Khéo tay hay làm Khéo tay hay làm Khéo tay hay làmkl le hoang phu

Vì thế mà kiểu dáng sản phẩm là một phần quan trọng trong chiến lược kinh doanh của các nhà sản xuất .Kiểu dáng bên ngoài của sản phẩm thì rất đa dạng và phải thay đổi liên tục theo xu h

LỜI CÁM ƠN

Trước hết em xin chân thành cám ơn Ban giám hiệu Trường Đại Học Bán Công Tôn Đức Thắng đã tạo điều kiện đáp ứng đầy đủ cơ sở vật chất, máy móc, nhà xưởng thực hành cho em học tập tốt chuyên ngành mà em yêu thích

Em xin bày tỏ lòng biết ơn các thầy cô Khoa Mỹ Thuật Công nghiệp đã nhiệt tình giảng dạy và cung cấp cho em những kiến thức vô cùng quý báu và hữu ích cho công việc của em sau này Kính chúc Khoa mỹ thuật công nghiệp ngày càng phát triển ,đào tạo nhiều cử nhân thiết kế giỏi đáp ứng yêu cầu của công cuộc công nghiệp hóa, hiện đại hóa đất nước

Đặc biệt, em xin trân trọng cám ơn Thầy Trưởng Khoa HS Nguyễn Vũ Hiền Thầy Nguyễn Như Hoạt , đã hết lòng tận tậm chỉ dạy và hướng dẫn em hoàn thành luận văn,

đồ án tốt nghiệp này Em xin chân thành cám ơn thầy Nguyễn Thái Nguyên chủ nhiệm ngành tạo dáng công nghiệp đã dẫn dắt em trong suốt quá trình học tập tại trừơng

kính chúc các thầy có nhiều sức khỏe để tiếp tục sự nghiệp giáo dục cao quý vì thế hệ trẻ, vì tương lai của đất nước

Em cũng xin chân thành cám ơn những ý kiến đánh giá vô cùng quý báu của hội động khoa trong thời gian duyệt ý tưởng và phương án thiết kế, tạo điều kiện để đề tài của em được hoàn thiện tốt hơn

Sinh Viên : Lê Hoàng Phú

LỜI MỞ ĐẦU Tầm quan trọng của ngành thiết kế tạo dáng ở nước ta

Để thích nghi với xu thế quốc tế hóa đang diễn ra trên toàn cầu ,cùng với mục tiêu ngày

càng phải hội nhập tốt hơn vào nền kinh tế thế giới ,ngành công nghiệp ở nước ta đang trên đà phát triển về công nghệ thông tin, khoa học ứng dụng trong máy móc sản xuất ngày càng hiện đại, các doanh nghiêp, nhà sản xuất đã tiếp cận và chủ động làm chủ đựơc công nghệ máy móc ,vật liệu mới của các nứơc tiên tiến Kinh tế đất nước ngày càng phát triển Mức thu nhập và cuộc sống của ngừơi dân ngày càng tăng ,dẩn đến nhu cầu hưởng thụ mua sắm ngày càng cao bên cạnh đó về vấn đề hội nhập ở nứơc ta trước đây kiểu dáng mẩu mã sản phẩm phần lớn là sử dụng sao chép lại kiểu dáng của các hảng nước ngoài Hiện nay, khi việt nam gia nhập thương mại quốc tế ( WTO ) thì các doanh nghiệp sẽ không thể sử dụng mẫu mã của thị trường một cách tự do được, mà phải cạnh tranh công bằng theo luật sở hữu trí tuệ về kiểu dáng công nghiệp

Để đáp ứng nhu cầu đó thì các doanh nghiệp sản xuất công nghiệp sẽ buộc phải quan tâm nhiều đến việc tạo dáng cho sản phẩm công nghiệp Ngừơi tiêu dùng thì luôn có nhu cầu chọn lựa và thỏa mãn với kiểu dáng sản phẩm mà mình đã chọn lựa

Vì thế mà kiểu dáng sản phẩm là một phần quan trọng trong chiến lược kinh doanh của các nhà sản xuất Kiểu dáng bên ngoài của sản phẩm thì rất đa dạng và phải thay đổi liên tục theo xu hướng mới, để đáp ứng nhu cầu của khách hàng ngày càng cao, thì nhu cầu tuyển dung nhà thiết kế tạo dáng chuyên nghiệp sẽ là rất lớn xét về nguồn nhân lực trong lĩnh vực thiết kế tạo dáng mẫu mã công nghiệp ở nước hiên nay thì chắc chắn cung sẽ không đủ cầu vì ngành thiết kế tạo dáng công nghiệp xem làmột

trong những chuyên ngành mới nhất của mỹ thuật công nghiệp ở Việt Nam,

Hiện nay, thì ngành thiết kế tạo dáng đang có sức hút rất lớn Ngành tạo dáng công nghiệp không chỉ được mệnh danh là một ngành “tiềm ẩn nhu cầu lớn” mà còn

là ngành đào tạo ra những con người “đa năng” SV học ngành này cũng cần kiến thức của những ngành khác như: hội họa, thiết kế, đồ họa…

Nhà thiết kế tạo dáng công nghiệp phải trải qua một quá trình đào tạo về chuyên môn, kỷ thuật tạo hình sử dụng khối ,nắm vững ecgonomic trong thiết kế sản xuất ,nguyên lý thiết kế sản xuất ,màu sắc trong thiết kế sản xuất ,vật liệu sản xuất , sử dụng thành thạo các phần mềm thiết kế chuyên dụng … và phải trãi qua những đồ án thực hành rất sát với thực tế và rất nhiều vấn đề mà nhà thiết kế tạo dáng phải quang tâm

Với những vấn đề nêu trên bản thân em rất tự hào khi mình đã chọn lựa ngành thiết kế tạo dáng công nghiệp ,và rất tự hào khi đựợc học trong môi trường chuyên nghiệp của nhà trường đã tạo ra ,với cơ sỡ máy móc nhà xưởng ,với sự chỉ dạy nhiệt tình của các giảng viên ưu tú giàu kinh nghiệm

PHẦN MỞ ĐẦU

1.Lý do chọn đề tài :

Kệ là một phần không thể thiếu trong không gian nội thất ,gia đình, công ty ,trừơng

học, bệnh viện ,gian hàng siêu thị tất cả mọi nơi đều có như cầu sử dụng kệ ,vậy kệ

là điều không thể thiếu trong cuộc sống chúng ta, kệ cũng chính là điểm nhấn cho không gian nội thất, nó tạo ra một phong cách riêng cho ngừơi sử dụng, vì vậy mà kiểu dáng bên ngoài của những chiếc kệ cũng là điều mà người tiêu dùng rất quan tâm Kệ thì có rất nhiều thể loại kệ khác nhau, ứng dụng cho nhiều mục đích khác nhau trong

đó kệ sách là kệ được sử dụng nhiều nhất trẻ em khi vào lớp 1 thì bố mẹ đã bắt đầu có

sự chọn lựa cho con mình một chiếc kệ để sách, để đựng sách, dụng cụ học tập, đồ chơi, phù hợp với trẻ

