Các ngành công nghiệp văn hóa Ngành Âm Nhạc

Nội dung triển khai I.Đặc điểm của ngành âm nhạc a .Nguồn gốc của ngành âm nhạc b. Đặc điểm cơ bản của ngành âm nhạc c. Các hoạt động chính của ngành âm nhạc d. Các hoạt động liên quan đến ngành âm nhạc e. Các ngành công nghiệp liên quan đến ngành âm nhạc II.Ngành âm nhạc Hàn Quốc a. Đặc điểm âm nhạc hàn quốc b.Sự phát triển của âm nhạc hàn quốc c. Ảnh hưởng của âm nhạc hàn quốc đến âm nhạc Việt Nam d. Ví dụ về vi phạm bản quyền và quy định xử phạt III. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam a. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về sản phẩm b. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về dịch vụ

Các ngành công nghiệp văn hóa

Ngành Âm Nhạc

Nội dung triển khai

I.Đặc điểm của ngành âm nhạc

a Nguồn gốc của ngành âm nhạc

b Đặc điểm cơ bản của ngành âm nhạc

c Các hoạt động chính của ngành âm nhạc

d Các hoạt động liên quan đến ngành âm nhạc

e Các ngành công nghiệp liên quan đến ngành âm nhạc

II.Ngành âm nhạc Hàn Quốc

a Đặc điểm âm nhạc hàn quốc

b.Sự phát triển của âm nhạc hàn quốc

c Ảnh hưởng của âm nhạc hàn quốc đến âm nhạc Việt Nam

d Ví dụ về vi phạm bản quyền và quy định xử phạt

III Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam

a Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về sản phẩm

b Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về dịch vụ

I Đặc điểm ngành âm nhạc

a Nguồn gốc

Về nguồn gốc của âm nhạc mới được các nhà khoa học tìm hiểu và nghiên cứu từ cuối thế kỷ XVIII tới nay, qua các công trình nghiên cứu của mình.Có công trình chỉ nghiên cứu về âm nhạc, nhưng cũng có những công trình là nghiên cứu tổng hợp nhiều vấn đề, trong đó có phần đề cập đến âm nhạc

Việc tìm ra nguồn gốc âm nhạc là không dễ dàng so với các loại hình nghệ thuật khác, bởi cách ghi nhạc mà chúng ta sử dụng ngày nay, tuy đã qua nhiều thay đổi để hoàn thiện, mới xuất hiện cách đây trên một nghìn năm Do vậy, công việc tìm hiểu, nghiên cứu phải dựa vào kết quả của nhiều ngành khoa học khác nhau: cổ sử, dân tộc học, nhân chủng học, ngôn ngữ học, lịch sử, mà trước tiên là những di vật khảo cổ về điêu khắc, hội họa Từ những chứng cứ

ấy, cho ta biết hình dáng nhạc cụ; các cảnh sinh hoạt nhảy múa, đàn hát , để từ

đó phỏng đoán về sinh hoạt âm nhạc; sự diễn tấu và vai trò âm nhạc trong cộng đồng

Lịch sử phát triển của cả xã hội loài người nói chung và âm nhạc nói riêng

là không đồng đều nhau ở tất cả các dân tộc trên trái đất Do vậy, trong quá trình nghiên cứu, ngoài những chứng cứ của các ngành khoa học; các làn điệu dân ca, những áng văn thơ còn lưu truyền; họ còn quan sát các tập tục sinh hoạt của nhiều tộc người ở các trình độ văn minh khác nhau trên trái đất, để giúp họ khẳng định nguồn gốc âm nhạc

Ở các công trình của họ, không phải hoàn toàn giống nhau về quan điểm, tuy nhiên, những phát hiện ấy đã góp phần làm sáng tỏ dần nguồn gốc âm nhạc,

