luận văn thiết kế thời trang Sáng tác thời trang áo cưới, dạ hội

Một số đặc điểm của mốt thời trang ở Việt Nam Với sự kết hợp của hàng loạt các nhân tố như tiến bộ khoa học côngnghệ; sự thay đổi kinh tế xã hội theo xu hướng toàn cầu hóa; sự phát triển

MỤC LỤC

LỜI MỞ ĐẦU

Trong các chuyên ngành design hiện nay, ngành thiết kế thời trang đang

là một ngành thu hút được rất nhiều bạn trẻ theo đuổi và đam mê Khôngnhững vậy, ngành thời trang hiện nay đã trở thành một ngành công nghiệp thumột số lượng doanh thu khổng lồ cho các hãng thời trang danh tiếng trên thếgiới và cả ở Việt Nam Bên cạnh đó nó còn hứa hẹn sẽ trở thành một ngànhcông nghiệp mũi nhọn trong tương lai gần

Tự hào là một sinh viên thiết kế thời trang, em đã có 5 năm học tập vàtrau dồi kiến thức trong khoa Tạo Dáng Công Nghiệp, Viện Đại Học Mở HàNội Tại đây em đã được các thầy cô giảng dạy nhiệt tình mang đến cho emmột khối lượng kiến thức rất lớn về chuyên ngành thiết kế thời trang, giúp em

có đầy đủ kiến thức để lập nghiệp trong tương lai

Là kết quả của 5 năm học, khóa luận văn của em được hoàn thành nhờ

sự hướng dẫn tận tình, chu đáo của:

Giảng viên hướng dẫn lý luận: GS.TS Nguyễn Ngọc DũngGiảng viên hướng dẫn kinh tế: TS Nguyễn Văn Vĩnh

Giảng viên hướng dẫn chuyên ngành: Thạc sỹ Trần Hữu Tiến

Cùng với sự hướng dẫn nhiệt tình của Giảng viên: Thầy Ngô Văn Cao,Thầy Phạm Mai Châu, Cô Nguyễn Thị Thanh Hà và các thầy cô ban chủnhiệm khoa đã giúp đỡ em trong quá trình hoàn thành tốt nghiệp

Em xin gửi tới các thầy, các cô lời chúc sức khỏe, lời cảm ơn chân thành

và sự kính trọng sâu sắc!

Hà Nội, ngày 4 tháng 6 năm 2012

Sinh viên

Đặng Thị Thùy Dương

Nhiều người cho rằng design là một cái gì đó cao cấp, sang trọng.

Nhưng thực tế không phải như vậy Dây là một từ tiếng Anh được dùngvào thế kỷ 17 để chỉ bố cục của một tác phẩm nghệ thuật.Nhưng nguồn gốcthật sự của design là từ tiếng La Tinh: designare, vừa có nghĩa là vẽ , vừa cónghĩa là có một ý định Theo thời gian, chữ design được sử dụng song hànhvới trào lưu của cuộc cách mạng công nghiệp

Chữ design tự thân nó đã mang một ý nghĩa quốc nội , thể hiện quốc hồnthuần túy của một quốc gia Nếu như người Anh có những cabin điện thoạicông cộng sơn màu đỏ, người Đức có các sản phẩm đồ điện gia dụng Braun,thì người Pháp có chiếc nồi Le Creuset Mỗi một sản phẩm này đều được xem

là hình ảnh của đất nước và được cả thế giới biết đến Vì thế, ở ngữ nghĩachung nhất , từ design không bao giờ đại diện cho một cái gì cao sang mà làbao gồm tất cả lĩnh vực trong cuộc sống hàng ngày, từ việc sử dụng chất liệucho đến các công đoạn tạo dáng sản phẩm Đây là một công việc phức tạp vàđòi hỏi tính sáng tạo cao

Chuyên viên design Mario Bellini từng nói: Mãi đến ngày nay , thiết kếmột cái ghế cũng khó khăn như xây một ngôi biệt thự vậy!

Khi xuất bản bộ sách về design , giám đốc Emilia Terragni giải thích:Chúng ta ngày càng đòi hỏi cao hơn khi lựa chọn các sản phẩm trên thịtrường , và đôi khi chọn sản phẩm chỉ vì yêu thích sản phẩm đó mà thôi Từ

đó có thể nghiệm ra rằng đằng sau một chiếc ghế , một chiếc đèn bàn , một

chiếc đồng hồ đều ẩn chứa ý nghĩa chuyển tải rất súc tích và dấu ấn của cảmột thời đại, một xã hội và một tâm hồn.

Như vậy , chuyên viên design gánh vác một trách nhiệm nặng nề Họ cónhiệm vụ phải luôn tự vấn mình về ý nghĩa hữu dụng và giá trị tinh thần củamột sản phẩm , sao cho sản phẩm đó phải có chất lượng tốt và thỏa mãn cáctiêu chuẩn cơ bản nhất của thời đại mà nó được tạo ra Nói tóm lại, designchính là quá trình thai nghén để có một sản phẩm tốt và tồn tại lâu dài tronglòng công chúng

1.2 Sự ra đời, vai trò của Design trong sản xuất và xã hội.

Lịch sử ra đời của design là ra đời từ khi công nghiệp phát triển ( thế kỉ18) Nhưng thực chất design ra đời vào năm 1957 khi hội ICSID hình thành.Lúc đó có 2 quan điểm tranh cãi nhau:

Quan điểm thứ nhất: môn design có từ sớm từ khi con người sản xuất racủa cải vật chất , lao động Design có từ sớm gắn liền với văn hóa Trên cơ sởtriết học duy vật đã hình thành nền tảng cơ sở vật chất và từ nền tảng này hìnhthành thượng tầng kiến trúc

Quan điểm thứ hai lại cho rằng design ra đời cùng với sự ra đời của côngnghiệp và phát triển cùng với nó

Kể từ khi bắt đầu công nghiệp hóa đã có nhiều phong trào cải cách xuấthiện ở Anh và Đức Đó là cuộc cải cách nền nghệ thuật thủ công, giáo dục ýthức xã hội và giáo dục thị hiếu thẩm mỹ, nhằm đối lập lại những hậu quả tiêucực của việc công nghiệp hóa Có một xu hướng muốn thay thế những sảnphẩm thô kệch của sản xuất công nghiệp bằng những sản phẩm có chất lượngcao Một phong trào khác muốn tạo dáng tốt hơn, nâng cao chất lượng sảnphẩm công nghiệp bằng cách tạo mẫu sao cho phù hợp với những điều kiệnsản xuất công nghiệp nhằm hiện đại hóa sản phẩm, đạt đến mục tiêu hiện đại,giá cả phải chăng, bền và đẹp, phù hợp những nguyên lý công nghệ sản xuấthàng loạt, đó tính sao chép, độ chuẩn xác, khả năng lắp dẫn, thay thế sự

chuyên môn hóa Cách mạng công nghiệp làm thay đổi tương quan lực lượnglao động Bằng sự phân công lao động và phương thức sản xuất kiểu mới đãbiến Design trở thành một ngành nghề đặc biệt tham gia vào quá trình chế tạosản xuất ra sản phẩm như một yếu tố không thể thiếu nếu không nói là có tínhquyết định tới chất lượng và trên hết là hiệu quả kinh tế của cả quá trình Sảnphẩm chế tạo được định hình trước khi ra đời, được tính toán kỹ lưỡng theonhững tiêu chí design và được làm với số lượng lớn vì thế không thuần thúy

là một sản phẩm, tác phẩm nghệ thuật đơn lẻ kiểu thủ công do 1 người thợthực hiện Yếu tố sản xuất hàng loạt với số lượng lớn khiến cho chất lượngDesign trở thành mục tiêu sống còn của các nhà sản xuất “hàng xấu bánkhông chạy” (R.loewy) Những bản vẽ được cân nhắc trước khi đưa vào sảnxuất

