Khóa luận thiết kế thời trang chủ đề : Thời trang thu đông phong cách cổ điển 1960 s

Những năm 1900 Trang phục của phụ nữ thời trang thời kì “Belle Époque” thời kỳ này được gọi bởi người Pháp rất giống với trang phục trong thời kỳ hoàng kim của nhà tiên phong trong lĩn

Gi ng viên h ng d n : Nguy n Th y Trà My Sinh viên th c hi n : Lê Th Nh

MSSV: 107302042 L p: 07DTT01

TP H Chí Minh, 2011

H U

NHẬN XÉT CỦA GIÁO VIÊN HƯỚNG DẪN

H U

Em xin chân thành cảm ơn cô Nguyễn Thụy Trà My đã tận tình hướng

dẫn em thực hiện đồ án tốt nghiệp

Em xin chân thành cảm ơn các thầy cô phản biện đã cho em những góp

ý có giá trị

Em xin chân thành cảm ơn khoa Mỹ thuật công nghiệp trường Đại học

kỹ thuật công nghệ thành phố Hồ Chí Minh đã tạo điều kiện thuận lợi cho

em thực hiện đồ án này

Sinh viên thực hiện

Lê Thị Như

H U

II Lí do chọn đề tài 8

1 Lí do cá nhân 8

2 Lí do xã hội 9

III Mục đích 9

IV Đối tượng nghiên cứu: 10

NỘI DUNG 11

I Giới thiệu sơ lược thời trang thế kỉ XX 12

1 Đầu thế kỷ hai mươi 12

2 Giữa thế kỉ 20 16

3 Cuối thế kỉ 20 20

II Giới thiệu về thời trang thập niên 60 24

1 Đầu những năm 1960 25

2 Giữa thập kỉ 1960 26

3 Cuối thập kỉ 1960 28

III Mô tả lịch sử trang phục thập niên 60 qua hình ảnh 28

1 Hình ảnh trang phục 1960 – 63 28

2 Hình ảnh trang phục 1962 – 1966 29

3 Hình ảnh trang phục 1964 – 1966 30

IV Thời trang thập niên 60 32

1 Trang phục 32

H U

4 Giày dép 40

5 Mũ nón 41

V Xu hướng 41

1 Xu hướng thời trang hiện đại nhưng tái hiện lại phong cách cổ điển 41

2 Những NTK nào đã và đang tái hiện lại thể loại thời trang cổ điển 46

VI Giải pháp thiết kế 49

1 Phom dáng 49

2 Chất liệu 50

3 Màu sắc 52

4 Xử lí 53

5 Phụ liệu đi kèm 55

MẪU PHÁT THẢO 56

K T LU N 77

Tài liệu tham khảo 79

H U

H U

I Ý tưởng

Thời trang cổ điển thập niên 60

II Lí do chọn đề tài

1 Lí do cá nhân

Đặt ra cho mình một câu hỏi rằng: “Bạn có thật sự yêu thích nghề thiết kế thời trang này không? Suy nghĩ một lát thì em chỉ có thể trả lời rằng: “Em cũng không chắc!” nhưng nếu hỏi: “Bạn có yêu thích thời trang không?” thì em sẽ không do dự và trả lời rằng: “Em yêu thời trang” Cũng không nghĩ rằng mình sẽ phải có trách nhiệm gì khi nói

H U

đó đặc biệt, có cái gì đó hấp dẫn em Em cảm thấy hay vậy là được rồi!

