô, đũi, cotton, linen và kaki trở thành lựa chọn hàng đầu Những mẫu trang phục này đã nhanh chóng xuất hiện trên thị trường và thu hút sự quan tâm của đông đảo khách hàng nam.

Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác

1.2.1 Khái niệm Ý tưởng sáng tác là tất cả những gì xung quanh chúng ta mà đôi khi chúng ta không hề nhận ra Ý tưởng sáng tác ở đây chính là tư duy, là cách nhìn nhận, là cảm xúc của mỗi người khi tiếp cận với một hình tượng nào đó Đây là một khái niệm rất trừu tượng Ý tưởng thiết kế rất đa dạng, đó là bất cứ điều gì gây cho chúng ta cảm xúc, và khi cảm xúc đến thì tư duy sáng tạo sẽ thăng hoa từ đó làm nên những sáng tác vô cùng độc đáo và mới lạ Một bộ sưu tập nếu không có ý tưởng thiết kế thì sẽ mất đi linh hồn của nó, nó khiến cho các sáng tác trở nên vô hồn, không thống nhất, đây là một điều tối kị trong thiết kế thời trang Từ hình ảnh của ý tưởng thiết kế chúng giản lược chi tiết làm nên những hình tượng cách điệu với đường nét đơn giản mà không mất đi cái thần của ý tưởng ban đầu để từ đó chúng ta sẽ xây dựng được biểu tượng chung cho trang phục Biểu tượng là tinh thần của bộ sưu tập

Cuộc sống quanh ta chứa đựng vô vàn điều kỳ thú khi thiên nhiên là một kho tàng đa dạng và sinh động, từ chiếc lá đến các con vật đều trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo vô tận Việc quan sát kỹ lưỡng và nghiên cứu ý tưởng giúp chúng ta thể hiện các ý tưởng một cách chính xác và phát triển thành các biểu tượng gắn liền với thực tế Sự sáng tạo dựa trên những phản chiếu chân thực của thiên nhiên góp phần tạo ra những ý tưởng mới lạ, độc đáo trong cuộc sống và nghệ thuật.

Phát triển ý tưởng bắt đầu bằng việc giản lược các yếu tố phức tạp, tập trung vào việc giữ lại những cấu trúc cơ bản nhất của vật thể hoặc hình dạng đơn giản nhất của thiên nhiên Việc này giúp truyền tải nội dung rõ ràng, xúc tích và dễ hiểu, đồng thời tạo nền tảng vững chắc cho quá trình sáng tạo và phát triển ý tưởng sáng tạo.

1.2.2 Cơ sở hình thành ý tưởng

Trong quá trình sáng tác, ý tưởng, nguồn cảm hứng là điều quan trọng nhất, ý tưởng có thể xuất phát từ rất nhiều nguồn khác nhau :

Các hình ảnh thiên nhiên giúp con người cảm nhận vẻ đẹp cuộc sống và thư giãn tâm hồn, từ cảm xúc về bầu trời trong cơn mưa đến những bức tranh cửa sổ đầy hoa hay hình ảnh sống động của chú bọ dừa trên kẽ lá Nhờ những ý tưởng này, chúng ta có thể sáng tạo và thiết kế những tác phẩm nghệ thuật đầy màu sắc và ý nghĩa.

+ Các tác phẩm nghệ thuật :

Hình ảnh các trang phục dân tộc là nguồn cảm hứng bất tận cho các nhà thiết kế thời trang chuyên nghiệp Những hoa văn thổ cẩm tinh xảo và màu sắc phối hợp hài hòa giữa các tông màu tạo ra những thiết kế ấn tượng, khó quên Việc lấy cảm hứng từ trang phục dân tộc giúp thúc đẩy sự sáng tạo trong ngành thời trang, mang đến các bộ sưu tập độc đáo và phản ánh nét đẹp văn hóa truyền thống.

Ngoài các ý tưởng minh họa đã đề cập, còn có nhiều nguồn cảm hứng khác như các họa tiết hoa văn hoặc cảm xúc phản ảnh con người xung quanh, tạo ấn tượng mạnh mẽ Những yếu tố này có thể trở thành ý tưởng sáng tạo để phát triển thành hình dáng, biểu tượng cho trang phục Từ cảm xúc và hình ảnh, các nhà thiết kế có thể xây dựng ý tưởng và hình dạng, hình thành nên các biểu tượng đặc trưng trong bộ sưu tập thời trang Việc khai thác cảm xúc và hình mẫu giúp tạo ra các thiết kế độc đáo, góp phần phát triển những bộ sưu tập thời trang ấn tượng.

Cách điệu ý tưởng giúp giảm bớt và lược bỏ chi tiết không cần thiết của đối tượng để tập trung vào những hình dạng cơ bản nhất Việc giữ lại các dạng đơn giản của thiên nhiên và cấu trúc cốt lõi của vật thể tạo nên các hình dáng phù hợp với trang phục Nhờ đó, nghệ thuật cách điệu mang lại sự tối giản nhưng vẫn giữ được tính thẩm mỹ và tính thấu hiểu về ý tưởng chính.

Phác thảo dáng người mẫu

1.3.1 Cấu tạo cơ thể người

Để phác hoạ chính xác hình dáng cơ thể, cần nghiên cứu về cơ thể học, mặc dù trong hội hoạ không xét tới các cơ quan nội tạng Cơ thể người chủ yếu cấu tạo bởi khung xương và hệ thống cơ bắp cùng các mô mỡ, trong đó khung xương quyết định chiều cao và tỷ lệ các bộ phận, còn hệ thống cơ bắp và mô mỡ ảnh hưởng đến chiều rộng, độ lớn và tính linh hoạt của cơ thể Vẻ đẹp hình thể của con người thể hiện qua sự phát triển hài hòa giữa các bộ phận của cơ thể, tạo nên diện mạo riêng biệt và cân đối.

1.3.2 Sự liên quan giữa các bộ phận trên cơ thể

Mỗi người có sự phát triển cơ thể rất khác nhau, do đó cần có các tiêu chuẩn để xác định tỷ lệ phù hợp Để đạt được sự hài hòa trong phát triển chiều cao các bộ phận, người ta đã thiết lập các tiêu chuẩn dựa trên chiều cao đầu người làm mẫu Các chỉ số như chiều cao tổng thể, chiều rộng sải tay, vai, chiều dài tay và chân được xác định dựa trên các mẫu chuẩn đó Khi vẽ hoặc đo đạc, việc tuân theo tiêu chuẩn của người mẫu lý tưởng giúp đảm bảo tỷ lệ và sự cân đối của cơ thể.

Định chuẩn chia chiều cao người mẫu thành tám phần bằng nhau, mỗi phần tương đương với chiều cao một đầu người, bắt đầu từ cằm tới đỉnh đầu Điều này giúp xác định tỷ lệ cơ thể chính xác và chuẩn mực trong việc thiết kế mẫu Phân chia này là cơ sở quan trọng để tạo ra các mẫu trang phục phù hợp với tỷ lệ cơ thể lý tưởng.

Cơ thể người phát triển cân đối có chiều cao tương đương với chiều rộng sải tay khi giang hai tay ra Điểm số 3 trên trục thẳng đứng thể hiện vị trí của rốn, đồng thời là giao điểm của hai đường chéo nối từ hai đầu xương đòn góc vai đến mấu chuyển xương đùi.

1.3.3 Tỷ lệ kích thước trên cơ thể (Hình 1-1)

Nếu lấy chiều cao của đầu so với toàn bộ cơ thể ta có tỷ lệ sau:

- Đầu thứ nhất từ đỉnh đầu tới cằm

- Đầu thứ hai từ cằm tới ngang ngực

- Đầu thứ ba từ ngang ngực đến ngang rốn

- Đầu thứ tư từ ngang rốn đến bẹn

- Đầu thứ năm từ bẹn đến giữa đùi

- Đầu thứ sáu từ giữa đùi đến xương bánh chè

- Đầu thứ bảy từ xương bánh chè đến giữa cẳng chân

- Đầu thứ tám từ giữa cẳng chân đến gót

- Rộng vai (đo từ hai mỏm cùng vai) bằng hai đầu

- Dài tay (đo từ hai mỏm cùng vai đến đầu của ngón tay giữa) bằng ba đầu

Tỷ lệ cụ thể của tay so với chiều cao đầu là:

+ Đầu thứ nhất từ mỏm cùng vai đến ngang khuỷu tay

+ Đầu thứ hai từ ngang khuỷu tay đến mắt cá tay

+ Đầu thứ ba từ mắt cá tay đến đầu của ngón tay giữa

- Khi vẽ chiều ngang vai rộng nhất chưa bằng hai đầu

- Nếu đứng giang tay thì chiều rộng sải tay lớn hơn chiều cao cơ thể một chút

Hình 1-1 Tỷ lệ kích thước cơ thể

1.3.4 Phác họa cơ thể nam (Hình 1-2)

Tỷ lệ cơ thể nam

Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu

Sau khi phác họa cơ thể người mẫu hoàn chỉnh, bước tiếp theo là vẽ trang phục bằng các nét mờ để định hình Dựa trên những nét mờ này, họ chỉnh sửa để hoàn thiện các chi tiết chưa đẹp hoặc chưa phù hợp, đảm bảo trang phục trở nên rõ nét và hấp dẫn hơn Ngoài ra, họ còn phác họa các vật dụng đi kèm nhằm tạo sự thống nhất và thể hiện ý tưởng một cách rõ ràng, giúp bộ trang phục trở nên sinh động, ấn tượng hơn và thu hút sự chú ý của người xem.