để phác hoạ thành các giai đoạn lịch sử của quá trình phát triển âm nhạc

Nghệ thuật âm nhạc xuất hiện từ thời kỳ sơ khai của con người, do con người sáng tạo Đó là nghệ thuật dùng âm thanh, nẩy sinh trong quá trình lao động, đấu tranh với kẻ thù, trong việc tìm hiểu để thích ứng với thiên nhiên, trong những tín hiệu thông tin liên lạc và cả những cử chỉ bộc lộ tâm tư, tình

cảm trong giao tiếp cộng đồng phản ánh mọi hoạt động của con người, nhằm đáp ứng các nhu cầu của mình trong quá trình tồn tại và phát triển

Âm điệu trầm bổng, cao thấp khác nhau của tiếng nói và tiết tấu phong phú trong lao động tập thể chính là hai nhân tố khởi đầu của âm nhạc Với sự hỗ trợ của nhảy múa, thơ ca; những nghi lễ tôn giáo; các trò ma thuật biểu hiện nhu cầu tâm linh cũng góp phần cho sự hình thành nghệ thuật âm nhạc

Trong việc biểu hiện âm nhạc, con người không chỉ dùng giọng hát, tiếng

vỗ tay hay các cử chỉ thể hiện niềm vui sướng, nỗi khổ đau, sự phản kháng, nỗi trăn trở, suy tư, những khát vọng, những ước mơ mà còn biết chế ra các nhạc

cụ để hỗ trợ cho sự thể hiện ấy Thoạt đầu, có thể các nhạc cụ ấy là sự mô phỏng các dụng cụ trong lao động, trong săn bắn rồi dần được hoàn thiện từ thế hệ này sang thế hệ khác trong quá trình phát triển lịch sử Qua các chứng cứ khoa học, cho phép chúng ta khẳng định rằng, từ thời kỳ sơ khai cho đến tận ngày nay, mối quan hệ của hát và đàn, hay nói rộng hơn, là nhạc hát và nhạc đàn là liên quan chặt chẽ, khăng khít, luôn ảnh hưởng và thúc đẩy lẫn nhau trong quá trình phát triển

Cũng như ở trên đã đề cập, sự phát triển của xã hội loài người là không đồng đều và tất nhiên, sự phát triển âm nhạc trong các cộng đồng khác nhau ở tất cả các khu vực trên trái đất cũng diễn ra như vậy Trong các quá trình ấy sự nối tiếp, kế thừa và phát triển luôn đi song song với sự giao lưu, tiếp nhận và chuyển hoá qua lại giữa các nền âm nhạc khác nhau của các cộng đồng, các dân tộc là quy luật tự nhiên Các quá trình ấy là kết tinh của sự sáng tạo tập thể, lưu truyền qua nhiều thế hệ

b.đặc điểm cơ bản của ngành âm nhạc

Âm nhạc là một bộ môn nghệ thuật dùng âm thanh (chất giọng) để diễn đạt Các yếu tố chính của nó là cao độ (điều chỉnh giai điệu), nhịp điệu (và các khái niệm liên quan của nó: tempo, tốc độ), âm điệu, và những phẩm chất âm thanh của âm sắc và kết cấu bản nhạc

Phương tiện truyền tải: âm thanh

Âm nhạc có thể được chia thành các thể loại và thể loại con, mặc dù các phân chia và các mối quan hệ phân chia giữa các thể loại âm nhạc thường rất nhỏ, đôi khi phụ thuộc vào sở thích cá nhân, và gây nhiều tranh cãi Trong nghệ thuật, âm nhạc có thể được phân loại như một nghệ thuật biểu diễn, một nghệ thuật tinh vi, và nghệ thuật thính giác Nó cũng có thể được phân chia thành âm nhạc nghệ thuật và âm nhạc dân gian

Âm nhạc có thể được chơi và nghe trực tiếp, có thể là một phần của một tác phẩm sân khấu hay phim ảnh, hoặc có thể được ghi lại