Em theo đuổi cái mà em thích, nhưng em không bốc đồng đến nổi bỏ ngoài tai mọi sự góp ý, dù là đồng tình hay phản đối Em sẽ tiếp thu cái đúng, cái hay và tiếp tục cố gắng Em thích thời trang cổ điển, nhưng thời trang cổ điển thì có nhiều giai đoạn Em thích thời trang những năm

60 Nó đơn giản, nhẹ nhàng mà cũng rất tinh tế và quí phái

2 Lí do xã hội

Đề tài mà em đưa ra cũng không phải là mới Vì trong vài năm trở lại đây rất nhiều nhà thiết kế đã làm về thời trang thập niên 60 Có các nhà thiết kế nước ngoài và các nhãn hàng thời trang nổi tiếng như Dior,

Lavin, Louis Vuitton, Loewe, Prada, Dries Van Noten… có cả NTK

trong nước như Đỗ Mạnh Cường…em chỉ đang theo cái chung của thời trang và cái riêng của bản thân là em thích thời trang thập niên 60.

III Mục đích

Làm thời trang cũng giống như làm dâu trăm họ Câu nói này không sai! Có người khen và cũng có người sẽ chê Tuy nhiên đứng trên lập trường người làm thời trang mà nói thì người làm thời trang chỉ toàn tâm toàn ý muốn mang cái đẹp đến cho người mặc Vì thế cái đẹp được nhìn nhận như thế nào phụ thuộc vào người mặc, mỗi người sẽ có cảm nhận riêng, có thể giống nhau hoặc khác nhau tuy nhiên ai cũng hướng đến cái đẹp, cái làm mình hài lòng Bên cạnh muốn đem cái đẹp đếm cho mọi người, em còn muốn thử sức mình, muốn xem khả năng mình đến đâu khi chọn đề tài mà rất nhiều người đi trước đã chọn

H U

IV Đối tượng nghiên cứu:

Phụ nữ từ 30 trở lên (bao gồm những ai yêu thích thời trang cổ điển) Cho những vùng có khí hậu lạnh như miền bắc vào mùa thu đông

H U

H U

I Giới thiệu sơ lược thời trang thế kỉ XX

1 Đầu thế kỷ hai mươi

Trong suốt những năm đầu thế kỷ 20, thực tế tất cả thời trang cao cấp có nguồn gốc ở Paris và một ít đến từ London

Thời điểm này sự phân chia giữa thời trang cao cấp và thời trang may sẵn không được xác định rõ ràng

Những năm 1900

Trang phục của phụ nữ thời trang thời kì “Belle Époque” (thời kỳ

này được gọi bởi người Pháp) rất giống với trang phục trong thời kỳ hoàng kim của nhà tiên phong trong lĩnh vực thời trang Charles Worth Vào cuối thế kỷ 19, tương lai của ngành công nghiệp thời trang nói chung mở rộng, một phần là do lối sống ổn định và độc lập hơn nhiều

của phụ nữ Tuy nhiên, thời trang của thời kì “Belle Époque” vẫn còn giữ lại phong cách đồng hồ cát của thế kỷ 19 Vì thế trang phục khi

mặc cần có sự hỗ trợ của người thứ ba Trang phục các mùa chỉ khác nhau ở chi tiết trang trí

Những bộ trang phục thời kì này vô cùng lộng lẫy, trang trí công phu, và vất vả Bend chữ S thống trị thời trang cho đến khoảng 1908 Corset bend chữ S buộc rất chặt ở thắt lưng buộc hông trở lại và rũ xuống tạo ra một hình dạng S

Vào cuối thập kỷ này, phom dáng dần dần trở thành thẳng và mỏng hơn đôi chút, một phần do quần lưng cao của Paul Poiret, váy ngắn với đường cắt Directoire

vành, trang trí băng, hoa, và thậm chí cả lông Caroline Reboux,

Legroux, và E Lewis là những các tên được mong đợi nhất của thời kì này

Những năm 1910

Trong những năm đầu của thập niên 1910, thời trang đã trở nên

mỏng và mềm mại hơn trong thế kỷ 20 Couturier Paul Poiret là một

trong những nhà thiết kế đầu tiên đưa xu hướng này thịnh hành trong thế giới thời trang Loại quần tây dài, khăn xếp, màu sắc sống động và geisha trong những bộ kimono kỳ lạ Paul Poiret cũng đã phát minh ra những bộ trang phục đầu tiên mà phụ nữ có thể mặc vào mà không cần