1.4.1 Phác hoạ các bộ phận của quần áo trên cơ thể

1.4.1.1 Phác hoạ các loại cổ áo

- Đặc điểm của cổ áo

Cổ áo là bộ phận quan trọng của áo, được coi là “bộ mặt” của trang phục và luôn nhận được sự quan tâm đặc biệt từ các nhà thiết kế Họ không ngừng sáng tạo và đổi mới để mang đến nhiều phong cách, hình dáng, màu sắc và các hình thức trang trí đa dạng cho cổ áo Chính sự đa dạng này giúp cổ áo trở thành điểm nhấn nổi bật, góp phần thể hiện phong cách và cá tính của người mặc Các loại cổ áo thường gặp bao gồm nhiều kiểu dáng phong phú, phù hợp với từng thiết kế và mục đích sử dụng.

+ Cổ không có lá cổ( Cổ tròn, cổ vuông, cổ tim, cổ thuyền, cổ chữ v, chữ u….)

Hình 1-2 Tư thế cơ thể nam đứng thẳng

+ Cổ đứng ( Cổ nam chân, cổ tàu, cổ lọ )

+ Cổ nằm ( Cổ sen nằm, côe bèo…)

+ Cổ bẻ ve ( Cổ hai ve, cổ sam, cổ cánh nhạn, cổ chữ B, chữ K….)

Dựa trên cơ thể người đã phác hoạ để phác hoạ bộ phận cổ áo và tiến hànhtheo các bước sau:

B1: Phác hoạ mờ khung hình cơ thể

- Vẽ một đoạn thẳng AB có chiều dài bằng 2 lần chiều cao đầu

Để tạo ra một cung tròn đi qua điểm A và B, bạn cần dựng một hình cung sao cho tương ứng với chiều cao của điểm cao nhất của cung tròn so với dây cung phù hợp với độ xuôi của vai cơ thể Việc này giúp đảm bảo sự cân đối và hài hòa trong tư thế, đồng thời tối ưu hóa tính thẩm mỹ và chức năng vận động Chú ý đo chính xác khoảng cách từ điểm cao nhất của cung tròn tới dây cung để phù hợp với chiều cao tự nhiên của vai, góp phần nâng cao hiệu quả và độ bền của cấu trúc.

- Chia dây cung thành 4 phần bằng nhau, lấy một phần ở giữa làm chiều rộng ngang cổ Qua đó dựng hình cổ của cơ thể

- Vẽ phác hai đường vai cơ thể

B2: Phác cổ áo định vẽ lên khung hình cơ thể

Vẽ phác cổ áo bên ngoài khung hình, sau đó thể hiện sáng tối chú ý tới hình khối khi cổ được khoác lên cơ thể

1.4.1.2 Phác hoạ các loại tay áo

- Đặc điểm của tay áo

Tay áo có nhiều loại khác nhau như tay thường, tay bồng, tay loe, với các đặc điểm về độ dài, độ rộng và kiểu dáng phù hợp với từng kiểu trang phục Chất liệu vải và tư thế vận động ảnh hưởng đến các nếp nhăn và nếp gấp của tay áo, tạo nên sự chân thực và sinh động cho bộ trang phục Người vẽ cần chú ý quan sát kỹ các yếu tố này để thể hiện các nếp xếp, nếp gấp một cách tinh tế và rõ nét trên bản vẽ, đặc biệt với các loại tay rộng làm từ vải mềm, nơi các đặc điểm này thể hiện rõ nét nhất.

+ Khi cánh tay buông xuôi thẳng thì phần vải xung quanh cánh tay có thể chảy đều, chạm hoặc không chạm vào cơ thể ở tất cả các phía

+ Khi cánh tay giơ ngang thì phần vải phía trên sẽ bám sát vào cánh tay còn phía dưới sẽ chảy xuống

+ Phác hoạ đúng tư thế vận động của cánh tay

Hướng dẫn tạo nếp áo tay chính xác bắt đầu bằng cách phủ lớp vải lên cánh tay, chú ý quan sát các nếp xếp và gấp của vải Tùy thuộc vào chất liệu vải dày mỏng, mềm hay cứng, các nếp sẽ hình thành dưới dạng tròn hoặc tam giác, đòi hỏi phải phác thảo kỹ lưỡng để đạt được độ tự nhiên và chân thực Việc quan sát kỹ các đặc điểm của vải giúp tạo ra những nếp gấp đúng tỷ lệ và phù hợp với từng loại chất liệu, từ đó nâng cao kỹ năng và độ chính xác trong thiết kế.

1.4.2 Phương pháp phác hoạ mẫu trang phục

1.4.2.1 Phác hoạ theo phương pháp vẽ tĩnh vật

Phương pháp quy toàn bộ hình dáng và tư thế vận động của người mẫu vào trong một khung hình là kỹ thuật vẽ từ tổng thể đến chi tiết, giúp xác định kích thước chung dựa trên chiều cao và chiều rộng của mẫu Quá trình này bắt đầu bằng việc tìm kiếm kích thước tổng quát của khung hình, sau đó xác định kích thước các bộ phận cơ thể Trong quá trình vẽ, cần vẽ từ nét chính đến nét phụ, từ bao quát đến chi tiết, nhằm nâng dần bài vẽ lên thành một bức tranh hoàn chỉnh và chân thực.

Phương pháp này giúp ta phác hoạ được nhiều tư thế vận động theo mình chọn nhưng phả có người mẫu và mất nhiều thời gian

1.4.2.2 Phác hoạ theo phương pháp tỷ lệ

Phương pháp vẽ người mẫu dựa trên định chuẩn và tỷ lệ giữa các bộ phận cơ thể so với chiều cao đầu giúp tạo ra các bản phác nhanh, cân đối Kết hợp với kỹ thuật phác họa các bộ phận, phương pháp này cho phép thể hiện người mẫu theo ý muốn một cách linh hoạt Để vẽ các tư thế vận động khác nhau chính xác và sinh động, người vẽ cần quan sát người mẫu một cách tinh tế và chọn lọc các điểm chú ý phù hợp.

1.4.2.3 Phác hoạ bằng phương pháp truyền thần

Phương pháp phác họa dựa vào hình dạng và tư thế của người mẫu trong sách báo, tạp chí thời trang hoặc catalog giúp tạo bản vẽ nhanh chóng và dễ dàng hơn Bạn có thể phóng to hoặc thu nhỏ bản phác thảo một cách linh hoạt, phù hợp với nhu cầu thiết kế Tuy nhiên, để thực hiện hiệu quả, cần có nhiều tranh ảnh mẫu đa dạng để tham khảo Phương pháp này là công cụ hữu ích trong lĩnh vực thiết kế thời trang, giúp tiết kiệm thời gian và nâng cao kỹ năng dựng mẫu.

1.4.3 Phác hoạ trang phục lên người mẫu

Sau khi phác hoạ hoàn chỉnh người mẫu ở tư thế thích hợp ta phác hoạ mẫu quần áo lên cơ thể đó bằng cách:

- Vẽ đường bao của quần áo bên ngoài cơ thể bằng các nét mờ

- Vẽ các nếp xếp, nếp gấp theo tư thế vận động và chất liệu

- Vẽ cấu trúc của quần áo một cách chi tiết

Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục

Màu sắc là yếu tố cuối cùng để hoàn thiện một bộ trang phục nam, giúp tôn lên phong cách và nét cá tính của người mặc Các tông màu lạnh như lục, lam, chàm hoặc màu nóng như đỏ, cam, vàng, cùng với gam màu trung tính như tím, hồng, be phù hợp với nhiều mẫu mã và phong cách khác nhau Công nghệ pha chế màu hiện nay đã phát triển vượt bậc, giúp tạo ra những màu sắc ưng ý, đáp ứng sở thích của từng người Đối với trang phục nam, nên lựa chọn màu sắc đơn giản, tinh tế, tránh sự loè loẹt để tạo sự trang nhã và sang trọng Việc điểm xuyết một số mảng màu tinh tế trên trang phục sẽ làm nổi bật nét cá tính mà không làm mất đi vẻ đẹp thanh lịch Đặc biệt, các gam màu trung tính ngày càng trở thành xu hướng nổi bật trong các thiết kế quần áo nam, thể hiện sự tinh tế và dễ dàng phối hợp trong nhiều hoàn cảnh.