Bên cạnh đó kết cấu đa năng ,dễ láp ráp ,tạo ra được nhiều moduyn vẫn là sự lụa

chon hàng đầu trong các mặt hàng dành cho trẻ vì trẻ rất thích sự thay đổi về hình dáng theo nhiều dạng khác nhau và rất mau nhàm chán đối với nhưng sản phẩm không

có sự thay đổi về kiểu dáng

Sản phẩm công năng đã trở thành đồ chơi của cuộc sống Tạo hứng thú, tăng tính hấp dẫn môi trường sống qua màu sắc sặc sỡ, hình dáng ngẫu hứng hoặc vay mượn, nhân cách hóa của sản phẩm

Với những nhu cầu thiết thực đó em đã chọn đề tài: giải pháp kết cấu đa năng ứng

dung cho kệ dành cho trẻ

2.Mục đích nghiên cứu

Tính cách của trẻ thì thích sự năng động, kiểu dáng và màu sắc thay đổi liên tục vì thế em đã xát định mục đích là :

-Thiết kế sáng tạo ra một sản phẩm kệ dành cho trẻ với kết cấu đơn giản ,dễ vận

chuyển ,có thể tháo ráp dễ dàng, kiểu dáng có thể thay đổi theo ý thích của trẻ, màu sắc đa dạng

- Sản phẩm phải phù hợp với tâm lý trẻ ,kích thích sự sáng tạo ,mang tính giáo dục cao

-Phải tìm ra một giải pháp tối ưu nhất về kết cấu., cũng như sự đa nặng, nhằm tạo ra một sản phẩm theo dạng moduyn tháo ráp dễ dàng ,kết cấu vững chắc

-Nghiên cứu ứng dụng các loại vật liệu khác nhau nhằm giảm giá thành sản phẩm -Chọn ra phương án sản xuất an toàn dễ sản xuất và đem lại lợi nhuận cao

3.Đối tượng nghiên cứu

Con người chính là đối trượng nghiên cứu hàng đầu của các nhà thiết kế tạo dáng,

vì tất cả các sản phẩm công nghiệp được tạo ra phần lớn nhằm phục vụ cho con người (người tiêu dùng ) nó hướng đến sự an toàn và thõa mãn tâm lý nhu cầu của người sử dụng sản phẩm vì vậy mà đối tương nghiêng cứu chính của em trong đề tài này là -Trẻ em từ 7-11 tuổi

4.Nhiệm vụ nghiên cứu

-Đi quan sát thực tế tại các cửa hàng kinh doanh kệ dành cho trẻ

-Đến các cơ sở sản xuất để tìm hiểu các công đoạn sản xuất

-Nghiên cứu và phân tích các thành phần vật liệu có thể ứng dụng trong sản xuất tạo ra sản phẩm nắm rõ ưu điểm và nhược điểm của các loại vật liệu

-Tìm hiểu về các dạng liên kết (kết cấu )

-Tra cứu internet liên quan đến đề tài

- Tiếp xúc với trẻ nhằm tìm ý cho đề tài

-Tặt ra một số câu hỏi đơn giản cho các em về sản phẩm mà mình đã chọn cho đề tài -Tìm hiểu các dạng đồ chơi mà trẻ ưa thích ( tìm ý tưởng để ứng dụng cho đề tài )

5.Phương pháp nghiên cứu :

5.1ứng dụng các phương pháp cơ bản trong thiết kế tạo dáng

–Phương pháp phân tích hình thái (PPPTHT )

-Phương pháp bản câu hỏi kiểm tra (BCHKT)

-Phương pháp Xinêtíc

5.1.1 Phương pháp phân tích hình thái :

- khái quát chính chính xác bài toán (đề tài )

- lập danh sách tất cả các đại lượng (cấu tạo ) đặc trưng cho thiết bị và phương pháp

- theo từng đại lượng kê ra các phương pháp có thể

- phân tích tất cả các kết hợp tạo thành

- chọn các kết hợp hay nhất

5.1.2 Phương pháp bản câu hỏi kiểm tra

- Tự đưa ra một số vấn đề câu hỏi liên quan đến đề tài đã lựa chọn và tìm cách giải đáp các câu hỏi đó bằng mọi phuơng diện (mọi hướng khác nhau )nhằm chọn ra những phưong án tối ưu cho sản phẩm

5.1.3 Phương pháp Xinêtíc

sử dụng bốn phép tương tự

- tương tự trực tiếp : đối tượng nghiên cứu được so sánh với những đối tượng

tương tự trong các lĩnh vực khác của kỷ thuật hay tự nhiên Nhằm tạo ra một hướng đi mới trong sự kế thừa của cái củ

- tương tự phản thân (hay còn gọi là phép thấu cảm ) điều này có nghĩa là người

giải bài toán phải coi mình như là đối tượng cần cải tiến để tìm hiểu về xúc cảm ,tính cách của mình

- tương tự hình thức:đây là loại tương tự có tính tổng hợp ,khái quát ,trừu trượng

- tư tưởng viển tưởng : để giải quyết bài toán ,ta cần đưa các vật siêu phàm

,hoang đường để giải quyết bài toán phương pháp này nhằm kích thích tri tưởng tượng của chúng ta bay bổng hơn nhằm thoát ra khỏi các suy nghĩ rối rắm của thực tại

Phần nội dung

Chương 1 : cơ sở lý luận thực tiễn

1.1 Tổng quan lịch sử của ngành thiết kế tạo dáng công nghiệp

Máy hơi nước

Nhà khoa học người Anh James Watt đã sáng chế ra máy hơi nước vào năm

1765 cũng từ đó diễn ra cuộc cách mạng công nghiệp, một cuộc cách mạng xuất hiện đầu tiên ở Anh vào thế kỉ XIX, làm thay đổi cuộc sống ở mảnh đất này và sau vài chục năm làm thay đổi căn bản cuộc sống trên lục địa Nhờ có máy hơi nước đã sản sinh ra nguồn năng lượng nhân tạo, có thể sử dụng khi khai thác than, sản xuất sắt và thép tạo

đà thúc đẩy sự phát triển của nền công nghiệp cơ khí Đó chính là tiền đề cho sản xuất công nghiệp hàng loạt, phát triển một nền giao thông vận tải và sự bùng nổ của đô thị hóa

Động cơ hơi nước chạy bằng thủy lực năm 1840 mang hình dáng của một ngôi đền cổ Ngay trong giai đoạn tiền công nghiệp cái vỏ của máy mới hiện đại đều nhái theo những hình dáng lịch sử Những công cụ kỹ thuật lúc đó được hình tượng hóa như các tác phẩm mỹ thuật

Các phương tiện giao thông vận tải như tàu hỏa, tàu thủy không chỉ là phương tiện để giúp cho việc vận chuyển khai thác than, sản xuất thép mà còn là động lực thúc đẩy giao dịch hàng hóa và thương mại thế giới Cũng từ nhu cầu này, đã đặt ra những nhiệm vụ mới trong thiết kế và xây dựng các đường tàu hỏa, các kênh rạch, các nhà ga

và khách sạn Các thành phố mới xây dựng với hình thức kiến trúc mới như các kiểu nhà máy, các văn phòng của các hãng và các nhà cho thuê