sự giúp đỡ Phong trào Art Deco bắt đầu xuất hiện vào thời điểm này

và ảnh hưởng của nó đã được thể hiện rõ ràng trong thiết kế của các couturiers thời điểm này Mũ nỉ đơn giản, khăn và vải tuyn thay thế phong cách của mũ và các vật đội đầu khác phổ biến trong thế kỷ 20 Show thời trang đầu tiên đã được tổ chức bởi Couturier nữ đầu tiên,

Jeanne Paquin

Hai trong số các nhà thiết kế thời trang có ảnh hưởng nhất thời kì là

Jacques Doucet và Mariano Fortuny Nhà thiết kế gốc Vience

Mariano Fortuny y Madrazo đối với thiết kế trang phục của mình phải có quy trình sắp xếp đặc biệt và kỹ thuật nhuộm mới

Thay đổi trong trang phục trong Thế chiến thứ nhất khi nhiều hơn và nhiều hơn nữa phụ nữ buộc phải làm việc, yêu cầu quần áo phù hợp với các hoạt động mới Trọng tâm chung của thời kì này là màu tối hơn đã

trở thành tiêu chuẩn Một phong cách đơn sắc mới nổi lên Năm 1915

Nhà thiết kế Coco Chanel là một nhân vật chính trong thời trang tại thời điểm đó Chanel đã giúp phổ biến các kiểu tóc ngắn, váy dạ hội ngắn, và áo dệt kim cho quần áo phụ nữ và cũng làm tăng địa vị của đồ trang sức và hàng dệt kim

Hai nhà thiết kế nổi bật khác của Pháp những năm 1920 là Jeanne Lanvin và Jean Patou Jeanne Lanvin, người bắt đầu sự nghiệp của mình trong thời trang là một người làm nón Cho đến năm 1925, Lanvin sản xuất cả đồ thể thao, lông thú, đồ lót, thời trang của nam giới, và thiết kế nội thất

Phong cách của Jean Patou ở thị trường Mỹ, rất nhiều sản phẩm của ông với đường nét, họa tiết hình học và cubic, và kết hợp sang trọng và thiết thực, được thiết kế để đáp ứng xu thế mới cho cuộc sống ngoài trời

Gót giày, vào thời điểm đó, thường cao hơn hai inch và giúp phổ biến giày hai tông màu Salvatore Ferragamo và André Perugia là hai trong số các nhà thiết kế có ảnh hưởng nhất và được tôn trọng nhất trong thiết kế giày dép Rất nhiều ngôi sao đã có một tác động đáng kể

về thời trang trong những năm 1920, đáng chú ý nhất là Louise Brooks,

Gloria Swanson, và Colleen Moore

Những năm 1930

Trong những năm 1930, đây là giai đoạn khủng hoảng và đại suy thoái của thời trang Chủ nghĩa nữ quyền khi tìm lại một vẻ sang trọng, tinh tế Thời trang phụ nữ chuyển từ phong cách táo bạo của những năm

1920 hướng tới một hình bóng nữ tính, lãng mạn hơn Thắt lưng đã được khôi phục, bỏ các đường gấp, nâng đường vòng ngực, và trang phục dạ hội trống lưng và mềm mại, mỏng ngày trở nên phổ biến Thuật ngữ

"hàng may sẵn" (ready to wear) chưa được sử dụng rộng rãi, nhưng các cửa hàng đã mô tả quần áo như thế là “dành cho thể thao”

Hai trong số các nhà thiết kế thời trang nổi bật và có ảnh hưởng nhất của thập niên 1930 là Elsa Schiaparelli và Madeleine Vionnet Madeleine Vionnet tạo ra những bộ váy áo đẹp vượt thời gian và có thể sẽ không bao giờ được nhìn thấy bên ngoài Hy Lạp Xếp nếp hoàn