Nam giới thường ưa chuộng các gam màu trung tính như màu hồng nhạt, be, hoặc tím nhạt cho trang phục hàng ngày, phản ánh sự tinh tế và lịch thiệp Tuy nhiên, các chàng trai trẻ thường thể hiện cá tính mạnh mẽ và năng động qua những màu sắc tươi sáng như đỏ, xanh, thể hiện sự trẻ trung và phong cách riêng biệt Việc chọn màu sắc phù hợp không chỉ giúp tôn lên vẻ ngoài mà còn phản ánh tính cách và sở thích của mỗi người đàn ông.

Những người có cá tính mạnh thường chọn màu sắc chói, đậm để thể hiện cá tính nổi bật Việc lựa chọn màu sắc phù hợp không chỉ phản ánh phong cách cá nhân mà còn giúp tôn lên vẻ đẹp của trang phục Do đó, nghiên cứu gu ăn mặc theo độ tuổi của phái mạnh là rất quan trọng để chọn ra những màu sắc phù hợp, tạo nên sự hài hòa và ấn tượng.

Màu sắc đóng vai trò quan trọng trong việc nâng cao tính thẩm mỹ và chân thực cho bài vẽ, nhưng việc sử dụng màu không phù hợp có thể làm giảm hiệu quả của tác phẩm Để tạo sự cân đối và nổi bật, không nên dùng các màu cùng sắc độ khiến bài vẽ trở nên tối mờ, khó nhấn mạnh trọng tâm Ngược lại, dùng màu sắc quá tương phản về độ đậm nhạt có thể làm hình ảnh phân chia thành các mảng rời rạc, khô khan Một bài vẽ hiệu quả phải có sự phối hợp hài hòa giữa các màu đậm nhạt, gồm màu chính, màu phụ, màu nóng và màu lạnh để đạt độ cân đối và tính thẩm mỹ cao nhất.

Mỗi vật thể có nhiều chỗ lồi lõm với các dạng bề mặt khác nhau, bao gồm bề mặt phẳng, cong, thẳng đứng, nằm ngang hoặc nghiêng Các bề mặt này tiếp nhận ánh sáng khác nhau, tạo ra các mức độ sáng tối khác biệt trên bản vẽ Điều này giúp thể hiện rõ đặc điểm hình học và cấu trúc của vật thể một cách chính xác và sinh động hơn.

- Độ sáng tối của mẫu vật phụ thuộc vào trạng thái bề mặt, chất liệu, nguồn sáng chiếu tới

Nguồn sáng mạnh chiếu trực tiếp và thẳng vào vật sẽ tạo ra bóng đổ rõ ràng, thể hiện độ đậm nhạt rõ ràng trên bề mặt của vật thể Ngược lại, khi nguồn sáng yếu, bóng đổ sẽ trở nên mờ ảo, khó phân biệt ranh giới, làm cho kết cấu của vật trở nên không rõ nét Vì vậy, cường độ của nguồn sáng ảnh hưởng lớn đến độ rõ của bóng đổ và hình dạng của vật trong tác phẩm.

+ Bề mặt sù sì: thì độ đậm lớn, độ sáng mờ

Vật có bề mặt phẳng như khối hộp thể hiện rõ nét các độ sáng tối trên các bề mặt khác nhau, mang lại hiệu ứng thị giác rõ ràng cho hình dạng Tuy nhiên, ngay trên cùng một mặt phẳng, vẫn có sự phân chia về độ sáng tối, tạo nên sự đa dạng trong cách ánh sáng phản chiếu Điều này giúp làm nổi bật hình dạng và vật thể trong các tác phẩm nghệ thuật hoặc hình ảnh kỹ thuật số.

+ Bề mặt cong nhẵn bóng: Như khối cầu, khối trụ thì ánh sáng chuyển tiếp từ từ khó phân biệt ranh giới

- Trong hình hoạ người ta thường sử dụng các độ sáng tối sau: Đậm nhất(tối), đậm vừa(trung gian), nhạt và sáng

- Khi vẽ sáng tối cần tiến hành theo các bước sau:

+ Quan sát ánh sáng chiếu từ đâu tới hướng nào mạnh, hướng nào yếu

+ Xác định các mảng sáng, tối, trung gian và vạch ranh giới bằng các nét mờ

Để tạo hiệu ứng sáng tối (đậm nhạt), bạn nên bắt đầu bằng cách vẽ đậm trước rồi dần chuyển sang nhẹ hơn để tạo chiều sâu cho bức tranh Việc nâng dần bài vẽ lên thành tổng thể sẽ giúp các yếu tố hòa quyện tự nhiên hơn, tránh tập trung vẽ từng phần hoặc từng vật riêng lẻ rồi mới chuyển sang phần khác Có thể nói, kỹ thuật vẽ sáng tối đúng cách là bắt đầu từ các nét đậm rồi từ từ giảm dần để làm nổi bật chiều sâu và phối cảnh trong tác phẩm.

- Để bài vẽ màu đạt hiệu quả thì người vẽ cần thực hiện theo các bước sau:

B1: Vẽ phác bằng chì trước

B2: Vẽ phác các mảng đậm nhạt

B3: Nhận xét màu trên bài vẽ xem màu nào là màu chính, màu nào là màu phụ, màu nóng, màu lạnh

Để đạt hiệu quả tốt khi vẽ, hãy bắt đầu bằng cách phác các mảng màu nhạt trước, sau đó tạo nét đậm hơn để làm nổi bật các chi tiết Nên vẽ lần lượt các mảng màu cùng sắc để tránh màu bị chết hoặc bị lẫn vào nhau, sau đó mới chuyển sang các gam màu khác để đảm bảo độ trong suốt và hài hòa của bức tranh Quá trình vẽ nên bắt đầu từ phần xung quanh trước, sau đó dần tiến vào trung tâm để tạo chiều sâu và cân đối cho tác phẩm.

Hình 1-3 Tư thế cơ thể nam vận động

Hình 1-4 Phác trang phục lên cơ thể

Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập

Sử dụng bút chì 5B, 6B để phác thảo trang phục Các bước phác thảo như sau:

- Xác định chủ đề sáng tác

Trang phục nam dạo phố - Công sở - thể thao - dạ tiệc - đồ ngủ - đồ mặc nhà

Để xây dựng ý tưởng sáng tác nội thất, thường dựa trên các dạng hình khối hình học hoặc các đồ trang trí độc đáo Các họa tiết thường lấy cảm hứng từ các hình con vật mạnh mẽ, thể hiện sự nam tính như rồng, phượng, hổ báo… Những yếu tố này giúp tạo nên không gian nội thất ấn tượng, mạnh mẽ và phong cách.

- Nghiên cứu xu hướng thời trang đương đại

- Phác thảo mẫu: nét vẽ khoẻ khoắn cứng cáp hay mềm mại dựa trên chủ đề đã chọn và theo xu hướng một bộ sưu tập thời trang nam

- Phác thảo trang phục nam đường nét đơn giản.

Phân tích bộ sưu tập trang phục

Khi phân tích bộ sưu tập cần chú ý một số yếu tố cơ bản sau:

Hình 1-5 Các tư thế và mẫu trang phục

- Phân tích được giá trị biểu cảm của các yếu tố nêu trên

Thời trang thể thao đang ngày càng phổ biến và ảnh hưởng mạnh mẽ đến đời sống hàng ngày của chúng ta Bộ trang phục thể thao năng động phù hợp với nam giới ở nhiều lứa tuổi, mang lại sự thoải mái và tiện ích trong quá trình vận động Sự kết hợp của màu xanh lam-trắng làm nổi bật vẻ khỏe khoắn và trẻ trung của bộ trang phục Chất liệu cotton mềm mại, co giãn linh hoạt giúp người mặc cảm thấy dễ chịu, thoải mái vận động suốt cả ngày Những đường nét thẳng cứng cáp cùng họa tiết trang trí đơn giản với dòng chữ ADIDAS mang đến nét mới và phong cách hiện đại cho thời trang thể thao Đây là một bộ sưu tập trang phục giúp làm mới phong cách thường ngày của nhiều người.

SÁNG TÁC TRANG PHỤC NỮ

Đặc điểm và tính chất của trang phục nữ

- (20-40) Nam thanh niên, trung niên

2.1.1 Đặc điểm trang phục nữ

Người ta thường nói: “Không có người phụ nữ xấu, chỉ có người phụ nữ chưa biết làm đẹp,” thể hiện rằng vẻ đẹp của phụ nữ không chỉ nằm ở ngoại hình mà còn ở cách họ chăm sóc bản thân Mỗi người phụ nữ Việt Nam đều sở hữu nét đẹp dịu dàng, đằm thắm, như những bông hoa góp phần làm đẹp thêm cho cuộc sống Phái đẹp luôn là nguồn cảm hứng bất tận cho các nhà thiết kế thời trang sáng tạo, thúc đẩy các xu hướng làm đẹp ngày càng phong phú và đa dạng.