Design có ngay trong quá trình lao động Từ thời kỳ nguyên thủy, conngười biết tìm tòi, sáng tạo để đồ dùng tiên lợi hơn, sản xuất dễ hơn, cho dù làcông nghiệp thủ công hay thời đại công nghiệp thì cũng không tách rờiDesign

Các sản phẩm công nghiệp phải tạo được sự hấp dẫn đối với người tiêudùng mà nói đến sự hấp dẫn tức là nói đến sự hấp dẫn tức là nói đến cái đẹp,

nó là sự sống còn của doanh nghiệp Có 1 số điểm cần chú ý về hình dáng:

Sự thống nhất và thanh thoát của hình thể được tạo ra

Sự cân bằng về khối và hình thể

Sự hoàn hảo của mỗi chi tiết

Chú ý đến khả năng, tín hiệu

Cái đẹp của hình dáng là sự tương trưng cho quan hệ con người với các

đồ vật xung quanh Quan hệ này không mang tính chất thời sự đơn thuần mà

nó vượt ra ngoài các phạm vi ấy để nói lên sự gắn bó toàn diện có tính chấttâm lý và thông qua đó ta có cảm xúc đẹp Ngoài cái đẹp của hình dáng cònbiểu hiện qua chất liệu sử dụng

Người ta xếp hoạt động Design là hoạt động sáng tạo Design khác nghệthuật Trong Design còn có tư duy, phương pháp, đó là phạm vi sáng tạo, nhờ

đó giá trị con người vật thể Giá trị sản phẩm do các nhà Design là một ngànhnghệ thuật mới Chủ yếu lấy hoạt động nghệ thuật làm cốt lõi nhưng lại cónhiều mặt giáp danh với môn khoa học

Nói tóm lại hoạt động Design là hoạt động tiếp cận có tính hệ thống vớikhoa học kĩ thuật, khoa học kĩ thuật đạt tạo ra nhiều khả năng đổi mới sảnphẩm Vòng tuần hoàn ấy tạo ra sự tiến bộ xã hội Vì vậy hoạt động Designđược coi là hoạt động biến đổi trực tiếp, nó là hoạt động trung gian giữangười tiêu và sản phẩm

Trong một xã hội mà khoa học kĩ thuật đạt đến đỉnh cao, sự chênh lệch

về chất lượng kĩ thuật trong những phương diện cụ thể không còn là vấn đềtranh cãi và giá cả cũng tương tự, mặt bằng chi phí vật tư nguyên liệu, điềukiện làm việc, lương bổng giống nhau, thì Design sẽ trở thành yếu tố so sánhcuối cùng là yếu tố quan trọng nhất trong thị trường cạnh tranh ngày nay Vaitrò quan trọng của Design là không thể thiếu trong một xã hội đang ngày càngphát triển

1.3 Xu hướng mốt – thời trang Việt Nam và thời thực trạng thị trường thời trang Việt Nam

1.3.1 Một số đặc điểm của mốt thời trang ở Việt Nam

Với sự kết hợp của hàng loạt các nhân tố như tiến bộ khoa học côngnghệ; sự thay đổi kinh tế xã hội theo xu hướng toàn cầu hóa; sự phát triển củacác mối quan hệ quốc tế, thương nghiệp, du lịch, trao đổi văn hóa và thông tinđại chúng; toàn cầu hóa, chủ nghĩa tiêu thụ, sự phân tán quyền lực và việc phổbiến kiến thức ngày càng trở nên dễ dàng hơn, đã trở thành những nhân tốthúc đẩy việc phá vỡ những quan điểm thẩm mỹ đơn thuần và thay vào đó,hình thành hệ thống tư duy, cảm thụ thẩm mỹ học hiện đại, đã ảnh hưởng đến

sự phát triển của mốt thời trang Một trong những đặc điểm có thể dễ dàng

nhận thấy là, đã có sự thay đổi mốt tại các nước theo một mô hình tương đốichung Điều đó cho thấy tuy quần áo ở các nước, tuy vẫn ít nhiều có khác biệtnhưng điểm đó ngày càng trở nên thứ yếu Sự dị biệt, nếu có, không còn domốt mà do các điều kiện sống tác động Mặc dù các hình thức biểu hiện khácnhau, nhưng trong mối quan hệ quốc tế của một thế giới ngày càng phẳng, cácnước vẫn cùng hướng tới một tư duy chung về nội dung và hình thức củatrang phục Kiểu phục sức phổ biến toàn cầu hiện nay thường là áo phông,quần jean, áo sơ mi, quần âu, vay, comple, măng tô… tiện dụng, đơn giản,lịch sự nhưng cũng rất năng động.

Ở phương diện khác, sự phát triển của mốt trong những năm gần đâyngày càng trở nên đa dạng, phong phú về kiểu loại Thống nhất về phong cáchchung nhưng các kiểu mẫu thời trang đã phát triển theo hướng nhiều dáng vẻ

và đa sắc màu, tạo nên nhiều lựa chọn cho người tiêu dùng Mọi giới, mọi lứatuổi, mọi dáng hình cơ thể, mọi sở thích đều có thể lựa chọn cho mình nhữngtrang phục phù hợp mà vẫn rất thời trang, rất mốt

Theo tư duy hiện đại, mốt được thích ứng với sản xuất công nghiệp và

do đó, có đặc điểm là tiện dụng, đơn giản, mặc thoải mái, nhiều kiểu mẫukhác nhau Điều đó đã tạo nên một trào lưu cắt may đơn giản, khuôn hình rõnét, chú trọng giá trị sử dụng Vừa đáp ứng được cả chức năng công nghiệpcũng như thỏa mãn được thị hiếu thẩm mỹ đại chúng, mốt hiện đại đã đi theohướng dễ gia công, trang trí mang lớn, bố cục cô đọng và tiện dụng cho cắtmay đại trà

Sản xuất công nghiệp phát triển, trình độ văn hóa xã hội cao hơn, đờisống chính trị ngày càng dân chủ, các vùng miền ngày càng xích lại gần nhaunhờ sự hỗ trợ đắc lực của truyền thông, mạng internet và giao thông đã trởthành những yếu tố tác động làm mờ ranh giới giữa Phương Đông và phươngTây, giữa thành thị và nông thôn, giữa các giai tầng xã hội Mốt thời trang dovậy cũng được phổ thông hóa hơn Không chỉ đóng khung trong sự sở hữu

riêng tư của cá nhân hay là sản phẩm của một tầng lớp nhất định trong xã hội,mốt đã phổ cập rộng rãi tới mọi vùng miền và mọi người Nhiều khi, truyềnthông đã khiến một trào lưu hay một môtip thời trang đồng thời tác động đếnthị hiếu của nhiều người, tạo nên những làn sóng ái mộ, bắt chước mang tínhchất vô thức.