2 Giữa thế kỉ 20

Sau chiến tranh, danh tiếng của Paris như là trung tâm thời trang toàn cầu bắt đầu sụp đổ, thời trang may sẵn và sản xuất rộng rãi ngày càng trở nên phổ biến

Châu Âu đã áp dụng chất lượng quần áo may sẵn của người Mỹ, để chiếm lĩnh khoảng trống giữa hàng may sẵn và thời trang cao cấp Công nghệ mới phát triển nhanh chóng đã sản xuất sản phẩm chất lượng cao ngày càng hoàn thiện Thời kì này hành thành thời trang đường phố tạo thành một mối đe dọa hơn nữa đối với chế độ độc tài của những bậc thầy của thời trang cao cấp

Những năm 1940

Rất nhiều các hãng thời trang ở Paris đóng cửa trong thời gian chiến tranh thế giới thứ II, bao gồm cả Vionnet Maison và Chanel Maison Một số nhà thiết kế, bao gồm Mainbocher, vĩnh viễn chuyển đến New York

Do thời điểm khó khăn, số lượng các mẫu trong các chương trình được giới hạn ở 75, trang phục dạ hội cũng được rút ngắn và trang phục ban ngày tiết kiệm hơn, sử dụng vật liệu thay thế bất cứ khi nào có thể Từ năm 1940 trở đi, không quá bốn mét (mười ba feet) vải được phép sử dụng cho một chiếc áo khoác và một ít hơn một mét (ba feet) cho một áo cánh Không thắt lưng nào có thể rộng hơn 3 cm (một inch rưỡi)

Tình trạng cô lập của Paris trong những năm 1940 cho phép người Mỹ khai thác sự khéo léo và sáng tạo của nhà thiết kế của họ Trang phục Zoot (ở Pháp gọi là trang phục zazou) trở nên phổ biến Nhiều nữ diễn viên của thời kì này, bao gồm cả Rita Hayworth, Katharine Hepburn, và Marlene Dietrich, đã có một tác động đáng kể đến thời trang

Couturier Christian Dior đã tạo ra một làn sóng với bộ sưu tập đầu tiên của mình vào tháng Hai năm 1947 Bộ sưu tập có các trang phục với vòng eo nhỏ, ngực lớn, và váy dài phồng ra bên dưới vạt nhỏ, một cách rất tương tự như phong cách của thời kì Belle Époque Việc sử dụng phung phí vải và sang trọng nữ tính của những thiết kế rất hấp dẫn khách hàng sau chiến tranh và làm cho danh tiếng của Dior gia tăng nhanh chóng Sự tinh tế tuyệt đối của phong cách này kích động mạnh mẽ các biên tập viên của Mỹ Harper Bazaar, Carmel Tuyết, thốt lên "Đây là một phong cách mới!”

Những năm 1950

Trong suốt những năm 1950, ba trong số các couturiers nổi bật nhất của Paris thời kì này là Cristobal Balenciaga, Hubert de Givenchy, và Pierre Balmain Năm 1951, Cristobal Balenciaga Esagri hoàn toàn chuyển đổi hình bóng, mở rộng vai và loại bỏ thắt lưng Trong năm

1955, ông đã thiết kế trang phục áo dài, sau này phát triển vào trong các trang phục lót phụ nữ năm 1957 Và cuối cùng, vào năm 1959, công

cao cấp thể hiện sự quan về thời trang "foundationwear" Năm 1957,

Jane Russell mặc chiếc áo lót "Cantilever" được thiết kế một cách khoa học bởi Howard Hughes để tối đa hóa một cái nhìn đầy gợi cảm Các sáng chế của Lycra (ban đầu được gọi là "sợi K") vào năm 1959 cách mạng hóa ngành công nghiệp đồ lót và đã nhanh chóng được đưa vào mọi khía cạnh của đồ lót