Thời trang nữ tại Việt Nam đa dạng về chủng loại, mẫu mã và mức giá, từ đồ công sở, đồ dạo phố, quần áo đi du lịch, đầm bầu đến đồ ngủ, mang lại nhiều lựa chọn phù hợp với nhiều nhu cầu Mẫu mã và kiểu dáng là yếu tố quan trọng trong các trang phục nữ, vì người Việt rất coi trọng vẻ bề ngoài khi ra ngoài, đòi hỏi thiết kế đẹp và phù hợp với hoàn cảnh sử dụng Ngoài kiểu dáng, phụ kiện thời trang như thắt lưng, vòng tay, vòng cổ, khuyên tai và túi xách đóng vai trò không thể thiếu trong việc tôn vinh vẻ đẹp phụ nữ, thể hiện gu thẩm mỹ cũng như phong cách cá nhân của mỗi người.

Khi sáng tác dành cho giới trẻ, cần chú ý đến hình thức, mẫu mã và họa tiết phải phong phú, đa dạng để phù hợp với tính cách năng động, thích đổi mới của họ Trong khi đó, đối với người trung niên hoặc người lớn tuổi, kiểu dáng nên nền nã và giản đơn, tránh những thiết kế quá cầu kỳ và phức tạp để phù hợp với phong cách trưởng thành, lịch sự.

2.1.2 Tính chất vật liệu của trang phục nữ

Chất liệu là yếu tố được thị trường đặc biệt quan tâm hiện nay, vì phải đảm bảo sự dễ chịu và thoải mái cho người mặc Đối với phụ nữ, các chất liệu mềm mại như voan, cotton, thun lạnh, lụa và tơ tằm được ưu tiên vì tôn lên những đường cong mềm mại, nữ tính riêng biệt so với nam giới Khi thiết kế, chúng ta cũng cần lựa chọn chất liệu phù hợp theo từng thời điểm để tối ưu hóa trải nghiệm sử dụng trong môi trường khác nhau.

Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác

2.2.1 Khái niệm Ý tưởng sáng tác là tất cả những gì xung quanh chúng ta mà đôi khi chúng ta không hề nhận ra Ý tưởng sáng tác ở đây chính là tư duy, là cách nhìn nhận, là cảm xúc của mỗi người khi tiếp cận với một hình tượng nào đó Đây là một khái niệm rất trừu tượng Ý tưởng thiết kế rất đa dạng, đó là bất cứ điều gì gây cho chúng ta cảm xúc, và khi cảm xúc đến thì tư duy sáng tạo sẽ thăng hoa từ đó làm nên những sáng tác vô cùng độc đáo và mới lạ Một bộ sưu tập nếu không có ý tưởng thiết kế thì sẽ mất đi linh hồn của nó, nó khiến cho các sáng tác trở nên vô hồn, không thống nhất, đây là một điều tối kị trong thiết kế thời trang Từ hình ảnh của ý tưởng thiết kế chúng giản lược chi tiết làm nên những hình tượng cách điệu với đường nét đơn giản mà không mất đi cái thần của ý tưởng ban đầu để từ đó chúng ta sẽ xây dựng được biểu tượng chung cho trang phục Biểu tượng là tinh thần của bộ sưu tập

Cuộc sống xung quanh chúng ta chứa đựng nhiều điều kỳ thú, trong đó thiên nhiên là một kho tàng vô tận đa dạng và sinh động Các yếu tố từ chiếc lá, các con vật đến đồ chơi hàng ngày đều là nguồn cảm hứng thúc đẩy sự sáng tạo và sự đổi mới Chính vì vậy, việc quan sát và nghiên cứu các ý tưởng sáng tác là rất quan trọng để thể hiện chính xác trọn vẹn ý nghĩa, từ đó phát triển thành những biểu tượng gắn liền với thực tế cuộc sống.

Phát triển ý tưởng bắt đầu từ việc giản lược, loại bỏ các chi tiết phức tạp để nhìn nhận tổng thể Quá trình này tập trung vào việc giữ lại những cấu trúc cốt lõi và đơn giản hóa hình dạng của vật thể cũng như thiên nhiên, giúp thể hiện ý tưởng một cách rõ ràng và súc tích.

2.2.2 Cơ sở hình thành ý tưởng

Trong quá trình sáng tác, ý tưởng, nguồn cảm hứng là điều quan trọng nhất, ý tưởng có thể xuất phát từ rất nhiều nguồn khác nhau :

Các hình ảnh thiên nhiên giúp con người lắng dịu tâm hồn và cảm nhận những giai điệu cuộc sống quanh ta Những cảm xúc về bầu trời trong cơn mưa hay hình ảnh màu sắc của một song cửa sổ đầy hoa có thể truyền cảm hứng sáng tạo, mang lại ý tưởng thiết kế độc đáo Những hình ảnh ngộ nghĩnh như chú bọ dừa trên kẽ lá cũng là nguồn cảm hứng phong phú để thể hiện sự tươi vui và sinh động trong các dự án sáng tạo.

+ Các tác phẩm nghệ thuật :

Hình ảnh các trang phục dân tộc luôn là nguồn cảm hứng sáng tạo dành cho các nhà thiết kế thời trang chuyên nghiệp Những hoa văn thổ cẩm tinh xảo cùng màu sắc phối hợp hài hòa giữa các tông màu đã tạo nên những bộ trang phục ấn tượng và khó quên Các mẫu trang phục này không chỉ thể hiện nét đẹp văn hóa dân tộc mà còn góp phần làm nên sự độc đáo trong thiết kế thời trang hiện đại.

Ngoài các ý tưởng minh họa đã đề cập, còn rất nhiều nguồn cảm hứng khác như mẫu hoa văn và cảm xúc của con người, những yếu tố gây ấn tượng mạnh mẽ Những điều khiến chúng ta cảm xúc có thể trở thành ý tưởng sáng tạo, hình thành các hình cách điệu và phát triển thành biểu tượng cho trang phục Từ đó, các ý tưởng này góp phần hình thành nên các bộ sưu tập thời trang độc đáo và sáng tạo.

2.3 Cách điệu ý tưởng và phác thảo trang phục

Cách điệu ý tưởng giúp giảm bớt, lược bỏ các chi tiết không cần thiết của đối tượng, chỉ giữ lại những hình dạng cơ bản nhất của vật thể hoặc thiên nhiên Việc này tạo ra các hình dạng đơn giản, dễ nhận diện và gần giống với cấu trúc của trang phục Nhờ đó, ý tưởng trở nên rõ ràng, dễ thể hiện trong quá trình sáng tạo thiết kế.

2.3.2.1 Phác thảo dáng người mẫu

Cơ thể nam và nữ đều có sự liên quan chặt chẽ giữa các bộ phận trên cơ thể và kích thước của chúng so với chiều cao, đặc biệt là chiều cao của đầu Tuy nhiên, có những điểm khác nhau giữa cơ thể nam và nữ, phản ánh các đặc điểm sinh học riêng biệt của từng giới Sự khác biệt này thể hiện rõ qua tỷ lệ và cấu trúc cơ thể, góp phần nhận diện đặc trưng giới tính một cách tự nhiên.

- Về kích thước: Chiều cao trung bình của nữ thấp hơn của nam giới

+ Xương lồng ngực của nữ nhỏ hơn so với nam giới, nhưng độ chếch lại lớn hơn do đó vai thường hẹp và xuôi hơn

Vùng ngực và vùng chậu của nữ giới rộng hơn so với nam giới, khiến hông nữ trở nên rộng và nổi bật hơn Do cấu tạo đặc biệt của xương chậu, xương đùi của nữ chếch hơn, dẫn đến khi đứng thẳng, hai đầu gối của nữ thường chạm vào nhau, trong khi nam giới có khoảng cách giữa hai đầu gối.

+ Nếu chia cơ thể ra thành hai phần thân và chân thì phụ nữ chân dài hơn nam giới

+ Nữ có cơ bắp ít lộ hơn với những điểm bám ít được nhìn thấy tạo sự hài hoà giữa các đường nét

+ Ở cơ thể nữ ngực được cân bằng bởi đường cong rõ nét, hệ cơ bắp sắp xếp theo hình nối duỗi dài mềm dẻo b Phác họa cơ thể nữ

Để phác họa hình thể nữ sao cho đúng và đẹp, các họa sĩ cần dựa vào chiều cao đầu người làm chuẩn, xem đó là mẫu M (môđun) để xác định tỷ lệ các bộ phận khác trên cơ thể Ngoài ra, việc chú ý đến đặc điểm riêng của cơ thể nữ giúp điều chỉnh, uốn nắn đường nét hình thể sao cho mềm mại và cân đối Trên cơ sở đó, tỷ lệ cơ thể mẫu nữ được xác định dựa vào chiều cao đầu làm chuẩn, giúp tạo ra các tỷ lệ đúng đắn và hài hòa trong vẽ người.

2.3.2.2 Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu

Sau khi phác họa hình dạng cơ thể người mẫu hoàn chỉnh, bước tiếp theo là vẽ trang phục lên trên bằng các nét mờ để tạo khung Tiếp đó, chỉnh sửa các chi tiết chưa hài hòa hoặc chưa đẹp mắt dựa trên những nét mờ đó để hoàn thiện thiết kế Ngoài việc phác họa trang phục, họ còn vẽ các vật dụng phụ đi kèm nhằm đảm bảo sự thống nhất trong bộ trang phục và thể hiện ý tưởng rõ ràng Quá trình này giúp bộ trang phục trở nên sinh động, ấn tượng hơn, thu hút sự chú ý của người xem.