Kinh doanh hàng may mặc trong giai đoạn hiện nay cũng cho thấy vị trícủa nó ngày càng quan trọng trong đời sống kinh tế xã hội của các quốc gia.Nhiều cơ sở nghiên cứu, sản xuất, kinh doanh và quảng cáo thời trang, với độingũ chuyên gia đông đảo bao gồm các nhà thiết kế thời trang và công nghiệpdệt may của nhiều nước trên thế giới phát triển, tạo nên một nguồn lợi nhuậnkhổng lồ đóng góp vào nền kinh tế quốc dân Không nói đâu xa tới PhươngTây, nơi mà những quốc gia như Pháp, Ý, Anh… đã có bề dày lịch sử trongnghiên cứu mốt – thời trang, chỉ cần nhìn một số quốc gia Châu Á như TrungQuốc, Việt Nam, cũng cho thấy nguồn lợi nhuận thu được từ lĩnh vực kinhdoanh hàng may mặc góp một phần rất lớn tổng sản lượng quốc nội Tổng giátrị bán lẻ quần áo ở Trung Quốc năm 1988 đạt tới 100 tỉ nhân dân tệ Ở ViệtNam, ngành công nghiệp dệt may là một trong những ngành tạo ra kinh ngạchxuất khẩu lớn nhất, đứng thứ nhì trong sản xuất công nghiệp Sự bùng nổ củamốt, thời trang từ thập niên 80 đến những năm đầu thế kỷ 21 đã tạo nên áplực cạnh tranh gay gắt về mẫu mã, kiểu dáng, giá cả và chất lượng cho toànngành kinh doanh thời trng Tuy nhiên, với nhiều cơ hội và thách thức, sảnxuất và kinh doanh thời trang vẫn là ngành hấp dẫn vì nhu cầu tiêu dùng thờitrang dường như có điểm dừng

1.3.2 Xu hướng mốt – thời trang hiện nay

Trong thời trang công nghiệp, thời trang ngày càng phong phú về chủngloại, đa dạng về chất liệu Xu hướng hiện đại đem lại những trang phục vớiđường cắt đơn giản, khi mặc tạo cảm giác thoải mái, dễ phù hợp với nhiềungười, kiểu dáng khác nhau Không thể không nhắc đến yếu tố quan trọng là

chất liệu Chất liệu hiện đại là những chất liệu tự nhiên,có thể kể tên nhữngchất liệu quý như: cotton, lụa thô, lụa tơ tằm, lanh, đũi… Đây là những loạichất liệu do tự nhiên đem lại và góp phần tạo sự thoải mái mỗi khi trang phụcđược khoác lên người.

Ngoài việc đạt giá trị thẩm mỹ cao, trang phục còn phải có giá trị sửdụng thực tế Điều này giúp cho sản phẩm thời trang dễ dàng được phổ cậprộng rãi Không chỉ cho một nhóm người mà có thể chinh phục hàng triệu conngười yêu thời trang, yêu cái đẹp…

Ngày nay, sự phát triển các mối quan hệ quốc tế: thương nghiệp và dulịch, trao đổi văn hóa, thông tin đại chúng… Có ảnh hưởng lớn đến sự pháttriển của công nghiệp thời trang Tuy nhiên, trong thế giới hiện nay, xu hướngthời trang hiện đại có những đặc điểm cơ bản sau:

Sự thay đổi của xu hướng mốt thời trang ở các nước đều theo hướngchung Điều này có nghĩa là quần áo của các nước, tuy có sự khác nhau nhưngkhông đáng kể và sự khác biệt đó không phải là do thời trang mà do điều kiệnsống tác động Mặc dù hình thức biểu hiện khác nhau, nhưng trong quan hệquốc tế các nước vẫn cùng hướng tới một tư duy chung về nội dung, hìnhthức quần áo

Đa dạng và phong phú về kiểu dáng và chủng loại:

Theo dõi sự phát triển của thời trang trong thời gian qua có thể dễ dàngnhận thấy rằng trước kia trang phục thường có vài kiểu đơn giản, với nhữngmàu sắc đơn điệu thì cho đến nay sự phát triển của thời trang theo nguyên tắc

về dáng vẻ, đa màu sắc nhưng vẫn thống nhất theo một phong cách chungngày càng hiện đại và phong phú về chủng loại

Cắt may đơn giản và khuyên hình rõ nét

Thời trang hiện đại có ưu thế là tiện lợi, đơn giản, mặc thoải mái, nhiềukiểu dáng và phong cách khác nhau Hiện nay, cả phụ nữ và nam giới đều cóthể lựa chọn các trang phục phù hợp với thẩm mỹ, lứa tuổi, ý thích của chính

bản thân họ mà vẫn hợp thời trang Xu hướng thời trang hiện đại tính giá sửdụng của chúng Thời trang hiện đại cũng cùng lúc thỏa mãn hai chức năng:

dễ gia công, thỏa mãn thị hiếu của quần chúng (trang trí mảng lớn, bố cục côđọng)

Tuần lễ thời trang Xuân – Hè 2012

Sau hơn 10 năm tổ chức, sự kiện thời trang định kỳ này đã dần trở nênquen thuộc và góp phần không nhỏ tác động vào thị trường tiêu dùng ViệtNam, giúp định hướng phát triển ngành dệt may theo kịp trào lưu thế giới.Tuần lễ thời trang Xuân - Hè năm nay mang đến phong cách thời trang trẻtrung, sống động, đầy màu sắc, với các cách thức cắt cúp mới lại nhưng vẫnhiện đại và lịch lãm Các bộ sưu tập thời trang nam, nữ, tuổi teen, giới trungniên… là sự thể hiện phóng khoáng, năng động của các nhà thiết kế trên nhiềuchất liệu như jeans, cotton, Dạ, Kaki, linen, Len, đũi, satin… hứa hẹn nhiềutrào lưu thú vị độc đáo cho sàn diễn và đời sống trong năm tới

Tiêu chí thời trang năm 2012

Phổ cập rộng rãi:

Ngày nay, sản xuất công nghiệp phát triển, trình độ văn hóa cao, ranhgiới giữa các tầng lớp nhân dân trong xã hội không còn nữa, vì vậy có thể nóirằng mốt thời trang không chỉ của một vài người mà trở thành thị hiếu chungcủa hàng nghìn, hàng triệu người Chính vì lý do đó, tình đồng loạt của thờitrang phải chú trọng đến khía cạnh giáo dục thẩm mỹ cho mọi người Sự pháttriển của thời trang đã góp phần làm thế giới quan của con người càng trở nênphong phú và tiến bộ hơn

Trong bối cảnh nước ta hiện nay, với sự ổn định về kinh tế, chính trị, trật

tự an toàn xã hội là yếu tố quan trọng thúc đẩy nền công nghiệp thời trangphát triển Với mục đích đáp ứng nhu cầu mặc đẹp ngày một mạnh mẽ củaquần chúng nhân dân góp phần thể hiện sự lớn mạnh của thời trang Việt nam,trên thực tế ngành công nghiệp thời trang Việt Nam đã có những bước tiếnquan trọng

Thời trang Việt Nam xét trên hai lĩnh vực thời trang ứng dụng và thời

trang biểu diễn đều đạt được một thành quả nhất định Trước hết là thời trangbiểu diễn từ năm 1997 trở lại đây tại một số các cuộc thi thời trang của khuvực và quốc tế thì Việt Nam đều có mặt và bước đầu đạt được các giải thưởnglớn Sự thành công này một phần là sự kết hợp với các cơ quan như Báo Thờitrang trẻ Viện mẫu thời trang Fadin, Đại học MTCN, khoa Tạo dáng Côngnghiệp – Đại học mở Hà Nội… Sự phát triển của thời trang nghệ thuật cũnglàm biến đổi kiểu dáng của thời trang ứng dụng Trước kia, người Việt Namthường bắt chước theo kiểu dáng của người nước ngoài thì hiện nay xu hướngnày đã thay đổi rõ rệt Hiện nay, người Việt Nam ưa thích sử dụng các trangphục gọn nhẹ, hấp dẫn Màu sắc không quá rực rỡ Chất liệu vải đũi, thô, tơtằm, lụa, vải dệt kim… Được ưa chuộng vào mùa hè với nhiều kiểu dáng nhẹnhàng và hết sức đơn giản nhằm tạo ra cảm giác mát mẻ, dễ chịu cho ngườimặc, Chất liệu vải tổng hợp, vải pha, vải len mỏng… với độ bền cao, giữđược phom dáng, giá thành hợp lý vẫn tỏ ra ưu việt và được dùng phổ biếncho trang phục mùa đông, trang phục công sở.