Phân công lao động, kĩ thuật và cơ khí hóa

Bằng phương thức sản xuất rẻ tiền- bằng máy, người ta có thể có năng suất cao hơn bất kì một phương tiện sản xuất bằng tay đắt tiền và mất nhiều thời gian, đồng thời qua việc sản xuất hàng loạt được nhiều sản phẩm có chủng loại khác nhau và thỏa mãn được nhu cầu của số đông các tầng lớp tiêu dùng đã chứng minh tính ưu việt của phương thức sản xuất mới

Đặc điểm quan trọng nhất của phương thức sản xuất công nghiệp- đó là sự phân công lao động Sản xuất ra sản phẩm bây giờ không còn là người thợ thủ công nữa- không phải là người sáng tác ra hình dáng đơn chiếc của sản phẩm, mà thay vào đó là ông chủ xí nghiệp hoặc kỹ sư

Để sản xuất hàng hóa ngày một rẻ, người ta đã nghiên cứu và hợp lý hóa các công đoạn sản xuất sao cho các công nhân làm thuê ở xí nghiệp ít thực hiện các thao tác phức tạp Từ đó chủ xí nghiệp không phải trả lương cao và thay thế cho phụ nữ và trẻ em vào làm việc tại các xí nghiệp bằng lao động đơn giản, sử dụng lực lượng lao động này một cách dã man, bóc lột họ đến tận xương tủy trong các hầm lò, nhà máy, lao động tại các gia đình… Hậu quả là tạo ra một xã hội đói nghèo, lam lũ trong điều kiện sinh hoạt khốn cùng

Điều đó dẫn đến những cuộc nổi loạn, những cuộc đấu tranh của công nhân vào giữa thế kỉ này (XIX) và cũng là nguồn gốc hình thành các nghiệp đoàn và các chính Đảng của giai cấpcần lao

Năm 1867, K Marx công bố quyển I Tư bản luận, ở đây ông phân tích kết cấu mới của sản xuất và xã hội do sự bần cùng của giai cấp vô sản tạo nên Sự phân hóa hai giai cấp tư sản và vô sản hình thành một chế độ xã hội kiểu mới, chế độ tư bản chủ nghĩa với sự thống trị của giai cấp tư sản, những mâu thuẫn đối kháng giữa hai giai cấp

tư sản và vô sản

Song cũng từ hàng ngũ của giai cấp tư sản và những chủ xí nghiệp có tư tưởng tiến bộ đã hình thành vào cuối thế kỷ XIX các phong trào cải cách với mục tiêu khắc phục những hậu quả của công nghiệp hóa: đó là điều kiện sinh hoạt quá tồi tệ của giai cấp công nhân, sự gia tăng của ô nhiễm môi trường – và thời đại này cũng tạo nên sự nhàm chán thừa thải của các trang trí hoa văn đè nặng lên các sản phẩm, hàng hóa tiêu dùng và đồ vật Sự gột rửa các hoa văn đã là mục đích của phong trào Arts- Crafts tại Anh, đại diện của phong cách trẻ, phong trào cải cách tại các xưởng sản xuất ở Vienna cũng như Liên đoàn Thủ công Đức

lịch sử lúc khởi đầu (design )

Design là sản phẩm của quá trình công nghiệp hóa, sự hình thành Design hiện đại không tách rời những yếu tố của thời kì tiền công nghiệp

Giai đoạn quá độ chuyển từ sản xuất thủ công lên cơ khí là giai đoạn tách giữa lao động cơ bắp và lao động cơ khí- công việc đó được phân biệt bằng bản vẽ( thiết kế) Để đáp ứng cho sản xuất công nghiệp, đã có rất nhiều bản vẽ thiết kế và đã có nhiều sách in các bản mẫu thiết kế để phục vụ cho các hợp đồng sản xuất Nhiều mẫu thiết kế đã được tiêu chuẩn hóa và in ra theo đơn đặt hàng như các loại đồ gỗ đã được quảng cáo qua các tờ gấp và trên các tạp chí Cho nên các bản vẽ còn có một ý nghĩa quan trọng không chỉ để phục vụ sản xuất mà còn phục vụ tiêu thụ

Với tầm quan trọng ngày càng tăng của bản vẽ thiết kế- môn Vẽ kỹ thuật đã được chuyên môn hóa và trở thành bộ môn hàng đầu trong sản xuất công nghiệp

Ngoài những chuyển động trên, bên cạnh việc bổ sung các bộ môn kỹ thuật đã xuất hiện những ngành học mới về giáo dục thị hiếu Giữa thế kỷ XIX, ở Đức hình thành các bảo tàng, các sưu tập, các trường nghề về thủ công mỹ nghệ và thủ công nghiệp bên cạnh các Viện hàn lâm nghệ thuật cổ điển Song nơi đi tiên phong trong quá trình công nghiệp hóa và phát triển sớm nhất trong lĩnh vực này phải kể đến nước Anh, bởi từ cuối thế kỷ XVIII nền công nghiệp đã bắt đầu có ở đó và họ đã đi trước 50 năm so với phần còn lại của Châu Âu và được mệnh danh là “công xưởng của thế giới”, trở thành trung tâm kinh tế thế giới, nước tư bản đầu tiên Ở nước Anh đã xuất hiện các lò gốm sứ lớn và các xưởng sản xuất đồ gỗ lớn nổi tiếng Châu Âu từ năm

1759 như Wedgwood pottery- không chỉ phục vụ riêng cho giới quý tộc mà còn sản xuất hàng loạt- như các đồ dùng bát đĩa bằng sành, sứ, gốm với hình dáng mới ở nhiệt

độ cao, tiện dụng, nhẹ nhàng, giá thành hạ

Cuối thế kỉ XVIII, sang đầu thế kỉ XIX, ở Châu Âu có những chính sách kinh tế nhằn phát triển công nghiệp và thương mại, chính nhờ vậy đã tạo tiền đề cho Design hình thành Cuộc cách mạng tư sản Pháp 1789 là điểm xuất phát cho sự thay đổi về luân lý và kinh tế- Tiến trình cách mạng và trật tự chính trị mới ở Châu Âu Sau hội nghị Vienna năm 1814… đã tạo đà bãi bỏ những chính sách thuế quan, thương mại

khắt khe và bộ máy hành chính quan liêu tạo thuận lợi cho sự phát triển của thủ công nghiệp, thương nghiệp cũng như sản xuất công nghiệp nói chung

Ngoài những chính sách trên còn một yếu tố nữa đó là giai cấp tư sản sau khi đã thống trị, đã tạo cho nó một hình mẫu thẩm mỹ mới trong đời sống Đạo đức, lối sống

đó tác động mạnh mẽ đến thị hiếu tiêu dùng, ảnh hưởng trực tiếp đến Design ngày hôm nay