2.3.2.3 Phác hoạ các bộ phận của quần áo trên cơ thể a Phác hoạ các loại cổ áo

* Đặc điểm của cổ áo

Cổ áo là bộ phận quan trọng của áo, đóng vai trò như "bộ mặt" của trang phục và luôn được các nhà thiết kế chú trọng Các nhà tạo mẫu không ngừng sáng tạo và đổi mới nhằm phát triển những kiểu cổ áo phong phú, đa dạng để làm nổi bật tổng thể trang phục Vì vậy, cổ áo đã trở thành điểm nhấn quan trọng, thể hiện sự sáng tạo và tinh tế trong thiết kế thời trang.

Hình 2-1 Dáng người mẫu nam, nữ

Cổ áo là một trong những bộ phận quan trọng nhất của trang phục, có nhiều phong cách, hình dáng và màu sắc đa dạng phù hợp với nhiều kiểu dáng thời trang khác nhau Các loại cổ áo phổ biến gồm có cổ bẻ, cổ đứng, cổ tàu, cổ sơ mi, và cổ chữ Peter, mang lại sự đa dạng và phong phú trong thiết kế quần áo Việc lựa chọn kiểu cổ áo phù hợp giúp tôn lên phong cách cá nhân và tạo điểm nhấn cho bộ trang phục, đồng thời đáp ứng đa dạng sở thích và xu hướng thời trang hiện nay.

+ Cổ không có lá cổ( Cổ tròn, cổ vuông, cổ tim, cổ thuyền, cổ chữ v, chữ u….)

+ Cổ đứng ( Cổ nam chân, cổ tàu, cổ lọ )

+ Cổ nằm ( Cổ sen nằm, côe bèo…)

+ Cổ bẻ ve ( Cổ hai ve, cổ sam, cổ cánh nhạn, cổ chữ B, chữ K….)

Dựa trên cơ thể người đã phác hoạ để phác hoạ bộ phận cổ áo và tiến hànhtheo các bước sau:

B1: Phác hoạ mờ khung hình cơ thể

- Vẽ một đoạn thẳng AB có chiều dài bằng 2 lần chiều cao đầu

Để tạo một cung tròn đi qua điểm A và B, cần xác định chiều cao của cung sao cho khoảng cách từ điểm cao nhất của cung tròn đến dây cung phù hợp với lượng xuôi vai của cơ thể Việc này giúp cân đối tỷ lệ và đảm bảo tính thẩm mỹ cho cơ thể, đồng thời hỗ trợ trong các bài tập thể chất và phục hồi chức năng Chọn vị trí chính xác của điểm cao nhất trên cung tròn sẽ tối ưu hóa hiệu quả vận động và cải thiện tư thế chung của cơ thể.

- Chia dây cung thành 4 phần bằng nhau, lấy một phần ở giữa làm chiều rộng ngang cổ Qua đó dựng hình cổ của cơ thể

- Vẽ phác hai đường vai cơ thể

B2: Phác cổ áo định vẽ lên khung hình cơ thể

Hướng dẫn vẽ phác cổ áo bên ngoài khung hình, tập trung thể hiện sự sáng tối để nhấn mạnh hình khối khi cổ áo khoác lên cơ thể, giúp tạo chiều sâu và độ chân thực cho bức tranh Đồng thời, cần phác hoạ các loại tay áo đa dạng để thể hiện phong cách và độ phức tạp của trang phục Việc chú ý đến chi tiết này sẽ nâng cao kỹ năng vẽ và mang lại kết quả chuyên nghiệp hơn.

* Đặc điểm của tay áo

Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục

Tùy vào gu thẩm mỹ của từng nhà thiết kế, cách nhìn nhận và cảm nhận về cái đẹp sẽ ảnh hưởng lớn đến lựa chọn màu sắc trong sáng tạo Những người yêu thích tông màu nóng như đỏ, cam, vàng, tím thể hiện sự nhuần nhuyễn trong xử lý màu trên chất liệu, trong khi những người ưu thích gam màu lạnh như xanh lục, lam, chàm tím lại chọn các màu này để tạo điểm nhấn cho thiết kế của mình Việc phối hợp màu sắc hợp lí là yếu tố quan trọng giúp tôn lên vẻ đẹp của trang phục và phù hợp với từng đối tượng khách hàng Cách phối màu không chỉ phản ánh khả năng cảm thụ mà còn thể hiện phong cách sáng tạo và gu thẩm mỹ của nhà thiết kế.

Nên đi theo một gam màu chủ đạo, tránh sự rối loạn về màu sắc gây phản cảm cho đối tượng tiếp nhận chúng

Chọn màu sắc trang phục nữ phù hợp với độ tuổi là yếu tố quan trọng để thể hiện phong cách và cá tính Đối với nữ thanh niên, nên lựa chọn đa dạng về màu sắc và cách phối màu để tạo sự trẻ trung, năng động và vui tươi Trong khi đó, đối tượng trung tuổi nên ưu tiên các gam màu trầm ấm, nhẹ nhàng để mang lại cảm giác lịch sự và sang trọng Việc lựa chọn màu sắc phù hợp không chỉ giúp tôn lên vẻ đẹp mà còn thể hiện gu thẩm mỹ tinh tế của người mặc.

Màu sắc đóng vai trò quan trọng trong việc nâng cao thẩm mỹ và tính chân thực của bài vẽ Sử dụng màu không hợp lý có thể làm giảm hiệu quả của bài vẽ so với việc không dùng màu Không nên dùng các màu cùng sắc độ khiến bài vẽ trở nên mờ nhạt, không làm nổi bật được trọng tâm Ngược lại, sử dụng các màu tương phản quá mạnh về sắc thái có thể chia bài vẽ thành các mảng rời rạc, khô khan Để đạt hiệu quả phối màu tối ưu, cần có sự cân đối giữa màu chính, màu phụ, màu nóng và màu lạnh cùng với sự đậm nhạt hợp lý.

Mỗi vật thể có nhiều chỗ lồi lõm đa dạng, gồm các loại bề mặt phẳng, cong, đứng, nằm ngang hoặc nghiêng, tạo nên sự đa dạng trong hình dạng Các bề mặt này nhận ánh sáng khác nhau, dẫn đến sự thể hiện độ sáng tối khác nhau trên bản vẽ, giúp phân biệt các đặc điểm hình học của vật thể một cách rõ ràng.

- Độ sáng tối của mẫu vật phụ thuộc vào trạng thái bề mặt, chất liệu, nguồn sáng chiếu tới

Khi nguồn sáng mạnh trực tiếp chiếu thẳng vào vật từ một hướng, độ đậm nhạt của bóng rõ ràng, giúp phân biệt vật thể dễ dàng Ngược lại, nếu nguồn sáng yếu, bóng tối và sáng trên vật sẽ mờ nhạt, tạo ra hiệu ứng mờ ảo, khó xác định ranh giới Hiểu rõ tác động của cường độ ánh sáng giúp cải thiện kỹ thuật chiếu sáng trong chụp ảnh và thiết kế nội thất.

+ Bề mặt sù sì: thì độ đậm lớn, độ sáng mờ

Vật có bề mặt phẳng như khối hộp thể hiện rõ nét độ sáng tối trên các bề mặt khác nhau Tuy nhiên, ngay trên cùng một bề mặt, vẫn tồn tại sự khác biệt về độ sáng tối, giúp tạo ra hiệu ứng phản chiếu chân thực và sinh động.

+ Bề mặt cong nhẵn bóng: Như khối cầu, khối trụ thì ánh sáng chuyển tiếp từ từ khó phân biệt ranh giới

- Trong hình hoạ người ta thường sử dụng các độ sáng tối sau: Đậm nhất(tối), đậm vừa(trung gian), nhạt và sáng

- Khi vẽ sáng tối cần tiến hành theo các bước sau:

+ Quan sát ánh sáng chiếu từ đâu tới hướng nào mạnh, hướng nào yếu

+ Xác định các mảng sáng, tối, trung gian và vạch ranh giới bằng các nét mờ

Để tạo hiệu ứng sáng tối và đậm nhạt, hãy bắt đầu bằng việc vẽ đậm trước rồi từ từ chuyển sang nhạt hơn Nên nâng dần bài vẽ để xây dựng thành một tổng thể hài hòa và cân đối Tránh tập trung vẽ từng phần hoặc từng vật thể riêng lẻ trước, sau đó mới chuyển sang phần khác; thay vào đó, hãy thực hiện quá trình vẽ một cách liên tục để giữ được sự thống nhất trong bức tranh.

- Để bài vẽ màu đạt hiệu quả thì người vẽ cần thực hiện theo các bước sau:

B1: Vẽ phác bằng chì trước

B2: Vẽ phác các mảng đậm nhạt

B3: Nhận xét màu trên bài vẽ xem màu nào là màu chính, màu nào là màu phụ, màu nóng, màu lạnh

Để tạo ra một bức tranh màu sắc hài hòa, bạn nên bắt đầu bằng việc phác các mảng màu nhạt trước, sau đó mới đậm hơn Hãy vẽ hết các mảng cùng sắc để tránh làm màu bị chết hoặc nhạt đi quá mức Nên vẽ xung quanh trước, sau đó mới tới trung tâm để đạt được hiệu quả tối ưu Việc chuyển đổi giữa các màu cần thực hiện một cách từ từ, giữ cho các mảng màu liên kết tự nhiên và cân đối trong tác phẩm.