Sau chiến tranh, phong cách thời trang phổ biến của người Mĩ là phong cách cậu bé Teddy Phong cách Ý: Kẻ sọc rất phổ biến trong thời trang của nam giới những năm 1950, cho cả áo sơ mi và trang phục,

cùng với các kiểu tóc "ducktail", thường được xem như một biểu tượng

của sự nổi loạn và bị cấm ở trường học

Các nhà thiết kế có ảnh hưởng và được tôn trọng của Hollywood từ những năm 1930 đến những năm 1950 là Edith Head, Orry-Kelly, William Travilla, Jean Louis, Travis Banton, và Adrian Gilbert Quần áo mặc hàng ngày của phụ nữ trong suốt thập kỷ này bao gồm áo khoác dài, mũ nón với mạng che mặt nhỏ, găng tay da Váy dài đến đầu gối kết hợp với dây chuyền ngọc trai Tóc ngắn, tóc uốn là kiểu tóc của phụ nữ tiêu chuẩn của thời kỳ này

Đến cuối thập kỷ này quần áo may sẵn sản xuất hàng loạt đã trở nên phổ biến hơn trong quá khứ

Trái ngược hoàn toàn với vẻ trưởng thành, phụ nữ của những năm

1960 đã chọn phong cách nữ tính, trẻ con, với váy ngắn, gợi nhớ đến

phong cách của những năm 1920 Đầu thập kỉ váy dài đến đầu gối,

nhưng dần trở nên ngắn hơn và ngắn hơn cho đến khi trở thành

mini-skirt (váy ngắn trên gối) - nổi lên vào năm 1965 Đến cuối của thập

kỷ chúng đã ngắn trên đùi, và chuyển thành quần bó sát Vải tổng hợp được sử dụng rộng rãi trong những năm 1960 Họ sử dụng nhuộm

dễ dàng, dẫn đến màu sắc rõ ràng và tươi sáng, phản ánh tâm trạng

của thời kỳ này Mũ phải chịu một suy tàn lớn và vào cuối thập kỷ này, chúng chỉ được sử dụng trong những dịp đặc biệt Đầu thập kỉ này

giày gót nhọn rất phổ biến tuy nhiên đến giữa thập kỉ thì giày gót

bằng thay thế cho giày cao gót nhọn (Giày mũi nhọn nhường chỗ cho

mũi bằng vào năm 1961 và mũi hình quả hạnh nhân vào năm 1963)

Boot đế bằng cũng trở nên phổ biến kết hợp với chiếc váy rất ngắn vào năm 1965.

Hai nhà thiết kế đáng chú ý và có ảnh hưởng trong những năm 1960

là Emilio Pucci và Paco Rabanne Thiết kế thể thao của Emilio Pucci

lấy cảm hứng từ Op-art (ảo giác) và các huy hiệu biểu ngữ thời trung cổ mang về cho ông danh tiếng vượt ra xa trong xã hội thượng lưu Áo sơ

mi, áo chẽn, và trang phục biển tạo ra một “Puccimania” là tất cả các phần của phong trào giải phóng phụ nữ và các thiết kế của ông ngày nay tương đồng với những năm 1960 Francisco Rabaneda Cuervo (sau

Thay đổi chủ yếu trong y phục nam giới trong những năm 1960 là

trọng lượng của vải Phong cách hoàn toàn khác với đường gấp gần

gũi hơn với hình dạng tự nhiên của cơ thể khiến người đàn ông nhìn vào nghiêm trang hơn Sự lây lan của quần jean thúc đẩy một sự thay đổi triệt để trong tủ quần áo nam giới Thanh niên trẻ để tóc dài xuống cổ áo và vẽ một ít màu sắc và họa tiết thậm chí là hoa lên áo sơ mi của họ Cổ polo (cổ lọ) không bao giờ thành công trong việc thay thế cà vạt, nhưng họ chấp nhận áo khoác lao động bằng nhung kẻ

