Tiểu luận môn văn hóa học họa sỹ thanh hồ một tác phẩm là một niềm trăn trở

Trong diễn từ nhận giải Nobel văn chương năm 1972, bình luận về lời tiên tri của Fyodor Dostoevsky “Cái đẹp sẽ cứu thế giới”, Alexandr Solzhenitsyn đã phát biểu như sau: “Nắm giữ Nghệ th

TRƯỜNG ĐẠI HỌC MỸ THUẬT THÀNH PHỐ HỒ CHÍ MINH

LÊ TRƯỜNG BẢO

LỚP CAO HỌC KHÓA XVII

HỌA SĨ THANH HỒ MỖI TÁC PHẨM LÀ MỘT NIỀM TRĂN TRỞ

TIỂU LUẬN MÔN VĂN HÓA HỌC

CHUYÊN NGÀNH MỸ THUẬT TẠO HÌNH

NGƯỜI HƯỚNG DẪN KHOA HỌC

PGS.TS NGUYỄN TRI NGUYÊN

THÀNH PHỐ HỒ CHÍ MINH – 2015

M ục l ục

Lời nói đầu……… 1

Nội dung 2

Sơ lược đôi nét về họa sĩ – nhà báo Thanh Hồ 2

Hình tượng nhân vật trong tranh của hoạ sĩ Thanh Hồ…… …….….3

Kết luận ……… ……… 7

Phần tài liệu tham khảo……….… 11

Phụ lục……… ……… 12

HỌA SĨ THANH HỒ

MỖI TÁC PHẨM LÀ MỘT NIỀM TRĂN TRỞ

A LỜI NÓI ĐẦU

Nhu cầu hướng tới cái đẹp của con người luôn luôn mang tính khẳng định: con người cần phải đẹp "cả về vật chất lẩn tinh thần, và toàn bộ các quan hệ xã hội với những hoạt động cụ thể của chúng cũng cần phải "theo quy luật của cái đẹp".Vì vậy, cái đẹp có quyền tuyệt đối tồn tại phát triển Cái đẹp là chuẩn mực, thước đo để định giá và định hướng, là lý tưởng thẩm mỹ mang tính phổ biến trong mọi lĩnh vực sống của con người nói riêng, của xã hội nói chung Chỉ từ cái đẹp người ta mới có thể phủ đinh cái ác, cái giả, cái cũ Trong nghệ thuật cái đẹp càng hiện ra đầy đặn, rực rỡ càng có sức lôi cuốn, cổ vũ, cảm hóa

Sáng tạo nghệ thuật nói chung và hội hoạ nói riêng luôn đòi hỏi người nghệ

sĩ phải có niềm đam mê, một tình yêu thực sự đối với môn nghệ thuật mà mình theo đuổi Đó là động lực thôi thúc người cầm cọ vượt qua những khó khăn để dấn thân và trải nghiệm Bàn về vấn đề này, Nhà phê bình mỹ thuật Phan Cẩm

Thượng có nói, “Khái niệm họa sĩ chuyên nghiệp ở Việt Nam được hiểu một cách buồn cười Ai học qua trường Mỹ thuật và vẽ thường xuyên thì coi là chuyên nghiệp Ai tự học, dù có nổi danh đến mấy vẫn bị đố kỵ và coi là nghiệp dư… Làm tròn danh hiệu một họa sĩ thì chí ít phải có tranh để đời Không có cái đó, ông ta chỉ là một thường nhân khéo tay hay mắt”.

Trong diễn từ nhận giải Nobel văn chương năm 1972, bình luận về lời tiên tri của Fyodor Dostoevsky “Cái đẹp sẽ cứu thế giới”, Alexandr Solzhenitsyn đã phát biểu như sau: “Nắm giữ Nghệ thuật trong tay, chúng ta tự cho rằng mình là chủ nhân của nó, hùng hổ điều khiển nó, đổi mới nó, cải cách nó, tuyên ngôn

nó, bán nó lấy tiền, dùng nó để bợ đỡ những kẻ mạnh, coi nó hoặc như trò tiêu khiển trong các ca khúc thị trường, nơi tửu quán, như hòn đá hay cái gậy, bất kể cái gì tóm được, để phục vụ các đòi hỏi chính trị thoảng qua, hay các nhu cầu