Nó được chia ra hai thể loại chính: thanh nhạc và khí nhạc Thanh nhạc là

âm nhạc dựa trên lời hát thể hiện rõ ý tưởng và tình cảm.Còn khí nhạc là âm nhạc dựa trên âm thanh thuần tuý của các nhạc cụ, nên trừu tượng, gây cảm giác

và sự liên tưởng

Ký hiệu âm nhạc là toàn bộ các dấu hiệu cũng như chữ viết được dùng để ghi lại âm thanh với các đặc tính của chúng.Môn ký âm là ghi âm thanh lại bằng các ký hiệu âm nhạc trên giấy và môn xướng âm là đọc lên những ký hiệu âm nhạc (đã được ký âm) đúng cao độ và trường độ của chúng.Có các ký hiệu âm nhạc và khóa nhạc dùng để quy định cao độ, trường độ, cường độ cho bản nhạc.Có nhiều khoá nhạc khác nhau nhưng khoá sol là phổ biến nhất Đôi khi cần thiết, người ta thường "dịch" một bản nhạc của ngôn ngữ khoá sol sang những khoá nhạc khác và ngược lại

Đối với nhiều người ở nhiều nền văn hóa, âm nhạc là một phần quan trọng trong cách sống của họ

c Các hoạt động chính của ngành âm nhạc:

Sáng tác ca khúc, tác phẩm:

Quản lí đại diện và xúc tiến

Biểu diễn trực tiếp

Quản lí bản quyền tác phẩm và ghi âm

Sản xuất , phân phối bán lẻ đĩa nhạc

d.Các hoạt động liên quan đến ngành âm nhạc

Ấn phẩm âm nhạc:

Nội dung truyền thông đa phương tiện

Truyền thông điện tử

Bán lẻ và phân phối âm nhạc điện tử thông qua internet, âm nhạc cho trò chơi trên máy tính

Các phòng thu nghệ thuật và sáng tạo

Sản xuất, bán lẻ và phân phối nhạc cụ

Sản xuất nhạc nền

Nghệ thuật nhiếp ảnh

Giáo dục và Đào tạo

e Các ngành công nghiệp liên quan

Internet,thương mại điện tử

Phát hành

Truyền hình và truyền thanh

Phim và Video

Quảng cáo

Nghệ thuật biểu diễn

Phần mềm giải trí tương tác

Dịch vụ máy tính và phần mềm

II.Ngành âm nhạc Hàn Quốc

a Đặc điểm âm nhạc hàn quốc

Đất nước Hàn Quốc có nền âm nhạc truyền thống phát triển với nhiều làn điệu dân ca, nhiều thể loại âm nhạc dân tộc và trong đó phải kể đến nghệ thuật Pansori Thể loại âm nhạc này là một loại hình kể chuyện theo nhạc với sự tham gia của một nghệ sĩ hát kết hợp diễn xuất bằng những điệu bộ, cử chỉ và sự tham gia của một nghệ sĩ đánh trống Nghệ thuật Pansori độc đáo này đã được chính phủ Hàn Quốc công nhận là Tài sản Văn hóa Phi vật thể Quốc gia

Hàn Quốc có một nền giáo dục âm nhạc truyền thống cơ bản và có sự tiếp thu tinh hoa âm nhạc của phương Tây Những yếu tố về truyền thống luôn được kết hợp với ngôn ngữ âm nhạc hiện đại, phù hợp với xu hướng phát triển âm nhạc trên thế giới Do đó Hàn Quốc đã có nhiều nhạc sĩ sử dụng những nhạc cụ dân tộc kết hợp với nhạc cụ phương Tây để tạo ra những làn gió mới về sáng tác

và biểu diễn mang đặc trưng của văn hóa Hàn Quốc Vì thế, Hàn Quốc đã có những nghệ sỹ chuyên nghiệp được thế giới biết đến như nghệ sĩ có giọng nữ cao Sumi Jo – một tên tuổi lớn trong lĩnh vực Opera.Nghệ sĩ Sumi Jo đã dành giải Gramy tại Hàn Quốc, ghi âm nhiều đĩa nhạc và tham gia nhiều chương trình biểu diễn trên thế giới.Bên cạnh đó có thể nhắc tới nghệ sĩ violin Sarah Chang