Xu hướng thời trang hiện đại trên thế giới cũng như ở Việt Nam tuy cókhác nhau về thời điểm bắt đầu hay kết thúc nhưng vẫn mang một đặc điểmchung và phong phú, đa dạng về lý tưởng, phương pháp sáng tạo Trang phụcđược thể hiện tuy có khác nhau về kiểu dáng kích cỡ như tưu chung lại vẫn lànhững trang phục mang phong cách giản dị, trang nhã, lịch sự nhưng vẫn hấpdẫn Đây chính là ưu điểm của thời trang hiện đại và cũng chính là tiêu chíchung của xu hướng trang phục hiện đại

Màu sắc

Vẫn là bảng pha màu của làng thời trang qua các thập niên: màu tự nhiên

và màu cơ bản hay màu nguyên tố không thể làm đậm đặc hơn Tông màutrắng đen tương phản cùng với những gam màu kim loại như vàng, bạc, đồng,chì, kẽm, thậm chí là chất lỏng của ngọc lục bảo… đã tạo nên những điểmnhấn cho xu hướng năm nay

Vẫn là những gam màu nóng, rực rỡ hay các cực sắc phối hợp với nhautạo nên sự sinh động, khỏe khoắn và rất xuân hè.

Bên cạnh đó tôn vinh những gam màu trang nhã, nhiều nhà thiết kế tunghứng với những mẫu trang phục có gam màu pastel, hứa hẹn rằng đây sẽ là

một trong những gam màu được ưa chuộng trong mùa này Tuần lễ thời trangNew York không hiếm những mẫu thiết kế có gam màu này thể hiện sự ngọtngào hết sức nữ tính.

Đặc biệt năm nay không hẹn mà gặp nhiều nhà thiết kế giới thiệu cácmẫu trang phục với in pixilated và họa tiết đồ họa thể hiện sự vui nhộn, phongcách độc đáo

Chất liệu

Vải linen trắng tinh tuyền, ren,vải chiffon rỗng xốp, lụa có chất chun, lụa

có chất nilon (organza), vải phin sợi bông mịn… tất cả đều mang đến một cáinhìn cận cổ điển Vải thêu và đính hạt rất cầu kỳ, ghép tạo khối cho vải tạonên một không khí huyền bí, biến trang phục thành những kiến trúc tinh mỹ,

Hấp lực chân dài làm nóng Xuân hè 2012 với các đầm mini đơn sắc đểdồn hết các phá cách vào kiểu dáng cắt cúp và khối dựng được làm điểm nhấncho trang phục

1.3.3 Thực trạng thị trường thời trang Việt Nam

Khi thời trang không theo kịp thời

Nghề thiết kế thời trang ở Việt Nam hiện nay được đánh giá là nghề hot,

có tương lai và địa vị xã hội, thu nhập cao và được làm việc trong một môitrường chuyên nghiệp và năng động, tuy nhiên sự đào thải của ngành nghềnày là khá cao Đặc biệt thời trang Việt Nam vẫn còn “lỗi nhịp” với thời trangThế giới vì các nhà thiết kế của chúng ta chỉ quan niệm là thiết kế nhằm làmđẹp cho Bộ sưu tập nhưng tính thực tế chưa cao, những bộ sưu tập ấy chỉ cóthể “sống” trên sàn catwalk mà chưa được đông đảo công chúng đón nhận vìkhông thể sử dụng trong đời sống hằng ngày Theo nhận định của một ngườitrong nghề thì bình quân mỗi năm các nhà thiết kế quốc tế chỉ cho ra đời

khoảng ba bộ sưu tập với sự đầu tư rất kĩ lưỡng từ chất liệu cho đến khâu thiết

kế, hoàn chỉnh sản phẩm nhằm đáp ứng tối đa các gous thẩm mỹ hiện hànhcủa từng đối tượng công chúng mục tiêu Tuy nhiên, các nhà thiết kế Việt lạicho ra đời bình quân mỗi năm hàng loạt bộ sưu tập, với kiểu cách rườm rà,màu mè chỉ thích hợp để biểu diễn Điều này có nghĩa là thời trang Việt đangtrong giai đoạn “trang” không theo kịp “thời”, các mẫu thiết kế na ná giốngnhau, chưa có sự phá cách độc đáo, chưa theo kịp nhịp độ phát triển chungcủa xu hướng thời trang thế giới

Tuy nhiên, nghề thiết kế thời trang được hiểu khá rộng Người thiết kếthời trang cũng có thể là người quản lý một đội ngũ thiết kể ở một công tythời trang thể thao hoặc có thể tự dựng một nhãn hiệu riêng Đây là ngành họcphù hợp với các bạn trẻ yêu thích mỹ thuật, thời trang

Theo đánh giá của một chuyên gia ở một lĩnh vực này: Trong thực tế,thời trang Việt Nam so với thế giới vẫn chỉ là con số 0 Ngành thời trang ViệtNam không phát triển vì không có “Công nghệ và thời trang” với quy trìnhđào tạo chuyên nghiệp… Cái người ta nhìn thấy ở thời trang Việt Nam hiệnnay chỉ mới là từng cá nhân, chứ không thể gọi là tổng thể được Tuy nhiên,với xu thế phát triển hiện nay, ngành thời trang đang có nhiều cơ hội lớn vàtrông chờ vào một đội ngũ trẻ chuyên nghiệp đang được đào tạo trong tươnglai

Xu hướng hình thành các nhà thiết kế thời trang mới

Nhu cầu tuyển dụng các nhà Thiết kế thời trang hiện nay khá cao do thịtrường thời trang Việt Nam đang chuyển mình hội nhập với thời trang thếgiới, các hãng thời trang quốc tế đầu tư ngày càng nhiều vào thị trường ViệtNam “Đất” dành cho các nhà thiết kế tâm huyết với thời trang Việt là rất lớn,vấn đề nằm ở chỗ đào tạo chất lượng các nhà thiết kế có tay nghề thực thụ.Một khảo sát nhỏ cho thấy chỉ 30% số mẫu thiết kế là của các nhà thiết kếthời trang trong nước, 70% nguyên liệu phải nhập, đồng thời các chiến lược

quảng cáo cho thời trang Việt chưa được đầu tư nhiều Vì lẽ đó, nhu cầu đàotạo và tuyển dụng các nhà Thiết kế thời trang có tư duy chiến lược và thị hiếuthẩm mỹ mới là rất cần thiết Vấn đề được đặt ra ở đây là làm sao các nhàThiết kế thời trang Việt có thể chinh phục được thị trường nội địa thông quacác bộ sưu tập của chính mình?

