Phong cách nghệ thuật tối giản Minimalism

Bạn muốn tham khảo thêm về lịch sử phong cách nghệ thuật thì nhấn vào tài liệu tài khoản mình - Tài Liệu thiết kế nhé nha..................................................................................................................................................... Chủ nghĩa tối giản xuất hiện vào cuối những năm 1950 khi các nghệ sĩ như Frank Stella, người có Bức tranh đen Black Paintings được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York năm 1959, bắt đầu quay lưng lại với nghệ thuật cử chỉ của thế hệ trước. Nó phát triển mạnh mẽ vào những năm 1960 và 1970 với Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Sol LeWitt, Agnes Martin và Robert Morris trở thành những nhà đổi mới quan trọng nhất của phong trào.Những bức tranh đen được tính toán của Stella đã làm trật bánh một cách hiệu quả mọi nhịp điệu, đập phá và xô đẩy của Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng và nỗ lực chuyển hướng sang chủ nghĩa trí tuệ và siêu phàm.Trong khi những Người theo chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, chịu ảnh hưởng của Chủ nghĩa Siêu thực, tìm cách thể hiện cho các quan niệm và trải nghiệm của con người “không chỉ là những giấc mơ, hay những nhận thức tức thời, mà còn cả… nỗi thống khổ, hy vọng, xa lánh, cảm giác thể xác, đau khổ, hình ảnh vô thức, đam mê” ³ Họ nhấn mạnh rằng nghệ thuật chân chính là sản phẩm biểu đạt cảm xúc và từ cá nhân sáng tạoRõ ràng, Stella đối lập trực tiếp với khẳng định thống trị và phổ biến của những người theo chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, Stella đã tìm cách tạo ra một tác phẩm hoàn toàn tách rời khỏi kinh nghiệm và cảm xúc của con người.Phong cách tối giản trong thời trang:Có thể tóm gọn thời trang tối giản qua hai đặc điểm nổi bật. Đó là sự giản lược tất cả những chi tiết thừa để có được cốt lõi của sự đơn giản. Và sự thoát ly khỏi khái niệm về cái đẹp truyền thống, giới tính, tuổi tác.Trong thời trang, phong cách tối giản là chọn trang phục thiên về sự đơn giản, ít chi tiết, ít phụ kiện. Những tông màu thiên về trung tính, màu tối hoặc đơn sắc. Tiêu chí là càng đơn giản càng tinh tế.Các nhà thiết kế tối giản chú trọng vào điểm đặc biệt của kiểu dáng và chất liệu vải, hơn là vào sự cầu kỳ của trang phục. Họ thiết kế trang phục thông qua nhiều công đoạn gạn lọc chặt chẽ để có được một thiết kế cực kỳ đơn giản nhưng vẫn toát lên sự tinh tế và cá tínhHướng tới giá trị của không gian – bản chất của kiến trúc là không gian. Kiến trúc tối giản hướng tới giá trị đó và tạo lập không gian chặt chẽ, khúc chiết, cô đọng, thoáng đãng, tràn ngập ánh sáng. Sự đơn giản của hình thức tổng thể, chi tiết kiến trúc, sự tiết chế trong sử dụng vật liệu, màu sắc… nhằm đem lại tính tập trung vào không gian và đưa không gian thành nội dung chủ đạo của công trình. Không gian của kiến trúc tối giản có tính cân bằng, tĩnh tại, thuần khiết, được tạo nên bởi những mảng tường, mảng trần phẳng, đồng nhất, những đường thẳng, những hình khối đơn giản và những khoảng trống lớn. Việc loại bỏ, hạn chế các chi tiết, màu sắc, những thứ không cần thiết nhằm hướng sự tập trung cho không gian kiến trúc. Chính không gian tạo nên xúc cảm chứ không phải bởi những chi tiết trang trí, đồ đạc hay điều gì khác.Phong cách tối giản, phong cách tối giản là gì, lịch sử phong cách minimalism

• BẠN DOWLOAD chú ý:

Vì upload bị lỗi font nên mình sửa hết về font Arial…

• NẾU BẠN MUỐN ĐẸP HÃY ĐỔI FONT NHÉ!

• XÓA BỚT CHỮ (chữ nhiều, người xem chán)

MINIMALISM

PHONG CÁCH MINIMALISM

LÀ GÌ?

Minimalism hay phong cách tối giản, được hiểu là đơn giản hóa trong phong cách thiết kế ở nhiều lĩnh vực khác nhau và đơn giản đi nhiều

thành phần như đường nét, kiểu dáng hay các chi tiết trang trí nhưng vẫn có sự hài hòa cơ bản

LỊCH SỬ HÌNH THÀNH

Hollis Frampton, Thế giới bí mật của Frank Stella [bức tranh Ngôi mộ Getty, bản in chưa xuất bản], 1958–1962, in 1991, bản

in bạc gelatin, Phòng trưng bày Nghệ thuật Addison, Học viện Phillips, Andover, Massachusetts (quà tặng của Marion Faller, Addison Art Drive, 1991).