Những yêu cầu quan trọng nhất của Design hiện đại như công năng, sự thuần khiết và chuẩn xác- hình thành lúc khởi đầu bởi kỹ thuật sản xuất do tư bản sinh ra- nhưng đồng thời con người làm việc lúc đó cũng còn nặng về tín ngưỡng, ít ai có được sự kích thích nhờ vào trình độ kỹ thuật

Ở đây có một thí dụ sinh động: Cộng đồng tôn giáo Shaker tồn tại ở Hoa Kỳ từ giữa thế kỉ XVIII Nếu ta nghiên cứu các đồ dùng như hình dáng các loại đồ gỗ và hình dáng các vật dụng hàng ngày của họ thì ta thấy rằng những hình dáng đó chịu sự chi phối bởi các tập tục tôn giáo, nhưng đồng thời lại có những xuất phát điểm phù hợp nhiều xu hướng Design hiện đại sau này

NẾP SỐNG PHƯỜNG HỘI, NẾP SỐNG TIỂU THỊ DÂN, CỘNG ĐỒNG

SHAKER

Nếp sống phường hội, tiểu thị dân

Nếp sống phường hội và trưởng giả là một giai đoạn lịch sử trong thời gian từ năm 1814 (Hội nghị Vienna) và Cuộc cách mạng tư sản Pháp 1848 Đây là một thời kì bình yên, sự trật tự trong tổ chức và nếp sống văn hóa, xã hội cũng như chính trị Giai đoạn này đã đi vào nghệ thuật tạo hình đầy thú vị Đồng thời cũng là sự bình yên cuối cùng trước khi có công nghiệp hóa đó là xã hội của thiên nhiên khi chưa bị ảnh hưởng của cơn bão công nghiệp và sự bùng nổ dân số

Và hơn thế nữa, giai đoạn này cũng là giai đoạn thanh bình khi nhân loại chưa nếm mùi của những hậu quả đói kém và nạn thiếu nhà gây nên Đó là thời kì mà cuộc sống bắt đầu có tổ chức và ổn định, có tôn ti trật tự- trưởng giả là biểu hiện của cuộc sống bắt đầu dư dật Cũng từ đó xuất hiện những quan niệm hợp lý, xuất phát từ phong cách đồ gỗ, thời trang, văn học và nghệ thuật Cho đến giai đoạn phong kiến tập quyền phát triển, những mẫu mã trang trí rườm rà thống trị trong trang trí các cung đình thì phong cách đơn giản “tiểu thị dân” vẫn tồn tại như là một mẫu mực

Nếp sống tiểu thị dân được thể hiện ở lối sống không hề phô trương, khiêm nhường, bộc lộ qua đồ dùng và trang trí nội thất như đồ đạc ngăn nắp, sắp xếp hợp lí

và tính thống nhất của đồ dùng trong nhà Đồ gỗ được bài trí phần lớn theo nguyên tắc cân đối, còn may mặc đã bắt đầu có tiêu chuẩn hóa, không câu nệ vào sự gia công đơn chiếc

Các đồ dùng đều gọn nhẹ, đó là các loại ghế ngồi, sofa đơn giản, các loại tủ đứng kết hợp với bàn viết (cabinet), ngoài ra còn sử dụng để giữ gìn các đồ sưu tập Kỹ thuật gia công đồ gỗ đã bắt đầu được cải tiến, đã có lớp bọc giả gỗ bên ngoài và sử dụng các loại gỗ quý

Nếp sống của tầng lớp trung lưu (tiểu thị dân) hình thành rộng rãi ở Đức, nhưng tiền thân của nó lại bắt đầu xuất hiện ở Anh qua giao lưu quốc tế bằng các thông tin sách báo

Tinh thần của giai đoạn này là sự đơn giản Tính chất đó đã đặt dấu ấn đầu tiên

ở Đức vào quá trình công nghiệp hóa, đặc biệt gây ảnh hưởng vào lịch sử Design- các

hàng may sẵn được tiêu chuẩn hóa với kiểu dáng đơn giản, tiện dụng và thuận lợi trong tiêu thụ

Cộng đồng Shaker

Tên của cộng đồng Shaker lấy tên từ một phong tục- tên một vũ hội tôn giáo

Sứ mạng sống của họ là ổn định, giản dị trong cuộc sống Tín ngưỡng của họ được nhấn mạnh trong qua cá điều luật nghiêm ngặt trong nếp sống sinh hoạt Đó là sự đơn giản, sự thuần khiết trong bài trí nhà ở, cũng như cái đẹp hoàn mỹ qua các công nghệ thủ công được thể hiện qua đồ gỗ, quần áo và vật dụng hàng ngày

Đặc điểm của người Shaker là tự tạo ra tất cả mọi vật dụng phục vụ cho cuộc sống của họ với một chất lượng hoàn chỉnh nhất về công năng và thẩm mỹ Từ nguyên mẫu, những đồ này được nghiên cứu cẩn thận, sau một thời gian, hình dáng của nó được tiếp tục cải tiến và hoàn thiện Nhờ vào những nỗ lực đó, nhiều sản phẩm bắt đầu được định hình hóa

Người Shaker có thái độ và tâm tính cởi mở, họ tiếp nhận bất kỳ một sự đổi mới nào về kĩ thuật Họ sản xuất ra bàn ghế vải vóc và đồ dùng để bán Sản phẩm của người Shaker có ảnh hưởng rộng lớn ở Mỹ trong suốt thế kỷ XIX

Châm ngôn của người Shaker: nhịp điệu là cái đẹp, vẻ đẹp- đó là cái hợp lí, trật

tự, ngăn nắp, sạch sẽ, đó là tiền đề của cái đẹp, đồ vật nào có tính ứng dụng cao nhất thì cũng có vẻ đẹp hoàn chỉnh nhất

Người Shaker đã chế tạo và cải tiến khá nhiều sản phẩm và chính nhũng gì họ làm đã đặt một dấu ấn đậm nét trong lịch sử phát triển Design như một đóng góp mới của Design thủ công cho Design công nghiệp

MICHAEL THONET

Trong một thời đại mà hình dáng của rất nhiều sản phẩm còn mang nặng dấu ấn của phương thức sản xuất thủ công, đặc biệt là chủ các xí nghiệp sản xuất đồ gỗ đang tìm cách thể hiện các hình dáng truyền thống cổ điển của phong cách lịch sử qua sản xuất bằng các máy tiện, máy khắc thì Michael Thonet đã biết sử dụng phương thức sản xuất mới rất hiệu quả, đơn giản trong sản xuất đồ gỗ, cũng không sử dụng các phương pháp sản xuất mới của kĩ thuật để sao chép các mẫu đã có sẵn, mà ông tạo nên một phương pháp sản xuất mới trong tạo hình đồ gỗ

Ông đã sử dụng áp lực của hơi nước để ép các thanh gỗ dẻ gai, uốn được gỗ theo những hình dáng mới cong lượn, tạo ra hình thức mới của đồ gỗ