Thiết kế làm tăng giá trị của thời trang, làm cho thời trang thêm hấp dẫnngười tiêu dùng Do đó, một bộ sưu tập được ưa chuộng phải thể hiện đượcnét mới lạ, độc đáo về mặt ý tưởng, sử dụng những chất liệu mới, không quáchuyên biệt mà thay vào đó là phải tiện dụng, phù hợp với thị hiếu thẩm mỹcủa đại đa số công chúng mục tiêu

Như vậy, bộ sưu tập sẽ đánh dấu những dấu ấn và phong cách riêng củamỗi nhà Thiết kế thời trang Tuy nhiên, nếu trong tay bạn chưa sở hữu một bộsưu tập ấn tượng nào thì cánh cửa để trở thành một nhà thiết kế chuyênnghiệp vẫn không bao giờ khép lại với bạn Bạn đam mê công việc thiết kế vàkiến tạo ý tưởng, bạn đang là một công nhân ngành may mặc, một thợ maylành nghề, một kỹ thuật viên ngành thiết kế…, bạn vẫn có thể trở thành mộtchuyên gia Thiết kế thời trang chuyên nghiệp Điều này hoàn toàn có thể trởthành sự thật khi bạn biết ứng dụng những kiến thức, kinh nghiệm đã có trongquá trình làm việc trước đây kết hợp với việc tiếp thu và học hỏi những kiến

thức mới mẻ liên quan đến lĩnh vực Thiết kế thời trang, và “ điều quan trọng nhất là bạn phải tạo ra một thương hiệu riêng cho bộ sưu tập của chính mình ”

PHẦN 2 NGHIÊN CỨU ĐỀ TÀI

2.1.Quá trình hình thành ý tưởng

Chuyện cổ tích mang tên Zaha Hadid có thể được (tôi) kể lại thế này: Vìphụ nữ trên toàn thế giới quá cảm kích trên toàn thế giới Chuyện cổ tích mangtiên Zaha có thể được (tôi) kể lại thế này: vì phụ nữ trên toàn thế giới quá cảmkích trước món quà mà thượng đế dành tặng họ là những đôi giày cao gót gợicảm, họ đã quyết định họp lại, cử ra một người phụ nữ đặc biệt nhất, đủ tàigiỏi và can đảm để thiết kế một đoi giày cao gót tặng lại thượng đế Và chắchẳn thượng đế sẽ hài lòng Những đôi dày Melissa khổng lồ tinh xảo đặt tạitrụ sở chính của hãng giày Melissia ở thành phố Farroupila, Brazil với cấutrúc phi đối xứng là sự kết hợp hoàn hảo giữa những đường nét của tự nhiêu

và những uốn lượn gợi sự chuyển động Những đôi giày vẫn gợi cảm và trôngmỏng manh như những cánh hoa dù bằng chất liệu xây dựng, thiết kế trôngnhư sắp vút bay dù được gắn cố định dưới mặt đất

Và rồi khi thượng đế đã thử xong đôi giày đó, người có thể có thêm mộtchiếc túi xách sành điệu Chiếc túi Louis Vuitton màu trắng cò lòng bên trongmàu hồng đặt tại cửa hàng của hãng tại Paris Pháp đẹp và sành điệu hơn hơnbất kì chiếc túi Louis Vutitton nào tồn tại trên thế giới Lại một lần nữa, cấutrúc phi đối xứng làm nên cá tính của thiết kế, giúp chiếc túi mềm mại hơn cả

chiếc túi bằng da hật dù nó được làm bằng bêtông, lớp sơn màu hồng trơn trukhông khác gì lụa.

Mà rồi đã hết đâu, từ Anh đến Hong Kong từ Duabai đến Úc, thế giớiđược tô điểm đồ phụ kiện đầy cá tính, tính tế đến giật mình Với tôi, Zahađang trang hoàn thế giới như cách một stylist đựng style cho một ngôi sao vàhăn một ngôi sao ấy rất phong cách và hiện đại

Zaha Hadid sinh ngày 31 tháng 10 năm 1950 là một nữ kiến trúc sư nổi

tiếng người Anh theo trường phái kiến trúc kết cấu

Bà sinh tại Baghdad, Iraq trong một gia đình trí thức Zaha lớn lên đúngvào kỷ nguyên mà Trung Đông bị trường phái nghệ thuật hiện đại phù phép:kiều diễn, lạc quan và đầy tin tưởng Nghệ thuật kiến trúc tồn tại trong máucủa Zaha Ngay từ lần đầu tiên đến thăm Sumer, khi di tích lịch sử ở miềnNam Iraq, nơi được coi là cái nôi của ngành kiến trúc thế giới và nơi cónhững thành phố đầu tiên được xây dựng, Zaha đã hoàn toàn bị mê đắm Zaha

kể cha cô là bạn của Wifred Thesiger, nhà thám hiểm người Anh: “Tôi đãthấy những đầm lầy miền Nam Irag trong những cuốn sách và những bức ảnhcủa ông ấy Và khi đó, mới ở tuổi teen, tôi đã trầm trồ Bố tôi (một chính trịgia theo khuynh hướng Tự do ở Iraq) đã dẫn chúng tôi đến thăm các thànhphố ở Sumer Sau đó, chúng tôi chèo thuyền, rồi trôi trên chiếc bè đan bằngsậy để tới thăm nhưng ngôi làng nhỏ bên đầm lầy Vẻ đẹp của cảnh thiênnhiên, nơi cát, nước, sậy, chim chóc, những ngôi nhà và con người hoà quyệnvới nhau, làm không bao giờ quên được

Và những điều tuyệt vời còn đọng lại trong ký ức Zaha từ ngày đó đãkhông ngừng tạo cảm hứng cho chị “Tôi nỗ lực khám phá, đúng hơn là phátminh ra phong cách kiến trúc của mình, những dạng khối kiến thiết đô thị Tôibắt đầu cố gắng tạo nên một dạng thức không gian mới, hoà nhập với những

gì thành phố đó vốn có và cuộc sống hiện tại của những dân cư trong đó”Zaha nói

Công trình đầu tiên Zaha là một trạm hoả nhỏ Tác phẩm ra đời vô cùng

lạ mắt với khối kiến trúc có thể cảm nhận từ từ phía (360 độ) mà teo Zaha nóilúc đó: “ Tại sao chúng ta chỉ có thể nhìn một ngôi nhà theo một hướng”.Những năm 70 của thế kỷ trước, Zaha dừng chân ở London, nơi cô bắtđầu sự nghiệp như một sinh viên của hiệp hội kiến trúc Cũng tại đây, Zahagặp gỡ Rern Koolhassas, Elia Zenghelis và Bernard Tschumi, những kiến trúc

sư đã tạo nên bộ mặt mới cho Châu Âu những năm đầu thế kỷ 21 Và có sinhvieê kiến trúc ấy đã có dấu ấn ở khắp nơi trên thế giơi, trở thành một trong

100 người có ảnh hưởng nhất thế giới của Time: bàn tay khéo léo đã giúpZaha trở thành một trong 100 người giàu nhất thế giới do tạp chí Forbes bìnhchọn Là một phụ nữa, bạn trang điểm, chọn quần áo, pha ly trà và ngắm nhìnnhững cái cây nho nhỏ Zaha làm tất cả những điều đó, y hệt như bạn, chỉ cóđiều với những món đồ có kích thước khổng lồ và cô ấy làm đẹp cho cả hànhtinh

Đến năm 2006, Zaha Hadid vẫn là tên tuổi nữ thành danh duy nhất trongngành kiến trúc sư nổi tiến ở Mỹ, nhưng họ vẫn chủ yếu làm việc theo nhómcùng chồng mình như Bob Venturi và Denise Scott Brown (với tác phẩm làtoà nhà National Gallery’s Sanisbury Wing) Cũng có rất nhiều những nữ kiếntrúc vô cùng giỏi giang đang làm việc trong các văn phòng địa phương haycủa chính phủ trên toàn thế giới Thế nhưng, việc một mình bước vào thế giớicam go của ngành kiến trúc là vô cùng khó khăn Đó vẫn là lãnh địa của namgiới “Zaha tâm sự về nghề”