đã ra album đầu tiên khi mới chín tuổi.Hiện nay cô đã có tới 20 album được thực hiện bởi Hãng ghi âm cổ điển EMI.Một nghệ sĩ đàn violon nổi tiếng nữa là Chung Kyung – wha đã có nhiều chuyến lưu diễn mang tầm cỡ quốc tế trong suốt 25 năm qua

b.Sự phát triển của âm nhạc Hàn Quốc

Trào lưu K-Pop tại Hàn Quốc

Hiện nay Hàn Quốc đã có một thị trường về K-Pop với nhiều ca sĩ, ban nhạc nổi tiếng Theo Bách khoa toàn thư mở Wikipedia thì “K-pop là từ viết tắt tiếng Anh của nhạc pop Hàn Quốc (K – Korea, Pop là nhạc Pop – âm nhạc đại chúng) – Có thể hiểu là âm nhạc đại chúng của Hàn Quốc Nhiều nghệ sĩ và nhóm nhạc đã xuất phát từ Hàn Quốc và đã trở nên nổi tiếng ở nhiều nước trên thế giới Sự phổ biến của K-pop thường được xem là một phần của sự nổi lên của các Làn sóng Hàn Quốc, sự trỗi dậy mang tính phổ biến của văn hoá Hàn Quốc đương đại ở châu Á

Trong lĩnh vực K-pop, Hàn Quốc đã có những chiến lược đầu tư cho một

số ca sĩ, nhóm nhạc để quảng bá sang nước ngoài Ví dụ: ca sĩ Bi - Rain, ca sĩ BoA, hay nhóm Wonder Girls được thực hiện theo mô hình đào tạo của các nghệ sĩ quốc tế Vì thế, các ca sĩ, nhóm nhạc đó còn hát tiếng Anh, hát những ca

khúc đang thịnh hành Nhóm Super Junior với mô hình ca sĩ kiêm vũ công, thay cho đoàn vũ công nên các ca sĩ vừa hát vừa kết hợp vũ đạo một cách tài tình c.Ảnh hưởng của âm nhạc Hàn Quốc đến âm nhạc Việt Nam

Làn sóng ngầm K-Pop tại VN

c1.Tích cực

Nghệ thuật luôn đòi hỏi sự sáng tạo, những yếu tố mới và cả sự kế thừa những thành tựu mang tính truyền thống Từ trước đến nay những nền văn hóa, nghệ thuật ở các nước trên thế giới đều có sự giao thoa, ảnh hưởng và tác động đến nhau.Điều quan trọng là mỗi dân tộc luôn giữ được bản sắc văn hóa nghệ thuật đặc trưng riêng.Trở lại với trào lưu âm nhạc Hàn Quốc đã du nhập và đang phát triển tại Việt Nam và có ảnh hưởng lớn đến hoạt động âm nhạc của nhiều

ca sĩ trẻ Quả thật văn hóa Hàn Quốc và trong đó có âm nhạc đã có sự ảnh hưởng lớn tới cả khu vực Đông Nam Á, thậm chí giới trẻ ở một số nước phương Tây cũng biết đến và yêu mến một số ca sĩ, nhóm nhạc của Hàn Quốc Do vậy

mà văn hóa, âm nhạc của Hàn Quốc được các bạn trẻ Việt Nam đón nhận cũng

là điều bình thường Tuy nhiên, nếu như mỗi ca sĩ trẻ được trang bị tốt về thẩm

mỹ âm nhạc và phông văn hóa cơ bản, biết kế thừa những giá trị văn hóa truyền thống của Việt Nam thì khi đứng trước bất kỳ sự du nhập của dòng văn hóa âm nhạc nào sẽ vẫn có sự tỉnh táo để nhận biết cái gì nên học hỏi và cái gì phải bỏ qua Nếu đó là những giá trị, tinh hoa của các nước bạn thì có thể tiếp thu một cách sáng tạo với tinh thần “hòa nhập nhưng không hòa tan” Điều này còn có thể khích lệ được sự sáng tạo của các ca sĩ trẻ Nếu như thông qua trào lưu âm nhạc của Hàn Quốc mà các bạn trẻ của Việt Nam có góc nhìn mới hơn về thẩm

mỹ văn hóa âm nhạc, thẩm mỹ về thời trang và phong cách làm việc nghiêm túc, hiệu quả, lối sống lành mạnh hướng tới cộng đồng, cách cư xử lịch sự, có văn hóa đặc biệt là có những sáng tạo mới trong nghệ thuật biểu diễn, ca hát thì đó