xã hội hạn hẹp Nhưng, mặc cho mọi dày vò của chúng ta, Nghệ thuật vẫn không bị vấy bẩn, vẫn không vì thế mà đánh mất đi nguồn gốc của mình, vẫn luôn luôn, và trong mọi cách chúng ta dùng nó, rọi chiếu lên chúng ta một phần cái ánh sáng bí mật bên trong của nó ( ) ̣Nghệ thuật hé mở cho chúng ta, tuy lờ

mờ, tuy ngắn ngủi, những điều không thể nào đạt được bằng lý trí Như chiếc gương thần trong truyện cổ tích, nhìn vào nó ta không thấy chính mình mà chợt thấy một khoảnh khắc ta chẳng khi nào đạt tới, phóng tới, bay tới được Và chỉ

có tâm hồn đang thổn thức.”

Chính vì vậy Thanh Hồ đến với mỹ thuật nói chung và hội hoạ nói riêng, ông đã biểu hiện tâm tư, tình cảm của chính mình đối với quê hương, đất nước,

con người một cách thuyết phục Theo ông: Bất kỳ một động lực nào thúc đẩy việc vẽ thì cũng đều tốt như nhau Không đề tài nào là nghèo nàn

Bức tranh bao giờ cũng mạnh mẽ nhất khi, bất chấp bố cục, màu sắc, v.v ,

nó hiện ra như một sự kiện, hay một điều không thể tránh khỏi, ngược lại với một thứ kỷ vật hay một sự bày biện Tác phẩm có liên quan đến cả nghệ thuật

và cuộc sống Cả hai cái này đều không thể làm ra được Nhưng bạn cũng không thể tạo ra cuộc sống và vì thế có một cái gì đó chênh vênh ở giữa nghệ thuật và cuộc sống bởi vì bạn lởn vởn với cái ý nghĩ rằng nó là nghệ thuật Khi

đã thổi hồn vào tác phẩm, thông qua màu sắc, đường nét và những khoảnh khắc tuyệt vời, giúp đứa con tinh thần của mình sống mãi với thời gian

B NỘI DUNG

1 Sơ lược đôi nét về họa sĩ – nhà báo Thanh Hồ

Họa sĩ, nhà báo Thanh Hồ tên thật là Lê Thanh, sinh ngày 23-10-1937 tại

xã Tư Duy, Huyện Tư Nghĩa, Tỉnh Quảng Nghĩa Nay là Xã Nghĩa Trung, Huyện Tư Nghĩa, Tỉnh Quảng Ngãi Cha mẹ là nhà nông, đến năm 18 tuổi, cái tuổi mà bị bắt lính, Ông quyết không muốn phục vụ chế độ cũ nên tạm biệt cha

mẹ, từ bỏ làng quê ra đi tìm con đường cho riêng mình Ra đến Qui Nhơn và tại đây ông đã đến với con đường hội họa, vô tình lạc bước đến tiệm vẽ của họa sư Nguyễn Viết Hậu “Ngay từ phút đầu tôi đã không rời mắt các bức tranh Suốt ngày hôm đó, tôi cứ lẩn quẩn, loanh quanh ở tiệm vẽ Thấy lạ, ông chủ tiệm vẽ gọi lại hỏi chuyện, rồi ông nhận tôi làm học trò ” - ông nhớ lại Sau 5 năm học nghề, Thanh Hồ xin phép thầy ra đi đây đó để học hỏi, trau dồi thêm tay cọ Sau khi trụ lại Quy Nhơn một thời gian ngắn, Thanh Hồ dự định vào Sài Gòn nhưng rồi dòng đời đưa đẩy đã khiến ông dừng lại ở Nha Trang và gắn bó luôn với miền đất này Khởi đầu, Thanh Hồ xin được chân làm họa sĩ vẽ áp phích cho rạp chiếu bóng Tân Quang Suốt ngày tô vẽ chân dung các tài tử điện ảnh, nhưng trong sâu thẳm tâm hồn của chàng trai xứ Quảng vẫn khao khát được làm một nghệ sĩ đích thực Sau năm 1975, Thanh Hồ về làm họa sĩ trình bày ở Tòa soạn Báo Phú Khánh (nay là Báo Khánh Hòa) và tiếp tục gắn bó với giá vẽ Ông đặc biệt thích sử dụng những gam màu lạnh gợi cảm giác bình yên, êm đềm với những đường nét khá mềm mại Càng về sau, tranh của ông càng trong trẻo hơn với những bức tranh chủ đề về biển, quê hương, trong đó nhiều bức đã được chọn triển lãm mỹ thuật toàn quốc, được giải thưởng khu vực Nam Trung