Đó chính là cống hiến lớn lao mà Thonet đã đóng góp Bàn ghế Thonet nhẹ nhàng, giá phải chăng và tiện dụng hơn hẳn các loại bàn ghế cầu kì trước đây Bàn ghế này có thể lắp dẫn, tháo rời dễ dàng và đó chính là thành công của ông đồng thời ảnh hưởng đến chủ nghĩa Tân công năng về sau này

CÁC PHONG TRÀO CẢI CÁCH VÀNGHỆ THUẬT MỚI (1850- 1914)

Nửa sau thế kỉ XIX kỹ thuật lên ngôi, công nghiệp và kinh tế đạt nhiều thành tựu

Sự tăng trưởng đó tạo đà thúc đẩy mọi ngành kinh tế khác phát triển theo Qúa trình công nghiệp hóa đã để lại những mâu thuẫn đối kháng giữa tư sản và vô sản Qua các hội trợ triển lãm quốc tế, một bộ phận trí thức của giai cấp tư sản đã nhận ra được sự

bế tắc cần khắc phục về kinh tế và thẩm mỹ Sản xuất hàng loạt theo phương pháp công nghiệp đã sản sinh ra nhiều đồ gỗ và các sản phẩm tiêu dùng hiện đại nhưng đáng tiếc là các sản phẩm này lại trang trí bằng các hình dáng cổ lỗ, cũ kỹ đôi khi còn xấu xí

và sao chép các hình mẫu rẻ tiền, không hợp lý và phù phiếm Các mẫu đồ gỗ quá

cồng kềnh, thô kệch không thể phù hợp với điều kiện sống chật chội tại các đô thị

Trước tình hình đó, nhu cầu phải cải cách đã thúc bách dư luận xã hội Những người xã hội dân chủ và phong trào công đoàn đòi cải thiện điều kiện sống và phải sản xuất các mặt hàng tiện dụng và rẻ tiền phục vụ số đông lao động Tầng lớp trí thức tư sản nhận thấy nguy cơ của các phong cách lai tạp đang phá hoại ý thức hệ thẩm mỹ và hạn chế sự phát triển của các sản phẩm sản xuất hiện đại Đại diện của phái kinh tế và các nhà doanh nghiệp lên án khả năng kém cạnh tranh của các sản phẩm này trên thị trường quốc tế Các phong trào này đầu tiên xuất hiện ở Anh, rồi lan sang Đức với mong muốn tìm một lối thoát và bắt đầu bằng cuộc cải cách trong lĩnh vực thủ công

mỹ nghệ

Mục đích của các phong trào cải cách đều giồng nhau ở chỗ nhằm khắc phục các hậu quả của quá trình công nghiệp hóa và tẩy chay chủ nghĩa lịch sử, nhưng khác nhau về phương pháp giải quyết bằng các chính sách trong kinh tế, chính trị và thẩm

mỹ

Cách tân trong tạo dáng đồ gỗ và hàng tiêu dùng thường là mục tiêu phổ biến của các phong trào cải cách, bởi các phong trào này đều có chung mục đích thay đổi và cách tân điều kiện sống, ăn, ở, lao động tại các đô thị

Đến cuối thế kỉ rất nhiều phong trào cải cách xuất hiện Cụ thể như phong trào công nhân, phong trào thành phố vườn, phong trào cải cách y tế, phong trào bảo vệ thiên nhiên truyền thống cũng như các phong trào cải cách ruộng đất, nhà ở, giáo dục…

Những phong trào cách tân trong thủ công mỹ nghệ và trong các lĩnh vực xã hội

đã đánh dấu sự ra đời của lịch sử mỹ thuật công nghiệp, khi nhận thức của con người dần dần thấy được mối quan hệ của nền sản xuất công nghiệp ảnh hưởng như thế nào đến công nghệ, hình dáng, công năng và sử dụng của sản phẩm

CHỦ NGHĨA LỊCH SỬ, PHONG CÁCH PHÔ TRƯƠNG

Chủ nghĩa lịch sử

Đô thị hóa bùng nổ kéo theo nhu cầu về công ăn việc làm, nhu cầu về sản phẩm hàng loạt và rẻ tiền phục vụ cho số đông thị dân tăng nhanh Điều đó đã trở thành một làn sóng thứ hai phát triển thúc đẩy sự đi lên của phương thức sản xuất công nghiệp, mặc dù lúc đó đang diễn ra một cuộc khủng hoảng kinh tế thế giới thứ nhất trong khoảng thời gian từ năm 1870-1885

Những tiến bộ kỹ thuật của thế kỷ XIX đã mang lại phương thức sản xuất mới, những thiết bị với công năng mới- nhưng đến lúc này vẫn chưa có thẩm mỹ mới cho các sản phẩm công nghiệp Những sản phẩm cơ khí mới này về hình dáng, lúc đầu việc sử dụng vẫn làm theo hình dáng truyền thống Cũng bởi vậy trong thiết kế sản phẩm- vấn đề tạo dáng vẫn là một khâu bất ổn Trong lúc chưa có biện pháp thay thế, vào giữa thế kỉ người ta sao chép lại theo phần lớn phong cách lịch sử

Thời kì lãng mạn người ta lại sử dụng ngay cả phong cách Trung cổ Sự nhố nhăng và pha tạp các yếu tố của thời kì Gothic, Phục hưng Renaissance, Baroque đén Lãng mạn đã được sử dụng bừa bãi trong mỹ thuật, kiến trúc và thủ côn Những hình

thức pha tạp đó đã được trang trí bằng các hoa văn do các máy móc đột, dập và làm vỏ bọc rẻ tiền cho các dụng cụ kỹ thuật mới Ngay cả đồ gỗ- như bàn ghế cũng được sản xuất theo phương pháp công nghiệp lắp dẫn, các thanh kết cấu của chúng cũng được tiện, gọt theo các hình trang trí tân Gothic hoặc tân Baroque, người ta sử dụng các hình dáng truyền thống và bắt chước các sản phẩm làm bằng tay

Phong cách phô trương

Thế hệ mới, các chủ xí nghiệp đòi hỏi phải có các hình thức mới để phô diễn sự giàu có của mình, mà tầng lớp ông chủ này do cuộc cạnh tranh kinh tế mới phất lên được từ nửa sau thế kỷ XIX Họ coi những thắng lợi và của cải là thước đo vị trí xã hội- họ muốn bộc lộ và phô diễn ra bên ngoài Họ bỏ quên phong cách khiêm nhường, đơn giản, tinh khiết thay bằng một phong cách phô trương có tính lịch sử đầy ắp các hoa văn rườm rà, thậm chí lắm khi học đòi ngay cả các ảnh hưởng trang trí của vùng Trung Cận Đông Sự giàu sang và phong cách sống bộc lộ trong phong cách đồ dùng biểu hiện trực tiếp bằng sự phong phú của hoa văn và trang trí

Thứ phong cách lịch sử đó đã lỗi thời, nó suy sụp cùng với sự sút kém của chất lượng sản phẩm và đã trở thành kẻ thù và mục tiêu của các phong trào cải cách ở Châu