là điều tốt cần được phát huy

c2 Tiêu cực

Trào lưu K – Pop đã có ảnh hưởng lớn trong hoạt động âm nhạc của các ca

sĩ Việt Nam hiện nay Đó là hiện tượng một số ca sĩ, nhóm nhạc của Việt Nam

đã coppy, bắt chước từ trang phục, phong cách biểu diễn, đầu tóc, kỹ năng giao tiếp, động tác vũ đạo… Đặc biệt là hiện tượng đạo nhạc, đạo MV và đạo các cách trình bày bìa, đĩa nhạc từ các ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc Nếu như tìm kiếm thông tin trên mạng Internet, chúng ta có thể dễ dàng tìm thấy hàng loại các trang viết, hình ảnh và MV về hiện tượng này

Ví dụ: Trong thời gian qua đã có nhiều thông tin về việc ca sĩ Ưng Hoàng Phúc hay ca sĩ Tim là một bản sao từ ca sĩ Bi Rain của Hàn Quốc Nhiều dư luận khi Ưng Hoàng Phúc giới thiệu Clip với chiêu “khoe bụng 6 múi đẹp nhất Việt Nam” đã bị cho là giống hệt clip mang tên “Tættere På Himlen” của một ca sĩ Đan Mạch từ ý tưởng, góc quay, màu sắc… Trong album vol.1 của Trịnh Thăng Bình sẽ thấy bộ trang phục của ca sĩ này giống hệt trang phục của những diễn viên trong phim Boys over flower của hàn Quốc Hình ảnh bìa Album của Trương Quỳnh Anh và Baggio cũng giống hệt poster phim Full House của Hàn Quốc

Đó chỉ là một vài ví dụ nhỏ Chắc chắn các khán giả sẽ có nhiều băn khoăn khi bắt gặp những hiện tượng này Các khán giả sẽ nghĩ gì khi bỏ tiền ra mua vé đến những sân khấu ca nhạc hoặc mua những sản phẩm âm nhạc để thưởng thức giọng hát và hình ảnh ca sĩ mà mình yêu thích nhưng chỉ thấy những hình ảnh, phong cách quen thuộc của ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc?

Showbiz của Việt Nam đang trong thời gian phát triển nên có những mặt tích cực và chịu áp lực của những mặt hạn chế.Tuy nhiên, với tình hình hiện nay thì dường như mặt hạn chế có phẩn nổi trội hơn là tích cực.Nếu như nhìn vào sự phát triển của một nền âm nhạc, người ta nhìn vào nền tảng âm nhạc dân tộc, truyền thống và âm nhạc chuyên nghiệp với những dàn nhạc giao hưởng.Bên cạnh đó là sự phát triển của dòng âm nhạc đại chúng, những ca khúc phổ thông dành cho đông đảo công chúng Nhưng chính thể loại âm nhạc đại chúng mà còn

bị pha tạp, hỗn loạn, lai căng, dị hợm, méo mó…thì khó có thể phát triển và phổ biến âm nhạc chuyên nghiệp Nếu như đi đến các sân khấu ca nhạc chúng ta chỉ thấy ca sĩ, nhóm nhạc hát những bài hát na ná nhạc Hàn Quốc và nếu như họ không nói sõi tiếng Việt thì nhiều người sẽ tưởng nhầm đó là ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc Thật sự những con sóng ngầm âm nhạc Hàn Quốc đã tạo ra những bản sao nhợt nhạt trong ca khúc mới của một số nhạc sĩ, ca sĩ trẻ ở Việt Nam Điều đáng nói là phần đông giới trẻ thần tượng các ngôi sao của Hàn Quốc tới mức thái quá đến “phát điên” Đặc biệt là khi có một vài ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc sang biểu diễn tại Việt Nam đã thổi bùng ngọn lửa cuồng nhiệt này và đã thực sự có tác động lớn tới tâm lý, tình cảm và gu thưởng thức nghệ thuật, tạo ra những phiên bản, những bản sao, những con rối bắt chước một cách thụ động các hành động trên sân khấu, những ma - nơ -canh di động bập bẹ nói tiếng Hàn Một khi ca sĩ trẻ Việt Nam bị ảnh hưởng lớn từ văn hóa, âm nhạc Hàn Quốc một cách thái quá thì chính điều này sẽ làm mất đi sự sáng tạo và bản sắc