bộ và Tây Nguyên Nhưng điều người ta yêu mến Thanh Hồ hơn cả chính là tinh thần nghệ sĩ của ông Thanh Hồ đã đến với mỹ thuật một cách hồn nhiên,

và gắn bó với nghệ thuật đến suốt đời

Họa sĩ Thanh Hồ đã là một hoạ sĩ vẽ theo cảm nghĩ, vẽ theo ý niệm riêng Chính vì ý niệm riêng đó mà ông còn là một hoạ sĩ tạo được nhiều ảnh hưởng, rât nhiều bạn bè là hoạ sĩ, nhà báo , nhà thơ ở Việt Nam đã xem ông là một tấm gương “dám sống hết mình cho nghệ thuật”, một khích lệ cho hành động dấn thân

Thanh Hồ chưa hề bước qua trường lớp Mỹ thuật Tuy nhiên, đĩ khơng phải là điều quan trọng Ơng sáng tác bằng bản năng Với ơng, ban đầu, hội hoạ chỉ là một phương tiện Phương tiện tỏ lộ những ưu tư triết lý, các cảm thức mang tính thơ ca Nhưng độc đáo là Thanh Hồ đã khơng sa vào lối minh hoạ giản đơn

Ngoài công việc sáng tác, họa sĩ Thanh Hồ còn có nhiều đóng góp lớn cho việc làm báo Ông là nhà báo của Báo Khánh Hoà, Việt Nam Ông đã có công lớn trong việc đào tạo nhiều phóng viên trẻ trong việc biên tập và vẽ minh hoạ cho nhiều tờ báo

Vẽ theo “cảm, nghĩ”, và bằng “ý niệm”, ơng đã tạo ra một thế giới hình hiệu rất riêng cho mình Một thế giới vừa mang đậm màu sắc duy lý vừa hết sức trữ tình

Hình người nhất là hình tượng người phụ nữ trong tranh Thanh Hồ cĩ ý nghĩa thuần tuý như khái niệm “người” Nội dung tranh ơng, được tạo thành bằng thế, bằng dáng nhân vật, và, sự liên hệ với những hình ảnh mang tính khái niệm khác Xem tranh Thanh Hồ, khơng thể khơng cảm nhận đến cái đẹp, cái đẹp giản đơn, mộc mạc Nhưng, nếu chỉ căn cứ vào đĩ mà diễn giải tranh ơng, thì lại là điều “nguy hiểm” Chính cách tạo hình giản đơn đĩ, mộc mạc đĩ lại chứa đựng những ý nghĩa biểu xúc khĩ tả Nĩ mở ra nhiều liên tưởng như khi đối diện với tranh vẽ Nĩ tác động trực tiếp Tất nhiên, cịn phải kể đến màu sắc của ơng Khơng chỉ đẹp, nĩ cịn là tiếng nĩi nhiều âm vang của cảm xúc, tình cảm

Mỗi người bộc lộ thiên tài một cách khác nhau, song đều tạo những nét chính yếu của thời đại đang chuyển mình.Trong sự chuyển mình đĩ, các nhà tư tưởng đương đại đã tạo ra cách nhìn mới về các giá trị thẩm mỹ nĩi chung, cái đẹp nĩi riêng

2 Hình tượng nhân vật trong tranh của hoạ sĩ Thanh Hồ

Trước hết về quan niệm cái đẹp mộc mạc, tự nhiên của con người Hầu hết các nhà nhân văn đương đại từ các danh hoạ, nhà điêu khắc, nhà văn, nhà thơ, triết gia…đều ngưỡng mộ cái đẹp của con người nhất là người phụ nữ và xem đĩ là “mĩn quà kỳ diệu” mà Đấng tạo hố đã cho con người Lẽ cố nhiên, con người được tạo ra “theo hình Chúa”, nên con người khơng chỉ đẹp về thân xác mà cịn cĩ năng lực tinh thần Sêcxpia đã viết: “Kỳ diệu thay con người, con người cao quí làm sao về trí tuệ, về hình dung và dáng vĩc đẹp tựa Thiên Thần, về trí tuệ nĩ cĩ thể sánh tài Thiên Chúa, thật là vẻ đẹp của thế gian, kiểu mẫu của muơn lồi”