Âu lúc bấy giờ

WILLIAM MORRIS VÀ PHONG TRÀO MỸ THUẬT MỸ NGHỆ

William Morris

W Morris- một nghê sĩ, một nhà thơ và nhà lý luận xã hội học có tư tưởng cải cách mạnh mẽ đấu tranh cho một quan điểm nghệ thuật mới, một con người đầy dũng cảm và uy tín lúc bấy giờ

Morris nhìn thấy hậu quả của sản xuất công nghiệp hàng loạt, đó là sự ô nhiễm môi trường, là lao động khổ sai, là hàng loạt hàng hóa xấu xí Với quan điểm đó, ông ngẫu nhiên trở thành người đi theo chủ nghĩa xã hội, song cũng chưa đủ để được coi là người cách mạng Ông luôn luôn coi trọng sự liên hệ giữa mỹ học và những mâu thuẫn

xã hội Ông nhìn thấy lối thoát là ở chỗ làm cuộc cách tân trong thủ công mỹ nghệ, hoài niệm lại thời Trung Cổ, khi giữa mỹ thuật và thủ công còn gắn với nhau, khi người nghệ sĩ đồng thời là người thợ thủ công đã tạo ra cho xã hội lúc đó những sản phẩm vừa bền vừa đẹp

Morris kêu gọi phải tạo cho xã hội những đồ dùng được sản xuất theo phương pháp thủ công với một trình độ thẩm mỹ cao Ông yêu cầu các hãng lược bỏ mọi sự rườm rà về hoa văn trang trí cũng như các chất liệu bất hợp lý để sáng tạo ra các trang trí đơn giản, rõ ràng và khúc chiết

Phong trào cách tân trong Mỹ thuật Mỹ nghệ

Khước từ chủ nghĩa lịch sử, đề cao sản xuất thủ công đã có một ảnh hưởng lớn trong cách tân của phong trào này- coi trọng các hình dáng đơn giản, hữu cơ từ cây cỏ,

hoa lá thiên nhiên là dấu ấn chính của phong cách Điều đó đã tác động lớn đến phong cách trẻ

1.3.3 PHONG CÁCH TRẺ, NGHỆ THUẬT MỚI

Phong cách trẻ

Phong cách trẻ hay còn gọi là Nghệ thuật mới (Art Nouveau) đã phát triển trong thời gian từ năm 1890 đến Đại chiến thứ nhất Nó mang màu sắc của một phong trào quốc tế với nhiều tên gọi khác nhau

Sự khởi đầu của Phong cách trẻ được đánh dấu vào lúc chuyển giao thế kỷ, nhưng mầm mống của nó đã bắt nguồn từ thập kỷ 80 của thế kỷ XIX Người ta bắt gặp các hình trang trí của phong cách này trong các bản tranh khắc đồ họa và trình bày sách ở nước Anh Phong cách trẻ đã lấy từ các hình trang trí thiên nhiên của phong trào Mỹ thuật- Mỹ nghệ để nâng cao, cách điệu nó lên thành những đường nét chuyển động nhịp nhàng, biến chúng thành những hoa văn Hình trang trí đó là những bông hồng, các thân cây mềm mại, bởi chúng đồng thời cũng là những biểu tượng có nội dung sâu xa Các hình thể này được cấu trúc tự do, không cân đối đã tạo nên vẻ đẹp tự nhiên hợp lý Lại có một kiểu bố cục cân đối được Phong cách trẻ chấp thuận và hưởng ứng, được du nhập từ Nhật Bản vào

Những hoa văn mới đã được ứng dụng nhanh chóng vào kiến trúc, thiết kế đồ

gỗ và các lĩnh vực của tạo hình, bởi sự nỗ lực của những người đứng đầu trường phái Phong cách trẻ muốn nhanh chóng xóa nhòa ranh giới giữa mỹ thuật với mỹ nghệ Họa

sĩ củng có thể làm đồ trang sức, dệt thảm, thiết kế mẫu vải, thiết kế đồ gỗ, thìa, nĩa…

Phong cách trẻ muốn tìn câu trả lời cho các hàng hóa sản xuất hàng loạt, bằng việc tạo ra bộ mặt thẩm mỹ mới cho khu vực này trong mọi lĩnh vực của đời sống Không gian được coi trọng như một tác phẩm nghệ thuật tổng thể, hoa văn được coi là cầu nối của không gian đó

Chủ nghĩa lịch sử bố cục cụ thể từng chi tiết của sản phẩm một cách tùy tiện, sao chép những motif của những phong cách ngày xưa, còn Phong cách trẻ bố cục

“hữu cơ” đi từ cấu trúc và công năng của sản phẩm, hoa văn trang trí lấy từ thiên nhiên qua cách điệu đường nét uốn lượn của cỏ cây hoa lá

Nghệ thuật mới Pháp: Người đại diện có uy tín của trường phái Nghệ thuật mới Paris lúc đó như H Guimard đã thiết kế cửa ga tàu điện ngầm Paris theo một phong cách mới, ông đã kết hợp hài hòa giữa thẩm mỹ với cấu trúc của kỹ thuật hiện đại Các cành cây bằng sắt đồng thời mang chức năng là cột đèn vươn tỏa từ thân của mái vòm

ga Mái của ga là tấm kính trong được cấu tạo giống như cánh dù Toàn bộ cấu trúc của nhà ga này không còn lệ thuộc vào tính cứng nhắc của kỹ thuật, cũng không còn mang dáng dấp của chủ nghĩa lịch sử, cũng chưa chuyển hẳn sang tính công năng hiện đại Ở đây mới chỉ bộc lộ sự bố trí hợp lý trên cơ sở cách điệu cao về đường nét trang trí và ẩn dấu tính khiêm nhường của kỹ thuật, cái thành công là Guimard đã nhìn nhận được không gian của Paris lúc đó và cho ra đời một sản phẩm hòa nhập chung vào được không gian này

Phong cách trẻ giữa nghệ thuật và công nghiệp

Phong cách trẻ quốc tế là một phong trào cải cách mà ngày nay đúng ra người

ta phải coi là thất bại Cuộc trỗi dậy chính đáng chống lại chủ nghĩa lịch sử và đa số mặt hàng công nghiệp xấu xí về nhiều phương diện đã dẫn tới sự thụt lùi và thậm chí còn làm trì hoãn ngành thiết kế công nghiệp hiện đại Mặc dù phong cách này tạo ra

kiểu trang trí năng động hơn, tìm kiếm trong ngành kiến trúc những cảm xúc mới về không gian và trong thiết kế là cách sử dụng có ý thức hơn đối với vật liệu và lựa chọn những hình dáng phù hợp với thiết kế, song nó vẫn là một bước thụt lùi về quá khứ Đa số những Designer Phong cách trẻ đều tự cảm nhận mình là những nghệ

sĩ Họ từ chối hình thức sản xuất công nghiệp hàng loạt và tìm kiếm một hình thức cải cách trong ngành thủ công mỹ nghệ Họ thành lập các liên đoàn nghệ sĩ theo khuôn mẫu thời Trung Cổ và thực thi chủ nghĩa sùng bái nghệ thuật vì mục tiêu thẩm mỹ