Vậy điều gì tạo nên dấu ấn Zaha? Cương quyết đi theo phong cách nữtính hay nam tính phong cách của mình để hoà nhập với công động đông đảonhững kiến trúc nam? Zaha không chọn con đường nào trong hai con đường

đó Chỉ tạo nên phong cách của mình từ khi từ chối sự việc viên mãn củaphong cách nữ tính nhưng lại phủ một lớp lãng mạn, pha chất thần diệu khibiết khai thác những yếu tố vốn đã hoàn hảo của tự nhiên trong các thiết kế

của mình như ánh sáng chẳng hạn “Là một phụ nữ, tôi luôn được kỳ vọng sẽtạo ra những thứ đẹp đẽ, xinh xẻo và làm đẹp cho cả chính tôi nữa Nhưng tôikhông thiết kế nhưng ngôi nhà đáng yêu, tôi không thích những ngôi nhàđáng yêu Tôi thích tạo ra những ngôi nhà thô mộc, chân thật và sôi động.Bạn không cần thiết phải mải miết cho ximăng thật mịn, sơn hay làm bóng bềmặt Nếu bạn xem xét những thay đổi trong trò chơi với ánh sáng tại ngôi nhàtrước khi nó được xây dựng, bạn thậm chí có thể dùng chính ánh sáng đó để

‘tô màu” cho lớp ximăng thô ráp Một vài năm trước, tôi bay từ New Yorkđến Chicago trong tuyết Và khi bình minh lên, toàn cảnh thành phố trở nênbạc màu Chỉ có sự đối lập tuyệt đối của hai sắc đen và trắng trong khi nướccủa những dòng sông và những con hồ chuyển màu đỏ máu Tuyệt vời! Tôikhông thể gọi đó là cảnh sắc đẹp đẽ nhưng nó có thể hiện được quyền năngcủa ánh sáng và tự nhiên, điều mà tôi thích thổi vào những ngôi nhà mà tôithiết kế”

Zaha kể chị thích thiết kế trường học, bệnh viện và những công trình xãhội “Tôi tin rằng kiến trúc bay bổng có thể tạo nên sự khác biệt chúng tôi cóthể dùng nỗ lực của mình trong việc kiến tạo những gallery hay viện bảo tàngnghệ thuật vào việc sáng lập nên những ngôi nhà phục vụ xã hội” Zaha cònchia sẻ chị muốn làm những món đồ giá thành thấp, sản xuất hàng loạt có thểđến được với số đông mọi người chứ không chỉ là một số lượng ít nhữngngười giàu có “Tôi tự hào rằng mình tạo hứng khởi cho cuộc sống” Zahanói Suy nghĩ ấy chẳng phải ấm áp và rất phụ nữ sao? Zaha sống trong sựsáng tạo Các dự án mới đến liên tiếp với Zaha: nhữn ngôi nhà chọc trời,những nhà hát, những trung tâm hải dương học, bể bơi cho Thế vận hội 2012

ở London Tất cả đều được (hoặc bị) cả thế giới kỳ vọng quá lớn Câu hỏi làlàm thế nào để làm một khối lượng công việc khổng lồ mà Zaha vẫn khôngngừng tạo ra những điều mới? “Tôi vẫn chưa thôi tham công tiếc việc”.Nhưng chúng tôi phải nỗ lực bởi nhìn quanh bạn xem Bạn có thể thày 150

kiến trúc sư bám lấy một cái mái nhà Tôi nhận ra rằng chúng tôi có thể trượtchân vào lối mòn trầm thường dù tôi không nghĩ là tôi sẽ bi như thế Nhưng

có lẽ, tôi phải học từ chối một vài dự án” Zaha là thế, nỗ lực hết mình để tạo

sự khác biệt và sinh tồn trong thế giới kiến trúc khắc nghiệt bằng không gìkhác, ngoài sức sáng tạo của mình

Đối với Zaha Hadid, kiến trúc thật sự là một ngành nghệ thuật tuyệt với

và ý tưởng Chỉ một vài thập kỷ trước, một số ý tưởng của bà bị coi là quá xa

lạ nhưng nay đã được nhiều nhà với phong cách khác nhau như: nhà cứu hoả

ở Đức, khu trượt tuyết ở Áo và một London là một tỏng 5 công ty được vàovòng chung kết tranh giải quyết thiết kế Làng Olympic 2012 ở New York.Phần lớn là các công trình của bà được thiết kế bằng không gian nổi,hoàn hảo về mặt hình học và vật liệu xây dựng nhưng thường đi trước thờiđại Từ nhiều năm nay bà đã thắng thầu trong các cuộc thi thiết kế uy tín đểxây dựng những toà nhà chưa từng có Điển hình là công trình kiến trúcRosenthal Center for Conternporary Art ở Cincinnati, được khánh thành nămngoái Đây là nơi cung cấp không gian dành để phục vụ các cuộc trưng bàyquản lý Công trình la những khối vật liệu cắt lớp đen trắng làm bằng kínhtrong, toạ lạc trên một khu có diện tích nhỏ, trông giống như khối rubik hìnhvuông và chữ nhật với một cầu thang xoắn ốc ở giữa

Mesa cho Vitra

Buckminster Fuller Dome, Vitra Campus Weil/Rhein

Mesa trở thành một sự nhắc lại ở vi mô từ các ý tưởng không gian vốn

có của kiến trúc Zaha

Hình dạng không chỉ theo chức năng mà thay một vật chất dẻo và đànhồi, gần gủi với thuyết Anhxtanh (Einsteinian) hơn là thuyết Đê- các – tơ(Cartesia), một sự gợi nhớ đến một thế giới được tạo bởi những quyền lựckhông nhìn thấy và những vật chất của bóng tối, một thế giới lỏng, tuôn chảy,

4 chiều tập hợp trong một chiếc bàn có khả năng bóp méo không gian ở trong

và ngoài nó Nó có khả năng biến đổi bất cứ không gian nào thành không giancủa Zaha

Kiến trúc của Zaha Hadid nhìn các hình dạng và không gian trong nhữngchuỗi không gian lỏng ngoạn mục, bị xé toạc và phì hình học

Những công trình cực tinh tế, hấp dẫn, và gây ấn tượng của bà được bắtđầu từ chuyển đổi từ những khái niệm trở thành những hình hài bằng bê tông

và thép, bẻ cong mỹ học xây dựng hiện đại bằng “Vật chất hữu cơ lỏng củachủ nghĩa biểu hiện” (theo liquid organicism of expressionism – có thể tôidịch sai câu này)

Sự phát triển trong công trình của Zaha Hadid từ những hình thái tối cao

và lởm chởm của Vitra Fire Station (1993) thể hiện: sự khát vọng nhất quán

để đặt nghi ngời về mặt bằng trực giao, hình thức luôn kéo những khối vậtchất vô hình, không gian và thời gian vặn vẹo và ôm lấy cấu trúc công trình.Những công trình nổi bật trong bối cảnh đô thị như một tác phẩm điêu khắc

mà có khả năng đan lẫn vào nhau những hình khối hỗn độn, luôn gây ngạcnhiên nhưng luôn tạo nên những liên kết một cách triền miên

Chiếc bàn Mesa được phát triển từ những thực nghiệm kiến trúc màtương tự như việc tạo nên những liên kết Elastika là một tác phẩm sắp đặtđược tạo ra trong Công trình Moorevaof năm 2005 cho Hội chợ nghệ thuật