Cái đẹp là tính chất của sự vật tiếp nhận được bằng giác quan, là cái gì

đĩ gắn bĩ và sinh ra với đời sống con người, chan hịa trong chừng mực , và

trong chừng mực cần thiết làm cho cơ thể trở nên đẹp đẽ Cái đẹp bắt rễ ngay trong chính bản chất của sự vật

Thanh Hồ tâm đắc với hội hoạ, là người đã đưa hội hoạ vào thơ, với những cảnh tượng lạc quan, tràn trề niềm vui sống, ơng đã nổi bật bởi một biệt tài vẽ

kí hoạ chân dung và biếm hoạ, nhiều họa sĩ ở các thế hệ sau đã tìm được ở ơng những bài học quý về nghệ thuật này trong hội họa

Hình tượng nhân vật trong tranh của họa sĩ Thanh Hồ huyền dịu mà thanh thoát, giản dị và hồn nhiên Từ em bé đến bà cụ già, từ bác nông dân, hay cô thiếu nữ Mỗi nhân vật đều mang một tính cách riêng biệt nhưng đều bộc lộ chung một bản sắc đặc trưng của con người Việt Nam

Đó là hình ảnh những người nông dân, vác cày ra đồng, trong “Hồ bình ca”, ‘‘Hội họa khơng phải là cứ vẽ hình và màu đúng hệt như mắt nhìn

thấy, bởi vì trong hiện thực cịn cĩ cái gì khác nữa… Màu chính xác tuyệt nhiên khơng phải là điều quan trọng nhất cần đạt”; cĩ nhà danh hoạ đã nĩi “Càng ngày anh càng tin chắc rằng kiên trì nắm lấy thực tại, vẽ mải mê trong thiên nhiên, đừng đề ra sẵn ý đồ thế này thế nọ như kiểu đo chân đĩng giày thì nhất định sẽ thành tranh”

Người phụ nữ với nét mặt hồ hởi khi xong công việc đồng áng trong

“Đường về” Bức tranh được vẽ với mảng màu lập thể, hình cơ gái và con trâu được thể hiện bằng mảng phẳng, trơn Lối diễn hình, mảng phẳng, lớn trong tồn tranh được đơn giản hĩa cao, làm cho bức tranh mang đầy vẻ hiện đại Khi

thì hình ảnh những cô thiếu nữ thành thị trong “Khát vọng”, “Biển sớm” Họ bình lặng thanh thản ngồi “Trước biển” hoặc chờ “Trăng lên” với màu sắc lãng mạn.

Đôi khi ông đã đưa hình ảnh những người thân thiết của mình như :

bạn bèï, vợ con vào bức họa của mình “Biển hát”, “Chân dung nhạc sĩ nổi tiếng” và chính những con người bình dị đầy đức hạnh ấy, đã làm nên

cái hồn cho tranh của ông, là mảng tranh lãng mạn

Mơtip người phụ nữ được các họa sĩ khai thác trong muơn mặt của đời sống xã hội với tình cảm yêu mến, cảm thơng của tác giả gắn với mỗi thân phận

cá nhân trong đời thường khi đi sâu vào khai thác thế giới nội tâm, đĩ là những người phụ nữ đầy u buồn, trầm mặc khi đối diện với những cái bi thương mất

mát của cuộc chiến khi chồng con hy sinh, trong khĩe mắt hằn sâu khắc khổ là những giọt nước mắt của người mẹ, người vợ

“Ngõ tím” là 1 trong 70 bức tranh sơn dầu của họa sĩ Thanh Hồ (Hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam, Hội viên Hội VHNT tỉnh Khánh Hịa) được ơng giới thiệu trong triển lãm cá nhân lần đầu tiên của mình tại Nha Trang vào mùa thu năm 1965 Đã hơn 45 năm trơi qua, tưởng như người họa sĩ đã quên bức tranh Ngõ tím ấy nhưng vào một buổi chiều cuối năm 2011, hình ảnh bức tranh lại hiện hữu khi ơng cầm trên tay lá thư cĩ in hình bức tranh Ngõ tím Lá thư đĩ là của con trai một bác sĩ người Mỹ gửi cho họa sĩ (Cadn.com.vn)