Hình 2-2 Phác họa màu sắc lên trang phục

Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập

Phác thảo mẫu trang phục với nét vẽ đơn giản thể hiện rõ ý đồ của tác giả

Sử dụng bút chì 5B, 6B để phác thảo trang phục Các bước phác thảo như sau:

- Xác định chủ đề sáng tác

- Trang phục nữ dạo phố - công sở - thể thao- dạ hội - đồ ngủ - váy cưới - đồ biển - đồ mặc nhà…

- Xây dựng ý tưởng sáng tác: Thường là từ các loài động vật, côn trùng, cỏ cây hoa lá, chim muông

- Nghiên cứu xu hướng thời trang đương đại

- Phác thảo mẫu: nét vẽ khoẻ khoắn cứng cáp hay mềm mại dựa trên chủ đề đã chọn và theo xu hướng một bộ sưu tập thời trang nữ

- Phác thảo trang phục nữ đường nét đơn giản.

Phân tích mẫu trang phục

Khi phân tích bộ sưu tập cần chú ý một số yếu tố cơ bản sau:

- Phân tích được giá trị biểu cảm của các yếu tố nêu trên

SÁNG TÁC TRANG PHỤC TRẺ EM

Đặc điểm và tính chất của trang phục trẻ em

3.1.2 Đặc điểm và tính chất trang phục trẻ em a Đặc điểm trang phục trẻ em

Trang phục dành cho trẻ em là lĩnh vực thời trang đặc thù cho các bé từ 1 đến 16 tuổi Với sự phát triển không ngừng của cuộc sống, các phụ huynh luôn mong muốn mang đến những trang phục tốt nhất để chăm sóc sức khỏe, hoạt động vui chơi và học hành của con Quần áo cho trẻ em còn chiếm một phần lớn trong ngân sách gia đình, khiến thị trường thời trang trẻ em ngày càng phát triển và mở rộng trong những năm gần đây Chính vì vậy, ngành thời trang cho trẻ em đã khẳng định vị thế rõ ràng trong thị trường tiêu dùng hiện nay.

Thời trang trẻ em luôn đa dạng về màu sắc và kiểu dáng thoải mái, giúp bé dễ dàng chạy nhảy và hoạt động tự do Thị trường thời trang dành cho trẻ em hiện nay rất sôi động với mức giá dao động từ 40.000 đồng đến 300.000 đồng, mang đến sự phong phú và lựa chọn phù hợp cho các phụ huynh Chính vì vậy, việc quan tâm đến lĩnh vực này là cần thiết để đáp ứng nhu cầu ngày càng tăng của thị trường.

Trong thiết kế trang phục trẻ em, kiểu dáng đóng vai trò quan trọng vì trẻ thơ luôn nhìn cuộc sống một cách đơn giản, cần có những mẫu trang phục phong phú, nhí nhảnh và đa dạng để giữ vững vẻ hồn nhiên, ngây thơ đặc trưng Hiện nay, nhiều trang phục trẻ em bị pha trộn kiểu dáng của người lớn, điều này cần được chú ý để thiết kế hướng tới đặc điểm riêng của đối tượng trẻ nhỏ Trẻ em là nhóm đối tượng cần được nâng niu và chăm sóc, vì vậy, các mẫu thiết kế nên tôn lên vẻ đẹp tự nhiên, trong sáng của trẻ.

Chất liệu của quần áo trẻ em cần đảm bảo tính thông thoáng, hút ẩm và tạo cảm giác co giãn thoải mái để trẻ vận động dễ dàng Vì vậy, các loại vải phổ biến thường là cotton hoặc thun, giúp bé luôn cảm thấy dễ chịu và thoải mái trong mọi hoạt động hàng ngày.

28 chất lượng cao ( Làn da trẻ em rất mỏng manh vì vậy cần phải nâng niu, chăm sóc với chất liệu tốt nhất)

Mùa đông thì có những chất liệu như vải bông, len, dạ Mùa hè có những chất liệu cotton, thun,…

Xây dựng chủ đề và ý tưởng sáng tác

3.2.1 Khái niệm Ý tưởng sáng tác là tất cả những gì xung quanh chúng ta mà đôi khi chúng ta không hề nhận ra Ý tưởng sáng tác ở đây chính là tư duy, là cách nhìn nhận, là cảm xúc của mỗi người khi tiếp cận với một hình tượng nào đó Đây là một khái niệm rất trừu tượng Ý tưởng thiết kế rất đa dạng, đó là bất cứ điều gì gây cho chúng ta cảm xúc, và khi cảm xúc đến thì tư duy sáng tạo sẽ thăng hoa từ đó làm nên những sáng tác vô cùng độc đáo và mới lạ Một bộ sưu tập nếu không có ý tưởng thiết kế thì sẽ mất đi linh hồn của nó, nó khiến cho các sáng tác trở nên vô hồn, không thống nhất, đây là một điều tối kị trong thiết kế thời trang Từ hình ảnh của ý tưởng thiết kế chúng giản lược chi tiết làm nên những hình tượng cách điệu với đường nét đơn giản mà không mất đi cái thần của ý tưởng ban đầu để từ đó chúng ta sẽ xây dựng được biểu tượng chung cho trang phục Biểu tượng là tinh thần của bộ sưu tập

502 Bad GatewayUnable to reach the origin service The service may be down or it may not be responding to traffic from cloudflared

502 Bad GatewayUnable to reach the origin service The service may be down or it may not be responding to traffic from cloudflared

3.2.2 Cơ sở hình thành ý tưởng

Trong quá trình sáng tác, ý tưởng, nguồn cảm hứng là điều quan trọng nhất, ý tưởng có thể xuất phát từ rất nhiều nguồn khác nhau :

502 Bad GatewayUnable to reach the origin service The service may be down or it may not be responding to traffic from cloudflared

+ Các tác phẩm nghệ thuật :

Hình ảnh các trang phục dân tộc là nguồn cảm hứng quan trọng cho các nhà thiết kế thời trang chuyên nghiệp Những hoa văn thổ cẩm tinh xảo và màu sắc phối hợp hài hòa giữa các tông màu mang lại ấn tượng sâu sắc Những thiết kế này thể hiện nét đẹp văn hóa độc đáo, góp phần khơi nguồn sáng tạo trong ngành công nghiệp thời trang.

Ngoài những ý tưởng minh họa đã đề cập, chúng ta còn có nhiều nguồn cảm hứng khác để khai thác, chẳng hạn như các họa tiết hoa văn hoặc cảm xúc mà chúng ta cảm nhận khi tiếp xúc với con người Những yếu tố gây ấn tượng mạnh về cảm xúc luôn là nguồn ý tưởng phong phú để phát triển thành hình dáng, điệu kiểu, rồi trở thành biểu tượng cho trang phục Chính những cảm xúc chân thực này giúp tạo nên các ý tưởng sáng tạo cho bộ sưu tập thời trang, góp phần làm nổi bật phong cách và dấu ấn riêng của người thiết kế.

3.2.3 Cách điệu ý tưởng và phác thảo trang phục a Cách điệu ý tưởng

Cách điệu ý tưởng giúp giảm bớt và lược bỏ các chi tiết phức tạp của đối tượng nhằm tập trung vào những hình dáng cơ bản nhất Bằng cách giữ lại các cấu trúc hình học đơn giản của vật thể hoặc thiên nhiên, chúng ta có thể sáng tạo ra các thiết kế mang phong cách cách điệu phù hợp với trang phục Phương pháp này tạo nên sự cân đối và hài hòa trong kết cấu, giúp thể hiện ý tưởng một cách rõ ràng, độc đáo và dễ nhận biết.

Phác thảo dáng người mẫu

Nghệ thuật tạo hình dựa trên cơ sở khoa học sử dụng chiều cao đầu làm đơn vị đo lường để xác định tỷ lệ toàn thân Tuy nhiên, đối với trẻ em, tỷ lệ này không được áp dụng như người lớn mà có những đặc điểm hoàn toàn khác biệt, phản ánh sự phát triển tự nhiên của từng độ tuổi Điều này giúp các họa sĩ và nhà thiết kế hiểu rõ hơn về tỷ lệ cơ thể của trẻ em để thể hiện chính xác và sinh động trong các tác phẩm nghệ thuật hoặc thiết kế.