Chủ nghĩa tối giản xuất hiện vào cuối những năm 1950 khi các nghệ sĩ như Frank Stella, người có Bức tranh đen - Black Paintings được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại

ở New York năm 1959, bắt đầu quay lưng lại với nghệ thuật cử chỉ của thế hệ trước Nó phát triển mạnh mẽ vào những năm 1960 và 1970 với Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Sol LeWitt, Agnes Martin và Robert Morris trở thành những nhà đổi mới quan trọng nhất của phong trào

Những bức tranh đen được tính toán của Stella đã làm trật bánh một cách hiệu quả mọi nhịp điệu, đập phá và xô đẩy của Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng và nỗ lực chuyển hướng sang chủ nghĩa trí tuệ và siêu phàm

Trong khi những Người theo chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, chịu ảnh hưởng của Chủ nghĩa Siêu thực, tìm cách thể hiện cho các quan niệm và trải nghiệm của con người -

“không chỉ là những giấc mơ, hay những nhận thức tức thời, mà còn cả… nỗi thống khổ, hy vọng, xa lánh, cảm giác thể xác, đau khổ, hình ảnh vô thức, đam mê” ³ - Họ nhấn mạnh rằng nghệ thuật chân chính là sản phẩm biểu đạt cảm xúc và từ cá nhân sáng tạo

Rõ ràng, Stella đối lập trực tiếp với khẳng định thống trị và phổ biến của những người theo chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, Stella đã tìm cách tạo ra một tác phẩm hoàn toàn tách rời khỏi kinh nghiệm và cảm xúc của con người

MARK ROTHKO - KHÔNG TÊN, ĐEN TRÊN XÁM, 1969 MARK ROTHKO - BỐN SẮC THÁI TỐI CỦA MÀU ĐỎ, 1958

Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng là một phong

trào nghệ thuật sử dụng hình dạng và màu sắc

để gợi lên những cảm xúc cụ thể từ người xem

Các họa sĩ trong trường bao gồm Jackson

Pollock, Piet Mondrian, Willem de Kooning và

Mark Rothko.

Từ chối khuynh hướng của Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, Stella đã gây sốc và hoang mang cho các nhà phê bình và người xem với hệ thống lặp đi lặp lại sự ảm đạm trong Những bức tranh đen của ông Đưa ông đến với tai tiếng, Những bức tranh đen của ông đã trở thành sân khấu hiệu quả cho các nghệ sĩ của phong trào Chủ nghĩa tối giản, sẽ nổi lên vào những năm 1960, và ảnh hưởng của ông sau này

sẽ mở rộng sang thế hệ họa sĩ hậu hiện đại trong những thập kỷ sau sự nghiệp của ông.

Sự phát triển của chủ nghĩa tối giản gắn liền với sự phát triển của nghệ thuật khái niệm - conceptual art (cũng phát triển mạnh trong những năm 1960 và 1970)

Cả hai phong trào đều thách thức các kết cấu nghệ thuật hiện có để chế tạo, phổ biến, xem xét nghệ thuật và lập luận rằng tầm quan trọng của mục tiêu nghệ thuật được đặt không đúng chỗ và dẫn đến một thế giới nghệ thuật tinh hoa cứng nhắc,

mà chỉ những người có đặc quyền mới có đủ khả năng thưởng thức.

Selected Black Paintings (from left to right):

Frank Stella, Jill, 1959, enamel on canvas, 229.6 x 200 cm (Albright Knox Art Gallery);

Frank Stella, Die Fahne Hoch!, 1959, enamel on canvas, 308.9 × 184.9 cm (Whitney Museum of American Art); Frank Stella, Zambezi, 1959, enamel on canvas, 230.51 x 200.03 cm (SFMOMA)

ĐẶC ĐIỂM

Các dạng hình học đơn lẻ hoặc lặp lại:

Chủ nghĩa tối giản được đặc trưng bởi

các dạng hình học đơn lẻ hoặc lặp lại

(xem định nghĩa Thuật ngữ Tate cho

' mô-đun ') Nó thường là ba chiều, dưới

dạng điêu khắc hoặc sắp đặt, mặc dù có

một số họa sĩ theo trường phái tối giản

như Agnes Martin và Frank Stella

Sol LeWitt

Hai khối mô-đun mở / Half-Off 1972

Tate Gallery, London

© Di sản của Sol LeWitt

Tự quy chiếu: Nghệ thuật tối giản không đề cập đến bất cứ điều gì ngoài

sự hiện diện theo nghĩa đen của nó Các tài liệu được sử dụng không có tác dụng gợi ý điều gì khác; màu sắc (nếu được sử dụng) cũng không mang tính tham chiếu, tức là nếu sử dụng màu tối, điều này không có nghĩa là nghệ sĩ đang cố gắng gợi ý một tâm trạng u ám