Đầu thập kỷ, xuất hiện style quần loe phụ nữ được cắt như váy và

bikini cuối cùng đã đến với thời trang trong năm 1963 Hippie xuất

hiện vào cuối thập kỷ này cũng đã có một ảnh hưởng mạnh mẽ đến

phong cách quần áo, bao gồm cả quần jean đáy chuông (ống loe từ gối trở xuống), cà vạt nhuộm và các loại vải batik, cũng như nghệ thuật in

paisley (in trên len)

3 Cuối thế kỉ 20

Trong thời gian cuối thế kỷ 20, thời trang bắt đầu vượt qua ranh giới quốc tế nhanh chóng Phong cách phổ biến của phương Tây đã được tiếp nhận tại tất cả các nơi trên thế giới, và nhiều nhà thiết kế bên ngoài phương Tây đã có ảnh hưởng sâu sắc đến thời trang Vật liệu

Hai nhà thiết kế thời trang sáng tạo nhất trong những năm 1970 của

Pháp là Kenzo Takada và Sonia Rykiel Năm 1974 nữ hoàng dệt kim,

Sonia Rykiel thiết kế áo thun chui đầu đầu tiên của mình với đường may ngược Phong cách Rykiel, bị chi phối bởi hàng may mặc dệt kim mềm, màu đen tối, kim cương giả, khăn quàng cổ giống như con trăn dài, và mũ thêu ít, chinh phục thị trường Mỹ

Punk là một phản ứng trực tiếp với tình hình kinh tế trong thời gian suy thoái kinh tế của thời kỳ này Punk đã làm trung tâm, một bản tuyên ngôn của sự sáng tạo thông qua các rối loạn Với áo T-shirt xé rách, kiểu tóc người da đỏ, giày Dr Martens, quần nô lệ, và các dây xích, punk đem tới một cảm giác tổng thể của sự phẫn nộ trên toàn cầu Tại Mỹ xu hướng mặc áo captan (áo khoát dài, có thắt lưng), shirtwaister (váy phụ nữ với thân trên giống áo sơmi), djellaba (áo choàng có mũ), áo quần cực kỳ nhẹ, và áo chẽn mặc trên quần short và quần rộng chân

Thời trang phong cách rock được mặc bởi các rocker như David Bowie và Marc Bolan, rất có ảnh hưởng, đặc biệt là ở Vương quốc Anh

Milan được xác nhận là một trung tâm thời trang quốc tế chỉ đứng thứ hai sau Paris Thời trang Ý sang trọng và dễ mặc Hai nhà thiết kế thời trang Ý có ảnh hưởng nhất của thời kỳ là Giorgio Armani và Nino Cerruti

Những năm 1980

Xã hội của những năm 1980 là ngành công nghiệp thời trang Trình diễn thời trang đã được biến đổi thành các chương trình đầy màu sắc và xuất hiện thường xuyên trên truyền hình, chiếm sự quan tâm lớn từ xã hội

Trau chuốt, đơn giản, và sự quyến rũ tuyệt đối của phong cách Alaia làm cho phụ nữ mọi thế hệ được xác định với phong cách quyến rũ của mình

Người cũng tạo ra những thiết kế rất điển hình của thời đại là Claude Montana, gây ấn tượng với thiết kế vai rộng, thường được làm bằng da, và Christian Lacroix, người đã gửi những làn sóng kinh ngạc vào thế giới thời trang cao cấp, với những chiếc váy viền ren, corselets thêu, và váy phồng đốm tròn gợi lên những nhịp điệu flamenco

Nhà thiết kế Nhật Bản như Rei Kawakubo và Yohji Yamamoto đưa

ra phong cách đánh dấu sự phá hủy toàn với hình ảnh thời trang thịnh

Các xu hướng đa dạng nở rộ trong những năm 80 đã bị suy giảm bởi suy thoái kinh tế trong đầu những năm 1990