Các nghệ sĩ Phong cách trẻ đã góp gió vào cơn bão chống lại các Viện Hàn lâm

cổ xưa và thay thế các hình mẫu lịch sử bằng những hình mẫu về cây cỏ hoa lá, nhiều người trong số họ đã cường điệu phong cách mới này lên tận đỉnh giống như trước đây các đại diện của chủ nghĩa lịch sử đã làm Như vậy là chỉ đổi kiểu hoa văn này lấy một kiểu khác Các bản phác thảo mà họ cung cấp gây ấn tượng mạnh và cách điệu cao, thường được chế tạo thủ công và chỉ có tầng lớp giàu có của giai cấp đại tư sản mới với tới Xem xét quan hệ của nghệ sĩ Phong cách trẻ đối với tính năng của vật dụng, với vật liệu và với cách thức chế tạo (thủ công hoặc công nghiệp), ngay cả với các phương án tạo hình từ thiên nhiên hoặc từ các hình thức đơn giản hình học thì việc qui

tụ thành hệ thống đối với nhiều người là điều khó khăn

Con đường đi tới hiện đại

Phong cách trẻ một mặt hoài cổ, về phương diện thủ công thì phung phí và xa hoa, nhưng mặt khác lại mang tính cải cách cách mạng Phong cách này hoàn toàn nhận thức được các vấn đề của công nghiệp hóa, song chỉ thiên vào ý tưởng “Trở lại với thiên nhiên” mà không hướng tới Mặt khác, về lâu dài nó không phải là một phong cách thống nhất Bên cạnh các mẫu xa hoa và những bộ bàn ghế sang trọng đắt tiền lại có những hình dáng hoàn toàn thiết thực và mang tính hình học nghiêm ngặt cho tới việc từ bỏ từng kiểu hoa văn

Quan trọng đối với việc đưa vào sử dụng tạo dáng hiện đại ở giai đoạn khởi đầu này là sự gắn bó mật thiết với ngành kiến trúc và các phương pháp của nó

Hình dáng theo công năng

Các đại diện của chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa công năng cho rằng- hình thức của một đồ vật phải tuân thủ nội dung (công năng) của nó- ở đó không được trang trí thừa thải Điều thứ hai là những điều kiện sản xuất công nghiệp đòi hỏi phải có một ngôn ngữ tạo hình đơn giản, theo những hình kỉ hà (hình học) và phải được tiêu chuẩn hóa, định nghĩa hóa, nhằm tạo ra những sản phẩm bền, đẹp có chất lượng cao, sản xuất với giá thành phải chăng để thỏa mãn và phù hợp với nhu cầu của cải cách của xã hội

Lí luận của chủ nghĩa công năng là kim chỉ nam và định hướng cho đến thời kì hiện đại, nó đã thống trị về nội dung thẩm mỹ đối với nền Design công nghiệp chính thống Từ lâu, khái niệm Design đồng nghĩa với sự đơn giản về hình dáng và sự đơn giản của hình dáng lại đồng nghĩa với tiện dụng, chất lượng cao và giá thành hợp lý

Các đại diện theo chủ nghĩa công năng của Liên đoàn thủ công Đức thông qua Bauhaus và Trường Tạo Dáng Công Nghiệp Ulm đã dựa vào ý tưởng cơ bản này cho tới tận những năm 70 của thế kỷ XX

CHỦ NGHĨA CÔNG NĂNG HIỆN ĐẠI VÀ NGHỆ THUẬT TRANG TRÍ 1950)

Nghệ thuật đi vào cuộc sống

Thời gian giữa các cuộc chiến tranh được đánh dấu bằng những biến động xã hội và kinh tế sâu sắc trong các nước công nghiệp quá trình công nghiệp hóa với việc sản xuất hàng loạt và việc hình thành xã hội giai cấp tư sản đã cho thấy rõ tác động của

nó Cuộc tranh giành quyền thống trị trên thị trường thế giới đã xô đẩy các cường quốc thuộc địa vào cuộc chiến tranh thế giới lần thứ nhất Kết cục là ở Nga đã nổ ra cuộc cách mạng năm 1917 và ở Đức năm 1918 Ngay trong thế kỉ XIX đã ảnh hưởng lớn về chính trị và kinh tế với việc tạo dáng các sản phẩm công nghiệp, giống như W Morris

ở Anh, người ta cũng đặt niềm tin ở sự đổi thay và canh tân xã hội nhờ vào ngành Design công nghiệp Lúc này, sau cuộc cách mạng, trong nổ lực để xây dựng một xã hội mới, không còn giai cấp, mà trong đó lao động chân tay, lao động trí óc, nghệ thuật cũng không còn chia thành nghệ thuật tự do và nghệ thuật thực dụng nữa, mà người nghệ sĩ cần phải hoạt động như một nhà tạo dáng toàn năng vừa có tác dụng cải cách vừa mang tính giáo dục Những người đại diện của Đội tiền phong nhìn thấy trong thế giới do kỹ thuật làm chủ những con đường mới mẻ cho nghệ thuật và qua đó là những khả năng để biến đổi xã hội

Những người tiên phong và chủ nghĩa cấu trúc Nga

Trong các phong trào nghệ thuật Suprematism (Chủ nghĩa tối thượng) và Chủ nghĩa cấu trúc của Nga kết cấu và vật liệu trở thành những yếu tố quan trọng nhất trong môn tạo hình Việc giải phóng nghệ thuật khỏi những đặc tính sao cóp tại Nga

do Kandinsky khởi xướng cũng mang tính cách mạng giống như những biến đổi về chính trị Các nghệ sĩ thuộc trường phái Đội tiền phong tôn thờ một nền thẩm mỹ năng động dựa trên nhiều lĩnh vực tạo hình: thiết kế các kiểu biểu ngữ, các bìa sách, kỹ thuật ấn loát và in sách mới, thiết kế các bộ đồ gỗ, các vật dụng khác và tạo ra các kiểu kiến trúc viễn tưởng, các phác thảo về quy hoạch, cấu trúc thành phố Đặc biệt những người đại diện của trường phái Chủ nghĩa cấu trúc gây ảnh hưởng đến Trường phái hiện đại trên lĩnh vực Design tới phong trào De Stijl (Hà Lan) và Bauhaus (Đức) Các xung lực quan trọng nhất cho một nền thẩm mỹ công năng, xuất phát từ nghệ thuật: hình dáng hình học đơn giản, về màu sắc thì hạn chế ở các màu đen, trắng, xám, các màu cơ bản vẫn là đặc trưng cho ngành tạo dáng cho đến tận ngày nay

Dù không được biết đến một cách rộng rãi, Chủ nghĩa cấu trúc khai sinh tại Nga năm 1916 vẫn là một phong trào chủ chốt trong lịch sử văn hóa và Design thế kỉ XX