Được biết, bối cảnh Thanh Hồ vẽ bức tranh này chính là vùng Đức Phổ-Quảng Ngãi quê ơng Trong cuộc chiến tranh chống Mỹ thì Phổ-Quảng Ngãi cùng với Quảng Nam-Đà Nẵng là một trong những địa bàn ác liệt nhất của chiến trường Khu V Để rồi cảm xúc thật của người họa sĩ đã làm xúc động trái tim của vị bác sĩ Mỹ tình cờ gặp gỡ trong cuộc triển lãm năm nào Và giờ đây Ngõ tím như là một mĩn quà đặc biệt, ngọt ngào mà người con trai vị cố bác sĩ ở phương trời xa xơi lại mang đến cho ơng .

Qua tâm sự trong bức thư, Alexander Mittelmanm - con trai của vị cố bác sĩ năm xưa cho biết bức tranh này là một “kỷ vật chiến tranh” của cha thì bức tranh "Ngõ tím" như là một "kỷ vật chiến tranh" của cha mình Anh kể rằng: "Khi cha tơi còn sống, ông thường hay kể chuyện với bạn bèøè về cuộc chiến tranh vô nghĩa mà Mỹ gieo rắc và gây biết bao tội lỗi ở Việt Nam Là bác sĩ từng chứng kiến nhiều về sự chết chóc trong chiến tranh nên cha tôi hiểu rất sâu sắc về nhiều mặt của cuộc chiến đó Và tôi nhớ sau những câu chuyện kể về chiến tranh ở Việt Nam, cha tôi không quên giới thiệu bức tranh Ngõõ tím, rồi ông phân tích tỉ mỉ nội dung ý nghĩa của bức tranh cho mọi người nghe Những lúc đó tôi càng hiểu hơn về tâm trạng cũng như tình cảm mà cha tôi đã dành cho bức tranh này Tôi nghĩ bức tranh như một vùng ký ức về chiến tranh đã in đậm trong tâm trí ông ấy "

Bức “Thiếu nữ Chăm”, đã khẳng định được một phong cách nghệ thuật độc đáo, với tính chất phối kết màu sắc thật hài hịa, ngọt ngào, vừa mơ tả, vừa biểu đạt và cả điểm xuyết trang trí Những gam màu tím, hồng, xanh lam, vàng nâu… cĩ lúc làm người xem liên tưởng đến sắc màu tranh của các họa sĩ phương Tây: Klim, Gauguin, nhưng tính chất nhẹ nhàng phương Đơng cũng như bút pháp mơ tả thực tại cuộc sống đời thường vừa hiện thực, vừa cách điệu,

tượng trưng và chút lung linh, huyền ảo trong sáng tác của Thanh Hồ, bộc lộ sự độc đáo riêng biệt

Tác phẩm “Xứ bình yên” là một trong những bức tranh thành công

của ông, được giải thưởng của Hội Mỹ thuật Việt Nam Xem tranh người ta nhận thấy một sự “cách điệu hĩa” khá triệt để Tác giả hầu như đã gạn lọc đi hết những yếu tố “tượng hình” - nghĩa là những yếu tố cĩ thật, mà con mắt ta nhìn thấy - và chỉ giữ lại những nét chính, đĩ là cái “nhịp điệu” đặc thù của đối tượng ở đây Ơng đã sử dụng phương pháp của chủ nghĩa lập thể, tả khối đơn giản để biểu đạt một bức tranh êm ả, yên bình của một gia đình trong thời đại mới, thời đại Xã hội Chủ nghĩa