Những năm 1990

Thời trang những năm 1990 hội tụ xung quanh một tiêu chuẩn mới, chủ nghĩa tối giản, và phong cách đơn giản trở nên thịnh hành Mặc dù những nỗ lực của một vài nhà thiết kế để giữ cho lá cờ cho trang phục đẹp, vào cuối thập kỷ này, khái niệm về quần áo lộng lẫy phô trương hầu như biến mất

Ở Mỹ, ba nhà thiết kế thời trang có ảnh hưởng nhất của thời kì là Michael Kors, Marc Jacobs, và Calvin Klein

Ở Ý, Gianni Versace, với thiết kế rực rỡ, gợi cảm, và đầy màu sắc, và Dolce & Gabbana, với phong cách siêu nữ tính và kỳ diệu, tách ra khỏi thời trang nghiêm túc và chiếm ưu thế trong phần lớn những năm 1990 Nhãn hiệu thể thao Nike đã rất phổ biến và các vật liệu như Lycra và Spandex ngày càng được sử dụng cho thể thao

H U

II Giới thiệu về thời trang thập niên 60

Những năm 1960 nổi bật một số các xu hướng khác nhau Đó là một thập kỷ đã phá vỡ thời trang truyền thống, phản ánh phong trào xã hội

trong thời kì Trong giữa thập kỷ này, culottes (quần ống chẽn trên gối,

được mặc bởi các quý ông của châu Âu cuối thời Trung cổ hoặc thời

Phục hưng), váy PVC hình hộp và go-go boot (boot đế thấp) rất phổ biến Bikini đã được phổ biến rộng rãi và đi vào thời trang vào năm

1963

Mary Quant phát minh ra mini-skirt và Jackie Kennedy đã giới thiệu

mũ pillbox (mũ nhỏ với đỉnh phẳng, thẳng đứng và không có vành), cả hai trở nên rất phổ biến

Mũ pillbox

màu sắc và phong cách, phụ kiện ít được coi trọng trong những năm

sáu mươi Mọi người mặc quần áo có các bản in ảo giác (Op-art), màu sắc nổi bật, và các mẫu không khớp Phong trào hippie vào cuối thập kỷ này cũng gây ảnh hưởng mạnh đến phong cách quần áo của phụ nữ, bao gồm cả quần jean ống chuông, nơ nhuộm, và các loại vải batik, cũng như in Paisley

1 Đầu những năm 1960

Thời trang trong những năm đầu của thập kỷ này phản ánh sự sang

trọng của Đệ nhất phu nhân Jacqueline Kennedy Ngoài chiếc mũ

pillbox, phụ nữ mặc vest, thường trong màu phấn, với áo khoác boxy ngắn, và các nút quá khổ Trang phục dạ thường có vòng cổ thấp và

có vòng eo chặt Đối với trang phục bình thường, quần Capri (quần lửng) là thời trang cho phụ nữ và trẻ em gái

H U

Quần Capri

Giày gót nhọn được phổ biến rộng rãi

Trang phục nam giới tươi sáng và đầy màu sắc Nó bao gồm các nếp gấp và cravat, cravat rộng và quần dây đai, giày da và thậm chí là áo jacket không cổ Trang phục thường ngày bao gồm áo sơ mi với quần

2 Giữa thập kỉ 1960

Sau khi nhà thiết kế Mary Quant giới thiệu mini-skirt vào năm 1964, thời trang của những năm 1960 đã được thay đổi mãi mãi Mini-skirt thậm chí được mặc bởi gần như tất cả các phụ nữ trẻ phương Tây

Mini thường trong hình dạng chữ A hoặc váy ôm không tay Ngoài

ra họ còn đội mũ lớn trong màu sắc rất tươi sáng Phong cách này đã được giới thiệu vào năm 1966