Frank Stella, Hyena Stomp 1962 - Tate

© ARS, NY và DACS, London 2021

Thiếu sự thể hiện một cách có chủ ý:

Không có dấu vết của cảm xúc hoặc sự ra

quyết định trực quan, rất ít thông tin về

nghệ sĩ được tiết lộ trong tác phẩm Các

nghệ sĩ theo trường phái tối giản bác bỏ

quan điểm coi tác phẩm nghệ thuật là một

tác phẩm độc đáo phản ánh sự thể hiện cá

nhân của một cá nhân có năng khiếu, coi

đây là một sự sao lãng khỏi bản thân đối

tượng nghệ thuật Thay vào đó, họ tạo ra

các đối tượng vô nhân cách và trung tính

nhất có thể

Donald Judd, Untitled 1972 - Tate

© Donald Judd Foundation / VAGA, New York and DACS, London 2021

Tối giản đến mức tối đa

Bìa sách Minimalism and Fashion,

Elyssa Dimant

Khi thiết kế nội thất

theo phong cách tối

MÀU SẮC

Đặc trưng của phong cách minimalism chính là hạn chế tất cả màu sắc,

kể cả màu sắc.

Thông thường, trong một không gian theo phong cách này sẽ không chứa

quá ba màu: Màu chủ

đạo, màu nền và một màu để nhấn nhá.

ÁNH SÁNG

Sử dụng ánh sáng để tạo một hiệu ứng về thị giác

hiệu quả

Việc sử dụng ánh sáng, nhất là ánh sáng tự nhiên nhằm tạo ra điểm nhấn mạnh mẽ lên các khu vực với những bóng đổ độc đáo từ đồ vật đó

Đối với ánh sáng nhân tạo cần cẩn thận để tạo ra điểm nhấn trong cấu trúc, hình dạng và thành phần

trang trí nội thất

● THIẾT KẾ ĐỒ HỌA

Ảnh hưởng của Minimalism

ĐỒ HỌA

Tối giản trong nhiếp ảnh là nắm

bắt và chụp ảnh nghệ thuật với

một tông màu chủ đạo, đối tượng

không cần quá nhiều.

Cần có sự hài hòa về màu sắc và

cảnh vật để bức ảnh vừa thu hút

người xem mà vẫn giản đơn.

Tối giản trong thiết kế đồ

họa là loại bỏ những thiết

Việc truyền tải một thông điệp

đầy đủ với hình ảnh thu hút

nhưng không cầu kỳ là một thách

thức lớn đối với các designer.

ĐỒ HỌA

THỜI TRANG

Phong cách tối giản trong thời trang:

Có thể tóm gọn thời trang tối giản qua hai đặc điểm nổi bật Đó là sự giản lược tất cả những chi tiết thừa để có được cốt lõi của sự đơn giản Và sự thoát ly khỏi khái niệm

về cái đẹp truyền thống, giới tính, tuổi tác

Trong thời trang, phong cách tối giản là chọn trang phục thiên về sự đơn giản, ít chi tiết, ít phụ kiện Những tông màu thiên về trung tính, màu tối hoặc đơn sắc Tiêu chí

là càng đơn giản càng tinh tế

Các nhà thiết kế tối giản chú trọng vào điểm đặc biệt của kiểu dáng và chất liệu vải, hơn là vào sự cầu kỳ của trang phục Họ thiết kế trang phục thông qua nhiều công đoạn gạn lọc chặt chẽ để có được một thiết kế cực kỳ đơn giản nhưng vẫn toát lên sự tinh tế và cá tính

Những thiết kế thời trang tối giản thường

có vẻ ngoài lạnh lùng, tiết chế cảm xúc Một ví dụ điển hình cho phong cách này là

chiếc áo cưới mà Cristóbal Balenciaga

thiết kế 1967

Không có bất kỳ trang trí nào trên chiếc áo cưới Nó thậm chí còn lược bỏ cả nơ thắt lưng Nhà thiết kế đã may chiếc đầm cưới chỉ với ba đường chỉ trên nền lụa gazar

Vô cùng đơn giản Nhưng không ai có thể phủ nhận được vẻ đẹp toát ra từ sự đơn giản ấy

Nhà thiết kế tiêu biểu:

Cristóbal Balenciaga

Nhà thiết kế tiêu biểu: Rei Kawakubo

Một trong những show thời trang được tán thưởng nhiều nhất và có tầm ảnh hưởng lớn trong lịch sử thời trang tối giản đó là show trình diễn bộ sưu tập Xuân Hè 1997 của Comme des Garçons của nhà

thiết kế người Nhật Rei Kawakubo, với tên gọi Body

Meets Dress, Dress Meets Body.