Hơn thế nữa Thanh Hồ diễn tả được cuộc sống yên lành, bình yên với

“Điệu ru thời bình” tác giả đã mơ tả những nét sinh động về đời sống đổi

mới, tình yêu được thăng hoa, ước mơ tràn đầy, hạnh phúc ngập tràn

Tính dân tộc là nguồn sống của tác phẩm nghệ thuật nằm trong tâm hồn của người nghệ sĩ, là sự tiếp thu và phát triển truyền thống của ơng cha, là tất cả tinh hoa của cuộc sống đã nuơi dưỡng tâm hồn người nghệ sĩ Tính dân tộc là mối tình lớn lao và thiêng liêng của người làm nghệ thuật, song cuộc sống của đồng bào, yêu quý thiết tha quê hương xứ sở Mối tình đĩ càng nặng càng sâu thì sự nghiệp càng đậm đà bản sắc dân tộc

Bố cục chặt chẽ, màu sắc nhẹ nhàng tươi mát, đường nét uyển chuyển thanh thoát tạo hình đẹp, hiện đại trong bút pháp Do khĩ khăn của hồn cảnh, thiếu thốn mọi bề, ơng khơng quan tâm nhiều đến phương tiện thể hiện,

và nhất là thể hiện bằng cảm xúc của chính mình

Suốt mấy chục năm theo nghề, ngồi các tác phẩm sơn dầu, Thanh Hồ cĩ

cả một gia tài ký họa chân dung Ở đĩ, cĩ những gương mặt nổi tiếng như họa

sĩ Hồng Lập Ngơn, nhà điêu khắc Đinh Rú, nhà văn Võ Hồng, Đào Xuân Quý, nhạc sĩ Tố Hải, nhạc sĩ Nguyễn Cường và nhiều văn nghệ sĩ trong cả nước, mỗi người mỗi vẻ nhưng đều tốt lên nét đặc trưng qua từng ánh mắt, nụ cười, vầng trán, mái tĩc Theo dịng thời gian, số tranh ký họa chân dung của ơng ngày càng nhiều hơn qua chuyến đi, những lần tao ngộ Nhiều bạn bè khuyên ơng nên in sách ký họa chân dung để cho mọi người thưởng lãm Ý tưởng thì hay, nhưng chưa làm được nên mới đây Thanh Hồ đã nhờ con trai lập Facebook đưa các tác phẩm của mình lên đĩ để những ai yêu thích cĩ thể vào xem, cũng là cách giúp ơng kết nối với bạn bè

Một số bức tranh khác của họa sĩ về đất nước, con người về thời sự chính trị cũng đều mang rất rõ dấu ấn tìm tịi sáng tạo Đĩ là lối vẽ hiện thực, kết hợp

với diễn tả tự nhiên và với nhiều thủ pháp kỹ thuật rất khác nhau như “Bác sĩ Đặng Thuỳ Trâm”, như “Lễ khao lề thế lính Hồng Sa”, “ Ngọn đèn ký ức” Tác giả sử dụng những bút pháp chân thực lẫn lập thể để nêu bật những ý tưởng cần nĩi đến “Lễ khao lề thế lính Hồng Sa” gĩp phần phản ánh về lịch

sử bảo vệ chủ quyền lãnh thổ thiêng liêng của Việt Nam trên vùng Biển đơng

C KẾT LUẬN

Hình tượng nhân vật trong tranh của họa sĩ Thanh Hồ, trong mỗi tác phẩm là mỗi nghệ thuật riêng – mang giá trị riêng và khả năng biểu cảm cho thời kỳ nó ra đời , là những dấu son trong từng chặng đường phát triển chung của nghệ thuật Việt Nam Mỗi tác phẩm của ông đều mang những giá trị nhân văn Chúng ta yêu những di sản văn hóa cổ truyền: yêu thiên nhiên đất nước Việt Nam – yêu con người Việt Nam cần cù, sáng tạo; sáng ngời nhân nghĩa và dũng khí quật cường