Miami Cốt lõi là tạo nên một cấu trúc điêu khắc nhằm làm sống lại khoảngthông tầng của công trình có từ năm 1921 (Khoảng thông tầng của công trình

có từ năm 1921) Những đề xuất của Zaha là một tập hợp các xúc tua hữu cơliên kết các không gian và sàn nhà dọc khoảng không tầng, bất chấp sựchuyển đổi cao độ và chuyển chéo giữa các giữa không gian Hiệu ứng giốngnhư một viên kẹo cao su kéo dài, thay đổi hình dạng trong nội thất Nó là mộtmảnh vật chất ngoài hành tình trong các tác phẩm viễn tưởng biến đổi thànhtrái tim của công trình, chạm tới mọi ngóc ngách của không gian Nó giốngvới một cấu trúc đang cố gắng chuyển mình thành khối đặc

Bàn Mesa có vai trò tương tự như vậy ngay từ đầu Loại bỏ các ý tưởngthông thường để trở lại các phần cơ bản cấu thành lên nó, mặt đất, cấu trúc, bềmặt, thiết kế tạo nên một không gian giữa 2 mặt phẳng, một thế giới trở thànhcấu trúc mà trong đó khoảng trống biểu đạt hình thức tương tự như là các khốiđặc

CRYSTAL MOTION VÀ KIẾN TRÚC

Sao kiến trúc sư Zaha Hadid mô tả triết lý thiết kế độc đáo của mình vớimột thành phần tinh thể màu đen

Lấp lánh và cắt đá quý tinh thể và có một ảnh hưởng mạnh mẽ về thiết

kế và kiến trúc hiện đại như dự án tương tự trở nên nhiều hơn và tinh vi hơn

Dự án tổng thể kiến trúc như các Abu Dhabi preorming Trung tâm Nghệthuật, thiết kế của Zaha Hadid và Patrik Schumacher cho thấy một thiết kếhữu cơ với một nguồn cảm hứng tự nhiên và sinh học như lá, cành, thân cây,

và hoa quả đáp ứng các khía cạnh hình học của một viên đá quý cắt

16.000 Swarovski tinh thể đá tô điểm “ Chandelier Swarm” gì cụ thể vàtinh thể có điểm chung – Trên thực tế không phải là một rất nhiều! Nhưngkiến trúc sư Zaha Hadid quản lý để làm việc hoàn hảo với cả hai vật liệu Đốivới cô, tinh thể là một nguồn cảm hứng vì các thành phần mỏng manh của nó

và rực rỡ làm cho việc sử dụng khắc nghiệt hơn, nhiều vật liệu truyền thốngnhư bê tông rất nhiều thú vị hơn Trong một thiết kế đặc biệt bởi kiến trúc sưZaha Hadid cho thành lập & Sons” Chandelier Swarm” cho một cảm giác tiếptục chuyển động được như vậy thường được làm bằng16.000 màu đenSwaraovski tinh thể tạo ra khối lượng drifting với mức độ phức tạp cao nhất.Năng động, chứ không phải là tĩnh - giống như một vụ nổ có kiểm soát, sắpxếp tinh thể màu đen thể hiện những gì có thể xảy ra bê tông, khi Zaha Hadidchăm sóc của nó!

Những giấc mơ của giải cấu trúc khi bạn nhập một trong những toà nhàkiến trúc sư Iraq – Anh của bạn chắc chắn sẽ phải choáng váng bởi phongcách của cô để xây dựng và duy nhất - bất kể cho dù bạn thích nó hay không.Trong Trung tâm khoa học Phaeno tại Wolfsburg đã mở năm 2005 cho ví dụ,

mỗi khách truy cập được giới thiệu đến kiến trúc của toà nhà Trong nhữngkhoảnh khắc ban đầu của tour du dịch, du khách được khuyến khích để cảmthấy những bức tường làm bằng bê tông đặc biệt là phát triển, và một là chắcchắn để có được một sự đánh giá mới cho việc xây dựng lần đầu tiên xuấthiện giống như một UFO lạ trong thành phố Volkswagen Các dự án của ZahaHadid xuất phát từ nguồn cảm hứng độc đáo và thường phản ánh trình tự sau:Đầu tiên đến sự phức tạp của một phần hình ảnh và ý tưởng mạnh mẽ kháiniệm, và sau đó là khó khăn để thực hiện theo tiêu chuẩn tĩnh và kỹ thuật sau.Đây là lý do tại sao một dự and được trao thưởng của cô chưa bao giờ đượcxây dựng và sẽ vẫn là một giấc mơ nhìn xa trông rộng.

Zaha Hadid: vinh danh trên toàn thế giới Zaha Hadid của thiết kế có ảnhhưởng và đột phá được ngày hôm nay được xây dựng trên toàn thế giớ, từ 1nhà hát

Khối tích điêu khác của bảo tàng được thiết kế theo ngôn ngữ ý tưởngcủa tích chất lỏng, tính động lực, tính nhẹ - đầy cá tính của Zaha Hadid Côngtrình xuất hiện như một vật thể bí ẩn nổi lên trên nền một quang cảnh ngoạithất nhân tạo rộng lớn, dường như công trình xuất hiện như một vật thể bí ẩnnổi lên trên nền một quang cảnh ngoại thất nhân tạo rộng lớn, dường nhưcông trình bất chấp trọng lực để phô bày phần chạm chỗ điêu khắc ngoạn mục

ra xung quanh khu quảng trường vào chính Khu sân cỏ xanh lớn cuộn xungquanh khối điêu khắc bảo tàng, nhấn mạnh hình thức bí ẩn của bảo tàng bằngmột đường cong nhắc lại đường công tua thon dài của công trình Tương phảnvới đường chân trời thẳng đứng tạo nên bởi các công trình cao tầng của quậnkinh doanh, công trình này là một biểu tượng văn hoá mới của Vilnius

Một lớp vỏ bọc kim loại bóng bao bọc công trình lột tả các khối biểu đạtnội dung trưng bày phía dưới, được khớp lại với nhau như những lớp dát chắcchắn Phần khối tích phụ được biểu hiện qua các nếp gáp và phần thỏ ra thụ

và trên modul bề mặt, tạo nên những cách phức tạp cảm thụ công trình: như

một tổng thể được ấu thành từ các nhiều phần ghép lại Những phần này thểhiện các thành phần phát triển khác và thân công trình được kết hợp trong bảotàng, như Hermitage & Guggenheim cũng như Vilnius Trong nội thất, mộtkhe núi như không gian vũ trụ cho phép sự giao tiếp tế nhẹ một cách rất kiếntrúc và các không gian giao thông phản ánh tinh thần Fluxus của sự năngđộng và sự thân mật (informality) xung quanh nghệ thuật.