Các thiết kế của Kawakubo gói ghém người mẫu trong những phom dáng hình khối lạ mắt, đi ngược lại những đường nét thông thường, chứng minh không có tiêu chuẩn nào là mãi mãi trong thời trang

và thời trang không nên trở thành giới hạn gò bó cái đẹp.

AUDREY HEPBURN

Hình ảnh của nữ diễn viên trong chiếc LBD thanh lịch quý phái trong phim Breakfast at

Tiffany’s đã trở thành một hình ảnh kinh điển trong thời trang, đó cũng là một hình ảnh tượng trưng cho phong cách thời trang tối giản Bà cũng là người ưa chuộng phong cách đơn giản thanh lịch, thoải mái.

Tối giản trong Thời trang là những bộ trang

phục với 1 đến 2 tông màu chủ đạo

Thêm vào đó, thiết kế của những bộ đồ này phải thuộc dạng rất khéo léo và tinh

tế để khi kết hợp thì là một vẻ tối giản sang trọng chứ không phải là tầm thường

Less is more – đó là sự

khởi nguồn, tư tưởng,

triết lý, là nguyên tắc chủ

đạo mà kiến trúc sư Mies

van der Rohe đã đề ra.

KIẾN TRÚC

Kiến trúc tối giản tự hoàn thiện bằng những gì ít nhất có thể – đó chính là nhiều.

Từ xuất phát đó, thì “hạn chế” là một trong những nguyên tắc – biểu hiện

cụ thể của kiến trúc tối giản.

 Hướng tới giá trị của không gian – bản chất của kiến trúc là không gian

 Kiến trúc tối giản hướng tới giá trị đó và tạo lập không gian chặt chẽ, khúc chiết, cô đọng, thoáng đãng, tràn ngập ánh sáng

 Sự đơn giản của hình thức tổng thể, chi tiết kiến trúc,

sự tiết chế trong sử dụng vật liệu, màu sắc… nhằm đem lại tính tập trung vào không gian và đưa không gian thành nội dung chủ đạo của công trình

 Không gian của kiến trúc tối giản có tính cân bằng, tĩnh tại, thuần khiết, được tạo nên bởi những mảng tường, mảng trần phẳng, đồng nhất, những đường thẳng, những hình khối đơn giản và những khoảng trống lớn

 Việc loại bỏ, hạn chế các chi tiết, màu sắc, những thứ không cần thiết nhằm hướng sự tập trung cho không gian kiến trúc

 Chính không gian tạo nên xúc cảm chứ không phải bởi những chi tiết trang trí, đồ đạc hay điều gì khác

N House

by Takato Tamagami

Photo: Masaya Yoshimura

NỘI THẤT

Tối giản trong nội thất luôn có tính mạnh mẽ, hiện đại, rõ ràng của đường nét và mảng khối.

Loại bỏ hoàn toàn những chi tiết, đồ dùng không cần thiết Nhiều món đồ với những công dụng khác nhau được thay thế bằng những món nội thất thông minh tích hợp nhiều tính năng.

Kể cả những họa tiết trang trí cũng được đơn giản hóa hoặc hạn chế đến mức tối đa.

Ghế Pino của John Tree cho Very Good & Proper

Thiết kế này cho phép giấu đi mối nối giữa phần giao nhau ở lưng tựa ghế và khung của nó, tạo ra cấu trúc vững vàng với đường nét sạch

sẽ, trong khi vẫn nhấn mạnh được

hình dáng tối giản của mình.

THIẾT

KẾ CÔNG NGHIỆP

Trong cuộc sống hiện đại ngày nay thì sở hữu ngôi nhà nhỏ khá phổ biến và là lựa chọn của rất nhiều gia đình Để nội thất sang trọng

và tiện nghi, cần đến các nhà thiết kế để tạo ra các sản phẩm gọn gàng, tạo thêm không gian sinh hoạt.

Vì vậy, sản phẩm tối giản không chỉ là thiết kế ra một sản phẩm ít chi tiết, gọn gàng vẫn giữ đúng công năng, mà còn là cung cấp đầy đủ tiện nghi thiết yếu với vẻ ngoài đơn giản nhất có thể.

Nội thất thông minh là các sản phẩm đa chức năng, tiết kiệm

diện tích, giúp biến đổi không gian linh hoạt

Những sản phẩm này giúp chúng ta tối ưu diện tích căn hộ, đặc biệt là những nhà nhỏ giúp cho từng không gian được tối đa

công năng sử dụng

Does anyone have any questions?