Năm 1964, nhà thiết kế người Pháp Andre Courreges giới thiệu

"phong cách không gian", với quần vest, giày trắng, kính bảo hộ, và trang phục hình hộp có váy cao trên đầu gối ba inch Những thiết kế chủ yếu là màu sắc huỳnh quang và các loại vải bóng như PVC và sequins

Cho đến năm 1964 chủ nghĩa hiện đại đã thực sự được công nhận bởi công chúng và phụ nữ thực sự được chấp nhận Các cô gái đã cắt tóc ngắn, gọn gàng và thường ăn mặc theo phong cách tương tự như

Kiểu tóc Pompadour

Trang phục mini nhung với cổ áo bằng ren và cổ tay phù hợp, áo quần rộng và culotte đã gạt qua một bên những bộ váy hình học Lông

mi giả đã được thịnh hành, cũng như son môi màu nhạt Gấu quần tiếp tục nâng cao, và năm 1968 chúng đã trên giữa đùi

Năm 1964, quần ống chuông là một thay thế cho quần lửng đầu

những năm 1960 Chúng thường được mặc cùng với áo voan, áo len cổ lọ kẻ gân nổi

Phong cách corset, may chật, và váy phủ đầu gối đã được bãi bỏ.Áo khoác đầy màu sắc và giả lông thú nhuộm đã được phổ biến cho phụ nữ trẻ Trong năm 1966, áo khoác Nehru đến trên sân khấu thời trang, và được mặc bởi cả hai giới Trang phục rất đa dạng về màu sắc nhưng lần đầu tiên, rất vừa vẹn và rất mỏng Vòng eo cho phụ nữ đã được bỏ đánh dấu và gấu quần càng ngày càng ngắn hơn

Giày dép cho phụ nữ bao gồm sandal gót thấp, giày không quai

gót con mèo, cũng như các go-go boot màu trắng hợp thời trang

Giày dép, boot và túi xách thường được làm bằng da hoặc vinyl

Áo vest tua da hươu, áo caftan, áo cánh nông dân Mexico, váy phong cách gypsy (Ấn Độ), khăn quàng cổ, vòng đeo cũng được mặc bởi các cô gái vị thành niên và phụ nữ trẻ Hoa văn Ấn Độ, batik và Paisley các loại vải ưa thích Đối với nhiều phụ nữ bảo thủ, đã có đồ ngủ "lounging" hay "hostess" Những cái này thường được làm bằng polyester hoặc chiffon

Một phong cách phổ biến cho các phụ nữ và trẻ em gái kéo dài vào

đầu những năm 1970 là mini-skirt, boot mũi vuông, và mũ nồi Áo

khoác dài đến chân xuất hiện vào cuối thập kỷ Hoa văn hình thú cũng đã được phổ biến cho phụ nữ trong mùa thu và mùa đông năm

1969 Áo sơ mi nữ thường có tay áo trong suốt Hoa văn ảo giác, sợi gai dầu và phong cách "Woodstock" (tên một festival âm nhạc) đã xuất hiện trong thế hệ này

III Mô tả lịch sử trang phục thập niên 60 qua

hình ảnh

1 Hình ảnh trang phục 1960 – 63

Sự lựa chọn của đầu những năm 1960 là trang phục ống thanh mảnh Phong cách thời trang này chịu ảnh hưởng của thời trang những năm

2 Hình ảnh trang phục 1962 – 1966

Phong cách trong thời trang phụ nữ giữa 1962-1966 Váy bút chì bó sát đã nhường chỗ cho váy cắt thẳng đơn giản hoặc váy cắt chữ A Mini skirt lên ngôi

3 Hình ảnh trang phục 1964 – 1966

Không giống như hai trang trước đó của hình ảnh lịch sử thời trang, những hình ảnh lịch sử trang phục có nhiều thay đổi hơn Quần áo và váy có dạng chữ A và phồng ra ở ngang hông Lỗ khóa và cắt ra ngoài