Qua việc khai thác khéo léo địa thế bên bờ sông, hướng thẳng ra côngviê và cầu, các cấp độ khác nhau kiến trúc sơ kiến tạo nên cách tiếp cận chocông trình Mục đích của chúng tôi là nhằm tăng cường cuộc sống công cộngtại dòng sông Vị trí của công trình tại bờ sông, tương ứng với rìa của thànhphố tạo nên một ý nghĩa gía trị về địa điểm trong TP Vilnius

Những không gian ngoại thất gồm các hình thức cảnh quan được điềuchỉnh nên một số dấu ấn hoặc cấu trúc đỡ cho các hoạt động và trình diễnkhác nhau Những chiếc cầu thang lớn tại đường đi dạo có chức năng khônggian tính giả ngoài trờ cho các buổi chiếu phim mùa hè vv.vv… Phần cảnhxung quanh là một sự tiếp nối và cảnh quan của công trình Mục đích lần nữalại là gia tăng không gian công cộng và văn hoá tại quảng trường bảo tàng vàđường đi dạo quanh bảo tàng

Thiết kế của Zaha Hadid tìm ra một hướng của ngôn ngữ kiến trúc củatương lai phù hợp với những mục tiêu văn hoa của dự án HermitageGuggenheim Vilnius Đó là một phần của chương trình nghiên cứu đột phácủa ZHA, bao gồm các công nghệ thiết kế số và cac phương pháp sản xuất số.Ứng dụng của các công nghệ số thông qua tiến trình của dự án cho phép một

số cấu trúc liền mạch từ các hình dạng lỏng của bảnvẽ thành chi trình hiệnthực Một số ngôn ngữ kiến trúc sáng tạo nên kết hợp với các công nghệ mớinhằm kết nối lại các vấn đề phức tạp của dự án Thông qua các đường côngnăng động đầy cá tính & các sự uốn lượn của các bề mặt điêu khắc, thiết kếthể hiện ý tưởng rõ ràng của dự án

Kiến trú củ Zaha Hadid nhìn thấy hình thức và không gian xung quanhkéo ra khỏi hình dạng và hấp dẫn, tiến trình của chất lỏng không gian Cực kỳsân kháu và enticingly tao nhã toà nhà của cô đã bắt đầu biến đổi khái niệm

về những gì có thể đạt được trong bê tông và thép, pha trộn tính thẩm mỹmang tính cách mạng tạo dựng với organicism lỏng của chủ nghĩa biểu hiện.Các tiến triển của toà nhà Zaha của các hình thức chởm suprematist của cáctạm cháy Vitra (1993), tuyệt vời chảy không gian đồ thị của các Khoa họcPhaeno Trung tâm, Wolfsburg (2005) hiện thị 1 mong muốn phù hợp để đặtcâu hỏi về các kế hoạch truyền thống trực giao, hình thức luôn luôn kéohướng tới một khối lượng vô hình, không gian và thời gian biến dạng và dệtxung quanh kết cấu Đây là những toà nhà nổi lên từ thành phố là điêu khắccũng có khả năng đan khối khác nhau lại với nhau, luôn luôn ngạc nhiên màcòn liên tục làm cho các kết nối

Bảng Mesa phát triển từ một thử nghiệm kiến trúc tương tự như làm việctạo ra các kết nối Elastika là một cài đặt được tạo ra trong xây dựng Moorevào năm 2005 cho Hội chợ nghệ thuật Miami Phần tóm tắt đã được một cấutrúc điêu khắc phục hưng tâm nhĩ xây dựng năm 1921 Đề xuất Zaha là mộttập hợp hữu cơ của các xúc tuliên kết không gian và tầng trên tâm nhĩ, bấtchấp mức độ thay đổi và truyên chéo nhau giữa không trung Hiệu quả giốngnhư một kẹo cao su khổng lồ nhai dính kéo ra khỏi hình dạng trên khắp nộithất Nó là một khoa học viễn tưởng người nước ngoài phần biến đổi trungtâm của toà nhà, đạt trên không gian Có vẻ như cấu trúc đã cố gắng để giảiquiyết chính nó lại thành chắt rắn duy nhất Bảng Mesa là điểm khởi đầu củamột tình huóng tương tự Tước ý tưởng chính thức trở lại các bộ phậnc ấuthành của nó, mặt đất, cấu trúc bề mạt, thiết kế tạo ra một thế giới ở giữa haimặt phẳng ngang, một thế giới trở thành cấu trúc mà trong đó các khoảngtrống thể hiện dưới hình thức nhiều như các chất rắn

2.2 Ý tưởng sáng tác:

Kiến trúc là sự tổng hòa giữa nghệ thuật và khoa học, nó thể hiện sựsáng tạo trong việc tìm đến những kết cấu đặc biệt, mang đậm cá tính Kiếntrúc tồn tại từ rất lâu và hình thành nhiều trường phái như: chủ nghĩa kết cấu,chủ nghĩa công năng, chủ nghĩa thô mộc, chủ nghĩa hiện đại, chủ nghĩa giảitỏa kết cấu…Đặc biệt trường phái giải tỏa kết cấu mnag đến cho kiến trúcđương thời một bộ mặt mới hoàn toàn mới lạ Từ ý tưởng muốn tìm hiểu vềnhững ngôn ngữ sáng tác mới lạ đó, tôi đã chọn cho bộ sưu tập của mình dựatrên ý tưởng kiến trúc theo trường phái giải tỏa kết cấu, mà điển hình chotrường phái này hiện nay là những thiết kế mới lạ, độc đáo của Zaha Hadid

Lý do tôi chọn đề tài này bởi tôi thích những khối hình động, sự kết hợpcủa những miếng hình tự nhiên mí góc được sắp đặc với nhau không theo mộtquy luật nhất định, không gian bị phá vỡ - đó là sự chuyển động của nhữngđường cong lớn, của những chuyển động, của những miếng hình được khoétthủng hoặc đắp nổi…mang đến cảm nhận về một cái gì đó đầu cá tính và ấntượng Như Zaha Hadid đã từng nói việc phát triển trường phái giải tỏa kếtcấu là giấc mơ của bà, là con đường mag suốt đời bà theo đuổi Chính vì lẽ đó

mà tối đã sáng tác ra bộ sưu tập áo cưới mang tên “Giấc Mơ” dựa trên ý

tưởng về trường phái này

Màu chủ đạo của bộ sưu tập “Giấc Mơ” là gam màu trắng kem vừa thểhiện được vẻ đẹp thánh thiện thuần khiết của các cô dâu Bên cạnh đó là sựkết hợp tự nhiên của cách miếng hình được kết kim sa sắp xếp tự do trên trangphục vừa thể hiện được kết cấu của ý tưởng Những miếng hình kết nổi cùngvới sự phá cách về kết cấu trang phục cưới và những đường chuyển động…nhằm tạo cảm giác khác nhau về không gian, không những thế chính nhữngđiều đó tạo cho trang phục trong bộ sưu tập một cảm giác kết cấu không vữngvàng, những hình khối trong bộ sưu tập có sự vận động, chuyển động hơn…Chính điều này thể hiện rõ hơn ý tưởng trong bộ sưu tập

Để hoàn thiện bộ sưu tập này, tôi đã nghiên cứu và chắt lọc những miếnghình cơ bản nhất, đặc trưng nhất trong mỗi thiết kế của Zaha Hadid Từ đó có

sự lựa chọn ra những miếng hình đẹp nhất trong mỗi góc đọ, trong mỗi cáchsắp xếp…

2.3 Sáng tác thời trang áo cưới, dạ hội

Đây là một mảng trang phục nhỏ nhưng không thể thiếu trong lĩnh vựcsáng tác thời trang Đời sống con người ngày càng được nâng cao, nhu cầulàm đẹp cũng nâng cao tới mức hoàn hảo và nó thể hiện ở những bộ trangphục dạ hội, áo cưới

Dạ hội, những bữa tiệc tùng là nơi con người gặp nhau để giao lưu, đểquảng cáo cho bản than, hay trong ngày cưới – ngày trọng đại, ngày hạnhphúc nhất trong cuộc đời của mỗi người…và trong mỗi hoàn cảnh đó, conngười cần đẹp nhất, lộng lẫy nhất và sang trọng nhất

Tuy nhiên, ở nước ta hiện nay thời trang dạ hội vẫn còn xa lạ, bởi đơngiản nó xa lạ với phong tục tập quán riêng của nước ta Nhưng trong tươnglai, mảng thời trang này cũng sẽ phát triển không kém những nước có nền vănhóa phát triển trước ta hàng thế kỷ