cá nhân của mỗi ca sĩ Tại sao các ca sĩ trẻ của Việt Nam không tự đặt ra câu hỏi

là khi bắt chước một người khác thì liệu mình có bao giờ bằng người ta thật hay không? Câu trả lời là không Bởi vì khi đã đi bắt chước thì chỉ có thể copy và tái hiện lại hình ảnh mang tính hình thức Một ca sĩ trẻ của Việt Nam có thể bắt chước ca sĩ Hàn Quốc về hình thức còn khi ca sĩ đó cất lên giọng hát thật của mình thì khán giả sẽ nhận biết khả năng của ca sĩ đó chỉ dừng lại ở đâu Vì vậy, nếu ca sĩ khi bước lên sân khấu mà không có khả năng thực về ca hát và sự đầu

tư, lao động thì chắc chắn không bao giờ có thể thành công trên con đường nghệ thuật Nếu như hiện tượng này được nhân rộng thì sẽ tạo ra những cộng đồng trong giới trẻ chỉ biết học đòi, lai căng từ nước ngoài mà quên mất mỗi cá nhân chúng ta đều có khả năng sáng tạo và những nét đẹp tiềm ẩn riêng – đó là nét đẹp của người Việt Nam

d.Ví dụ về vi phạm bản quyền và quy định xử phạt

Ca khúc Chắc ai đó sẽ về của Sơn Tùng M-TP phát hành vào cuối tháng 10/2014, vướng nghi vấn "đạo nhạc" bài hát Because I Miss You của Jung Yong Hwa - trưởng nhóm CN Blue, trong bộ phim Heartstrings của Hàn Quốc

Chiều 28/11/2014, Bộ Văn hóa Thể thao và Du lịch có cuộc họp với Cục Bản quyền Tác giả, Cục Điện ảnh, Cục Nghệ thuật Biểu diễn cùng các nhà chuyên môn về những tai tiếng liên quan đến ca khúc Chắc ai đó sẽ về của Sơn Tùng M-TP

Trao đổi với VnExpress, ông Phan Đình Tân, đại diện Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, cho biết hiện không thể khẳng định bài hát này đạo nhạc Các nguyên nhân được đưa ra là: Âm hưởng hai bài hát có sự tương đồng nhưng Bộ

đã nhận được phản hồi từ phía Hàn Quốc xác nhận, đây không phải là trường hợp ăn cắp bản quyền; Chưa có ai khiếu nại, tố cáo về việc này và Sơn Tùng

M-TP khẳng định đây là bài hát do chính mình sáng tác, chỉ có bản phối là của người khác

Trước đó ngày 21/11/2014, Cục Nghệ thuật Biểu diễn đã có văn bản gửi Thứ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, ông Vương Duy Biên, khẳng định

ca khúc Chắc ai đó sẽ về - do Sơn Tùng M-TP sáng tác - không đạo nhạc bài hát Because I Miss You của ca sĩ Hàn Quốc, Jung Yong Hwa Cơ quan này đề nghị

Bộ cấp phép phổ biến bài hát

Văn bản của Cục cho rằng, hai ca khúc có phần giống nhau về hòa âm, ví

dụ "cùng sử dụng nhịp điệu Slow Rock 6/8 với tốc độ nốt đen bằng 48/giây, giọng hát chủ đạo là Đô trưởng".Tuy vậy, giai điệu hai ca khúc hoàn toàn khác nhau, lời ca cũng khác biệt Ông Đào Đăng Hoàn - Cục phó - cho biết, luật bảo

hộ quyền tác giả âm nhạc trên thế giới lẫn Việt Nam chỉ áp dụng cho giai điệu

và lời ca, còn phần hòa âm (beat) không được xem là yếu tố để xác minh một ca khúc có đạo nhạc hay không