- Thông thường trẻ em càng bé đầu càng lớn so với toàn thân và tỷ lệ đó thay đổi theo sự sinh trưởng và phát triển của trẻ

Trẻ em thường có thân dài hơn so với tay chân, đặc biệt là chân, khiến tỷ lệ chiều cao của trẻ so với đầu thay đổi qua các giai đoạn phát triển Theo các số liệu thống kê, chiều cao cơ thể của trẻ so với đầu thường thấp hơn ở các lứa tuổi nhỏ, nhưng khi lớn lên, thân dài hơn và tỷ lệ này thay đổi rõ rệt Việc hiểu rõ tỷ lệ này giúp cha mẹ nhận biết quá trình phát triển của trẻ một cách chính xác, đồng thời hỗ trợ theo dõi sự phát triển chiều cao phù hợp với từng giai đoạn.

+ Trẻ sơ sinh có chiều cao thân bằng 3,5 cao đầu, đường phân đôi nằm trên rốn

Trẻ 1 tuổi có chiều cao thân bằng 4 lần chiều cao đầu và đường phân đôi nằm trên rốn một chút, biểu hiện sự phát triển trưởng thành trong giai đoạn đầu đời Trong khi đó, trẻ 2 tuổi có chiều cao thân vượt qua 4 lần chiều cao đầu, với đường phân đôi nằm giữa rốn, cho thấy sự tăng trưởng rõ rệt trong năm thứ hai Các đặc điểm này giúp cha mẹ dễ dàng xác định mức độ phát triển chiều cao của trẻ theo từng độ tuổi, hỗ trợ theo dõi sự phát triển tự nhiên và phù hợp với chuẩn tăng trưởng.

Chiều cao thân của trẻ theo các độ tuổi có đặc điểm nhận biết rõ ràng Ở trẻ 4 tuổi, chiều cao thân bằng khoảng 5 lần chiều cao đầu, với đường phân đôi nằm dưới rốn một chút Khi trẻ 9 tuổi, chiều cao thân đạt khoảng 6 lần chiều cao đầu, và đường phân đôi nằm ngang ngấn bẹn Đến 12 tuổi, chiều cao thân khoảng 6,5 lần chiều cao đầu, với đường phân đôi nằm giữa xương háng, thể hiện sự phát triển phù hợp theo từng giai đoạn trưởng thành.

+ Thanh thiếu niên có chiều cao thân bằng 7 cao đầu, đường phân đôi nằm ngang hông

Hình 3-1 Người mẫu trẻ em các độ tuổi khác nhau

Phác thảo mẫu trang phục và khoác trang phục lên dáng người mẫu

Sau khi phác họa hình dáng cơ thể mẫu, tiến hành vẽ trang phục bằng nét mờ để xác định các vị trí và kiểu dáng Tiếp theo, chỉnh sửa các chi tiết chưa đẹp hoặc chưa phù hợp nhằm hoàn thiện thiết kế Ngoài ra, vẽ các phụ kiện đi kèm giúp tạo sự thống nhất cho bộ trang phục và thể hiện rõ ý tưởng sáng tạo Các bước này giúp bộ trang phục trở nên sinh động và ấn tượng hơn trong quá trình thiết kế thời trang.

3.4.1 Phác hoạ các bộ phận của quần áo trên cơ thể a Phác hoạ các loại cổ áo

- Đặc điểm của cổ áo

Cổ áo là bộ phận quan trọng của áo và được coi là bộ mặt của bộ trang phục

Các nhà tạo mẫu luôn quan tâm đặc biệt đến bộ phận cổ áo, vì đây là yếu tố quan trọng góp phần thể hiện phong cách và cá tính của trang phục Họ không ngừng tìm tòi, sáng tạo với các phương pháp và ý tưởng mới để làm cho cổ áo trở nên phong phú và đa dạng hơn, từ đó tạo ra nhiều kiểu dáng, màu sắc và hình thức trang trí khác nhau Các loại cổ áo phổ biến thường gồm:

+ Cổ không có lá cổ( Cổ tròn, cổ vuông, cổ tim, cổ thuyền, cổ chữ v, chữ u….)

+ Cổ đứng ( Cổ nam chân, cổ tàu, cổ lọ )

+ Cổ nằm ( Cổ sen nằm, côe bèo…)

+ Cổ bẻ ve ( Cổ hai ve, cổ sam, cổ cánh nhạn, cổ chữ B, chữ K….)

Dựa trên cơ thể người đã phác hoạ để phác hoạ bộ phận cổ áo và tiến hànhtheo các bước sau:

B1: Phác hoạ mờ khung hình cơ thể

- Vẽ một đoạn thẳng AB có chiều dài bằng 2 lần chiều cao đầu

Dựng một cung tròn qua điểm A và B sao cho điểm cao nhất của cung tròn phù hợp với lượng xuôi vai của cơ thể, giúp cân bằng và duy trì tư thế đúng Việc điều chỉnh cung tròn này có ý nghĩa quan trọng trong việc tối ưu hóa sự thoải mái và hỗ trợ vòng vai, giảm thiểu các vấn đề về cột sống và cơ vai Đảm bảo khoảng cách từ điểm cao nhất của cung tròn tới dây cung phù hợp giúp duy trì sự linh hoạt và ổn định của cơ thể Đây là kỹ thuật cần thiết trong thiết kế tư thế và nâng đỡ cơ thể đúng cách để tăng hiệu quả vận động và giảm thiểu chấn thương.

- Chia dây cung thành 4 phần bằng nhau, lấy một phần ở giữa làm chiều rộng ngang cổ Qua đó dựng hình cổ của cơ thể

- Vẽ phác hai đường vai cơ thể

B2: Phác cổ áo định vẽ lên khung hình cơ thể

Để tạo ra một bản phác thảo cổ áo ấn tượng, bạn cần bắt đầu bằng việc vẽ phác cổ áo bên ngoài khung hình, sau đó thể hiện sự chơi sáng tối và chú ý đến các khối hình khi cổ áo khoác lên cơ thể Ngoài ra, việc phác hoạ các loại tay áo khác nhau giúp hoàn thiện tổng thể thiết kế, tăng tính sinh động và độ chính xác cho bộ trang phục.

- Đặc điểm của tay áo

Tay áo đa dạng gồm các loại như tay thường, tay bồng, tay loe với độ dài và rộng khác nhau Chất liệu vải và tư thế vận động ảnh hưởng đến cách tay áo phù hợp và cách phần vải này tạo thành hình dáng trên cơ thể Các kiểu tay áo này không những phù hợp với nhiều phong cách thời trang mà còn giúp tôn lên nét đẹp và thoải mái cho người mặc.

Để thể hiện chân thực và chất liệu của các nếp gấp, người vẽ cần quan sát kỹ tư thế vận động, đặc điểm hình dáng, kích thước của mẫu Việc phác họa cần phản ánh chính xác các nếp xếp, nếp gấp trên bản vẽ với sự tinh tế và rõ nét, nhất là khi vẽ các loại tay rộng bằng chất liệu vải mềm, đòi hỏi sự chú ý đặc biệt để làm nổi bật tính chân thực của mẫu.

+ Khi cánh tay buông xuôi thẳng thì phần vải xung quanh cánh tay có thể chảy đều, chạm hoặc không chạm vào cơ thể ở tất cả các phía

+ Khi cánh tay giơ ngang thì phần vải phía trên sẽ bám sát vào cánh tay còn phía dưới sẽ chảy xuống

+ Phác hoạ đúng tư thế vận động của cánh tay

Khi phủ lên cánh tay phần vải của tay áo, cần chú ý đến các nếp xếp, nếp gấp, cũng như các phần vải căng ra hoặc chun lại ở các vị trí khác nhau Việc quan sát kỹ đặc điểm chất liệu vải, từ dày mỏng, mềm hay cứng, giúp tạo ra các nếp tròn hoặc hình tam giác phù hợp, đảm bảo kiến thức chính xác và chân thực trong từng chi tiết.

3.4.2 Phương pháp phác hoạ mẫu trang phục a Phác hoạ theo phương pháp vẽ tĩnh vật

Phương pháp quy toàn bộ hình dáng và tư thế vận động của người mẫu vào trong một khung hình hoạ giúp xác định kích thước tổng quát dựa trên chiều cao và chiều rộng Sau đó, tiến hành chia tỷ lệ để xác định kích thước từng bộ phận của cơ thể một cách chính xác Trong quá trình vẽ, cần bắt đầu từ khái quát đến chi tiết, vẽ nét chính trước và các nét phụ sau, nâng dần thành một bản phác thảo hoàn chỉnh, đảm bảo sự cân đối và chính xác trong tác phẩm.

Phương pháp này giúp chúng ta phác họa nhiều tư thế vận động khác nhau theo ý muốn, tuy nhiên cần có người mẫu để thực hiện và tốn nhiều thời gian để hoàn thiện Ngoài ra, còn có phương pháp phác họa dựa trên tỷ lệ, giúp đảm bảo tỷ lệ chính xác và tổng thể hài hòa trong bản vẽ.

Phương pháp vẽ người mẫu dựa trên định chuẩn và tỷ lệ giữa các bộ phận trên cơ thể so với chiều cao đầu giúp tạo ra các bức vẽ cân đối và chính xác Kết hợp với phương pháp phác họa các bộ phận theo ý muốn, kỹ thuật này cho phép vẽ nhanh và linh hoạt Để thể hiện các tư thế vận động khác nhau một cách tự nhiên, người vẽ cần quan sát người mẫu một cách tinh tế và lựa chọn các đặc điểm phù hợp Ngoài ra, phương pháp phác họa bằng phương thần cũng là một kỹ thuật quan trọng để truyền đạt cảm xúc và cá tính của người mẫu qua nét vẽ.