Với lối vẽ chủ yếu là lập thể, dàn trải trên mặt phẳng, với những đường nét khái quát cao, làm cho bức tranh trở nên hiện đại, cĩ thể nĩi rằng tính dân

nhiều yếu tố: phong tục, tập quán, lối sống, ứng xử, cốt cách, tâm hồn, quan

khái quát, ước lệ, tượng trưng chú trọng đến nhịp điệu, ấn tượng tổng thể tồn

bộ tác phẩm để gây hiệu quả thẩm mỹ cho bức tranh Nội dung của tác phẩm chính là “tinh thần“ của tác phẩm ấy tạo ra Hiện thực phương Đơng quan niệm

là hiện thực “tinh thần“ Người nghệ sĩ phương Đơng khơng chăm chăm đạt cái giống bên ngồi, mà muốn đạt tới tâm trạng cao rộng hơn thế nhiều, tới mức tác phẩm tự nĩ tìm được cách biểu hiện khi người nghệ sĩ khơng cịn nghĩ gì đến sự nĩi trên nữa Cĩ người nĩi: “Học ở vật chưa bằng học ở tâm“ tranh phương Đơng là vậy Phương Đơng nhìn bao quát tổng hợp Trong khi phương Tây tách bạch phân minh; phương Tây duy lý; phương Đơng duy cảm Trong tranh phương Đơng luơn đồng thời nhìn thấy các biểu trưng trừu tượng lồng vào nhau, bao quát rồi mới đến cái cụ thể Cụ thể nằm trong bao quát thành một chỉnh thể Lão Tử nĩi: “Đại tượng vơ hình“ cảnh lớn thì khơng cĩ hình Khơng

cĩ hình vì nĩ đã bao trùm tồn bộ trong đĩ Khơng gian làm gì cĩ hình nhưng khơng gian chứa cả trời đất, các thiên hà, các hành tinh trong vũ trụ “Hư khơng

là vạn năng bởi nĩ chứa đựng vạn vật“ chỉ trong hư khơng thì mới cĩ sự vận động Người phương Đơng quan niệm như vậy suốt hàng ngàn năm nay nên nĩ trở thành những nguyên lý hết sức cơ bản, ứng xử trong nghệ thuật Vậy nên cĩ thể nĩi rằng hội họa trừu tượng là “gốc“ từ phương Đơng Người phương Đơng

Phát triển những tinh hoa của nền nghệ thuật dân tộc luơn được các nghệ

sĩ ưu tiên hàng đầu trong sáng tạo nghệ thuật Khơng chỉ những nghệ sĩ tạo hình

mà ngay cả các nghệ nhân cũng luơn luơn chú trọng đến bản sắc riêng, độc đáo của nghệ thuật truyền thống dân tộc

Hội họa hiện nay đang phát triển đa chiều, đa hướng Người viết nĩi lên quan điểm của mình với mong muốn gĩp một phần nhỏ vào cơng việc định hướng nghệ thuật nĩi chung và hội họa nĩi riêng nhằm tạo nên một khu vườn hội họa trong lành và tĩnh tại Bởi khi ta đã dấn thân trên con đường nghệ thuật thì cũng đồng nghĩa với đang bước trên than hồng, lửa bỏng Vậy nên mọi lý luận đều cĩ giới hạn và mọi so sánh đều khiêng cưỡng trong sáng tạo mà thơi

Và “Đích đến của tất cả những người nghệ sỹ chân chính là sáng tạo”.

Và theo nhiều người: Nghệ thuật đích thực là những thơng điệp cịn lại ở sau cùng, khi mọi hình thức tồn tại khác đã mất đi Thật vậy, chỉ cĩ nghệ thuật

là tiếng nĩi chung của nhân loại

PHẦN TÀI LIỆU THAM KHẢO

1 http://baokhanhhoa.com.vn/van-hoa/201311/hoa-si-thanh-ho-di-den-tan-cung-mot-tinh-yeu-2275541/

2 http://www.baomoi.com/Hoa-si-Thanh-Ho-gap-lai-Ngotim/

52/11390247.epi

3 http://www.vietnamfineart.com.vn/Story/Cactacgia_tacpham/trongnuoc/ 2014/8/4266.html

4 http://honvietquochoc.com.vn/bai-viet/2314-hoa-si-cao-thi-duoc-hoi-hoa-la-su-bi-an-nhung-that-dam-me-hap-dan.aspx

5 http://mythuathaiphong.blogspot.com/2012/03/hoa-si-la-ai.html

6 https://www.facebook.com/media/set/?

set=a.309104935886614.1073741827.309078845889223&type=1 Tranh chân dung ký hoạ của hoạ sĩ Thanh Hồ

7 http://www.luanhoan.net/GioiThieuTacGia/html/tg%20ctnm%2006.htm

8 https://www.facebook.com/thanhho.hoasi.3