Phương pháp phác thảo dựa trên hình dáng và tư thế của người mẫu trong các sách báo, tạp chí thời trang hay catalog, giúp dễ dàng và nhanh chóng tạo ra các bản phác thảo phù hợp Tuy nhiên, để thực hiện hiệu quả, cần có nhiều tranh ảnh mẫu để làm nguồn tham khảo phong phú Phương pháp này cho phép phóng to, thu nhỏ dễ dàng, phù hợp cho việc thiết kế và sáng tạo thời trang.

3.4.3 Phác hoạ trang phục lên người mẫu

Sau khi phác hoạ hoàn chỉnh người mẫu ở tư thế thích hợp ta phác hoạ mẫu quần áo lên cơ thể đó bằng cách:

- Vẽ đường bao của quần áo bên ngoài cơ thể bằng các nét mờ

- Vẽ các nếp xếp, nếp gấp theo tư thế vận động và chất liệu

- Vẽ cấu trúc của quần áo một cách chi tiết

Phối hợp màu sắc lên mẫu trang phục

Màu sắc trong trang phục trẻ em là yếu tố thẩm mỹ quan trọng hàng đầu, đóng vai trò trong việc tạo nên bố cục quần áo hấp dẫn và phù hợp với sở thích của trẻ Trẻ em thường yêu thích màu sắc năng động, sặc sỡ từ khi còn nhỏ, khi bắt đầu nhận thức về màu sắc Đồ chơi và trang phục dành cho trẻ luôn theo xu hướng sử dụng màu sắc tươi sáng, giúp kích thích sự chú ý và thúc đẩy khả năng nhận biết của trẻ Màu sắc tươi mới không chỉ làm tăng tính thẩm mỹ mà còn tạo cảm giác vui nhộn, bắt mắt, thu hút sự quan tâm của trẻ em.

Màu sắc đóng vai trò quan trọng trong việc nâng cao tính thẩm mỹ và chân thực cho bài vẽ, giúp tạo điểm nhấn và làm nổi bật nội dung Tuy nhiên, việc sử dụng màu không hợp lý có thể làm giảm hiệu quả của bài vẽ, thậm chí khiến tác phẩm trở nên kém sinh động hơn so với khi không dùng màu Trong quá trình phối màu, nên tránh sử dụng các màu cùng sắc và độ đậm nhạt để tránh tạo ra những mảng tối và mờ nhạt, làm mất trọng tâm của bài vẽ Ngược lại, sử dụng màu đối lập về sắc độ quá mạnh dễ phân chia tác phẩm thành các mảng rõ ràng, rời rạc và khô khan Một bài vẽ hiệu quả cần có sự cân đối giữa các độ đậm nhạt, chứa đựng màu chính, màu phụ, màu nóng và màu lạnh để đạt được sự phối hợp màu sắc tối ưu.

Các vật thể có nhiều chỗ lồi lõm đa dạng như bề mặt phẳng, bề mặt cong, mặt thẳng đứng, mặt nằm ngang hoặc mặt nghiêng Những bề mặt này nhận ánh sáng khác nhau, khiến chúng được thể hiện trên bản vẽ bằng các mức độ sáng tối tương ứng Điều này giúp người xem dễ dàng nhận biết hình dạng và cấu trúc của vật thể trong các bản vẽ kỹ thuật.

- Độ sáng tối của mẫu vật phụ thuộc vào trạng thái bề mặt, chất liệu, nguồn sáng chiếu tới

Khi nguồn sáng mạnh trực tiếp chiếu thẳng vào vật từ một hướng, vật thể sẽ thể hiện rõ ràng các vùng sáng và tối, tạo nên bóng đổ sắc nét Ngược lại, nếu nguồn sáng yếu, bóng của vật sẽ trở nên mờ nhạt, không rõ ràng và khó phân biệt ranh giới giữa các vùng sáng tối Điều này ảnh hưởng trực tiếp đến hiệu ứng ánh sáng và độ chân thực của hình ảnh.

+ Bề mặt sù sì: thì độ đậm lớn, độ sáng mờ

Vật có bề mặt phẳng như khối hộp thể hiện độ sáng và tối rõ nét ở các bề mặt khác nhau, tuy nhiên, cùng một bề mặt cũng có sự khác biệt về mức độ sáng tối, tạo nên sự đa dạng về khả năng phản chiếu ánh sáng.

+ Bề mặt cong nhẵn bóng: Như khối cầu, khối trụ thì ánh sáng chuyển tiếp từ từ khó phân biệt ranh giới

- Trong hình hoạ người ta thường sử dụng các độ sáng tối sau: Đậm nhất(tối), đậm vừa(trung gian), nhạt và sáng

- Khi vẽ sáng tối cần tiến hành theo các bước sau:

+ Quan sát ánh sáng chiếu từ đâu tới hướng nào mạnh, hướng nào yếu

+ Xác định các mảng sáng, tối, trung gian và vạch ranh giới bằng các nét mờ

Hình 3-2 Tramg phục trẻ em

Kỹ thuật vẽ sáng tối (đậm nhạt) bắt đầu bằng việc vẽ đậm phần chính, sau đó dần chuyển sang các mảng nhạt hơn để tạo chiều sâu và không gian cho tác phẩm Nên tiến hành nâng dần các lớp vẽ lên thành tổng thể hài hòa, tránh tập trung vào từng phần hoặc từng vật thể riêng lẽ rồi mới chuyển sang phần khác Việc này giúp tạo ra sự liên kết mạch lạc, thống nhất trong bức tranh, đồng thời nâng cao kỹ năng thể hiện ánh sáng và bóng tối một cách tự nhiên và tinh tế.

- Để bài vẽ màu đạt hiệu quả thì người vẽ cần thực hiện theo các bước sau:

B1: Vẽ phác bằng chì trước

B2: Vẽ phác các mảng đậm nhạt

B3: Nhận xét màu trên bài vẽ xem màu nào là màu chính, màu nào là màu phụ, màu nóng, màu lạnh

Bước 4 trong quá trình vẽ tranh là phác các mảng màu nhạt trước, rồi sau đó dùng màu đậm để tăng độ sâu và nổi bật Nên vẽ hết các mảng màu cùng sắc trước khi chuyển sang màu khác để đảm bảo màu không bị chết hoặc bị loang lổ Ngoài ra, hãy vẽ xung quanh trước, bắt đầu từ trung tâm sau để tạo bố cục hài hòa và dễ kiểm soát màu sắc trong tranh.

Phác thảo mẫu trang phục theo bộ sưu tập

Phác thảo mẫu trang phục với nét vẽ đơn giản thể hiện rõ ý đồ của tác giả

Sử dụng bút chì 5B, 6B để phác thảo trang phục Các bước phác thảo như sau:

Xác định chủ đề sáng tác phù hợp với trẻ em là yếu tố quan trọng để tạo nội dung hấp dẫn và phù hợp với đối tượng Các chủ đề phổ biến gồm thời trang học đường, đồng phục học sinh, trang phục dạo phố, trang phục mặc nhà, và trang phục đi biển, giúp đáp ứng nhu cầu đa dạng của trẻ em và phụ huynh Để thu hút sự chú ý, cần cập nhật xu hướng thời trang mới nhất, đồng thời chú ý đến mùa trong năm như Thu - đông hoặc Xuân - hè để phù hợp với thời điểm sáng tạo Việc lựa chọn chủ đề và xu hướng phù hợp không chỉ giúp nội dung trở nên sinh động mà còn tối ưu hóa cho các yếu tố SEO, nâng cao khả năng tiếp cận và tương tác của khách hàng.

- Xây dựng ý tưởng sáng tác: Thường là từ các loài động vật, cỏ cây hoa lá trong thiên nhiên

- Nghiên cứu xu hướng thời trang đương đại

Phác thảo mẫu là bước quan trọng trong thiết kế thời trang trẻ em, mang nét vẽ khỏe khoắn, cứng cáp hoặc mềm mại phù hợp với chủ đề đã chọn Việc lựa chọn phong cách phác thảo phù hợp giúp thể hiện rõ ý tưởng chủ đạo của bộ sưu tập Đặc biệt, việc theo xu hướng thời trang mới nhất sẽ giúp tạo ra những mẫu thiết kế hấp dẫn, thời thượng và phù hợp với thị hiếu của khách hàng trẻ Kỹ năng vẽ phác thảo chính xác và sáng tạo là yếu tố then chốt để phát triển những bộ sưu tập thời trang trẻ em đa dạng và ấn tượng.

- Phác thảo trang phục trẻ em đường nét đơn giản.

Phân tích bộ sưu tập trang phục

Khi phân tích bộ sưu tập cần chú ý một số yếu tố cơ bản sau:

- Phân tích được giá trị biểu cảm của các yếu tố nêu trên

Ngày đăng: 04/02/2023, 11:13

w