Năm 1915, Tatlin chủ trương chối bỏ ngay cả những quan niệm về “mỹ thuật”

để thực hiện các tác phẩm đắp nổi trong đó sử dụng các vật liệu công nghiệp (xi măng,

gỗ, thủy tinh, sắt) và các tác phẩm “nét chìm” bằng kim loại nhằm chủ yếu vào các bố cục động lực của không gian mà ít quan tâm đến kỹ xảo về khối điêu khắc, đây chính

là những cơ sở để năm 1916 ông cùng với Rodtchenko xây dựng nên Chủ nghĩa cấu trúc

Những người đại diện của Trường phái tiên phong của Nga nhận rõ nhiệm vụ của mình là phục vụ xã hội mới, “nghệ thuật vị nhân sinh” trong cách nhìn của một nền văn hóa vô sản.Họ thiết kế các sản phẩm thể hiện được ở mức độ cao trong việc tiêu chuẩn hóa thích hợp cho việc sản xuất hàng loạt của nền công nghiệp Nga đang ở giai đoạn hình thành Thông qua các mặt hàng giá cả phải chăng, người ta muốn cải thiện mức sống cho tầng lớp lao động bình thường Các bản thiết kế cần đáp ứng được các đòi hỏi của nền sản xuất công nghiệp và các đặc tính của nguyên vật liệu, nhưng

chúng cũng xuất phát từ ngôn ngữ tạo hình, hình học trừu tượng của trường phái Chủ nghĩa cấu trúc và ý muốn thể hiện nghệ thuật của họ

Trường phái Chủ nghĩa cấu trúc coi mình như một nền văn hóa của các loại vật liệu Với tinh thần đó, Tatlin là nghệ sĩ đầu tiên đã thử nghiệm một số lượng lớn, như vậy các loại vật liệu khác nhau và làm cho các thuộc tính và các đặc tính thiết kế của chúng trở thành những yếu tố tạo hình của các sự kết hợp nguyên vật liệu

Hà lan :de stijl

Song hành với trường phái Chủ nghĩa cấu trúc tại Nga và các phong trào trừu tượng khác trong nghệ thuật, tại Hà Lan một phong trào nghệ thuật được hình thành và phát triển Phong trào này khước từ thẳng thừng việc sao chép thiên nhiên dưới bất cứ hình thức nào và coi nền hội họa là một hệ thống độc lập của hình dáng, mặt phẳng và màu sắc Họ muốn loại bỏ tất cả những gì thuộc về cảm xúc và riêng tư ra khỏi hội họa, đưa những gì thuộc về quy luật và cấu trúc vào nghệ thuật

Năm 1917 tại Leiden T van Doesburg thành lập tạp chí De Stijl mà sau đó trở thành diễn đàn của một nhóm họa sĩ, kiến trúc sư và các nhà điêu khắc, những người đại diện cho quan điểm mới, hiện đại cực đoan

Design đồ gỗ

Với đồ gỗ, cả trong Design, việc tạo dáng hình thức cũng cần thật đơn giản và triệt để tận dụng các hình thức cơ bản để có thể lắp lẫn Trong các kiểu bàn ghế của mình, Rietveld đã thể hiện các ý tưởng của De Stijl

Ví dụ điển hình là chiếc ghế xanh đỏ của ông mà kết cấu gồm các thanh gỗ hình vuông, hai tấm ván làm mặt ghế và lưng tựa, toàn những thứ thích hợp cho việc chế tạo bằng máy móc Các yếu tố cấu trúc được nhấn mạnh thông qua việc tạo màu sắc,

mà trong đó người ta dễ dàng nhận thấy nét tương đồng với những bức tranh của Mondrian Chiếc ghế thống nhất được ý tưởng về hình thức thẩm mỹ với các yêu cầu

về công năng và xã hội của việc sản xuất hàng loạt Như vậy nó đồng thời vừa là vật dụng vừa là tác phẩm nghệ thuật và bằng cách đó đã thỏa mãn được các yêu cầu của trường phái Đội Tiên phong về sự thống nhất giữa nghệ thuật và đời sống Các kiểu bàn ghế mà sau đó Rietveld thiết kế chỉ dừng lại ở loạt chế thử, nhưng về phương diện hình dáng và vật liệu chúng hoàn toàn thích hợp với một phương thức sản xuất hàng loạt

ĐỨC: BAUHAUS

Tại Đức, Bauhaus trở thành trung tâm của trường phái hiện đại và ý tưởng của chủ nghĩa công năng Tại đây đã đặt nền móng cho môn tạo dáng mới, điều đã ảnh hưởng sâu sắc đến ngành Design công nghiệp cho tới tận ngày nay

Moholy-Nagy là đốc công phụ trách xưởng cơ khí ở Bauhaus và là một nhân vật quan trọng thuộc trường phái cấu trúc, đại diện cho thiên hướng hợp lý hóa và hướng theo kỹ thuật Dưới sự lãnh đạo của ông, những bản thiết kế phù hợp với công nghiệp lần đầu tiên xuất hiện trong phân xưởng kim khí- biểu hiện của một bước ngoặc hướng vào chủ nghĩa công năng Moholy- Nagy khuyên các học trò của mình từ

bỏ các loại vật liệu thủ công như gỗ, bạc, đất sét và khuyên họ sử dụng ống thép, gỗ dán và kính công nghiệp

Marcel Breuer phụ trách phân xưởng đồ gỗ đã thiết kế những chiếc ghế có sử dụng ống thép đầu tiên Ông còn nghiên cứu các bộ đồ gỗ mang tính hệ thống và các kiểu bếp lắp ghép

Trọng tâm của công tác đào tạo tại Bauhaus được chuyển sang công tác thiết kế công nghiệp và ngành kiến trúc Mục tiêu chính là bên cạnh việc đáp ứng các yêu cầu

về sản xuất công nghiệp, còn tạo ra các mặt hàng sản xuất hàng loạt, giá cả phải chăng

để phục vụ rộng rãi các tầng lớp nhân dân

Các loại vật liệu mới, thủy tinh và thép cũng như các dáng vẻ hình học điển hình, hình học đơn giản của Bauhaus đã trở thành những xung lực mạnh mẽ cho một phong cách quốc tế hiện đại

Các hình dáng trong sáng và không gian trang trí xuất phát từ lý luận của chủ nghĩa công năng mà theo đó thì hình dáng là do công năng quy định, mọi sự trang trí đều trở nên không cần thiết, thậm chí còn có hại bởi nó cản trở việc sản xuất công nghiệp hàng loạt Vì thế, hình dáng và vật liệu của Bauhaus đặc biệt có ý nghĩa, nhất là

về phương diện xã hội, bởi nền kiến trúc hiện đại và nền sản xuất công nghiệp hàng loạt là nhằm cung cấp nhà ở và đồ gỗ với giá cả phải chăng cho tầng lớp công nhân Điều này trước đây cũng đã từng là mục tiêu của nhiều phong trào cải cách

CHỦ NGHĨA CÔNG NĂNG, PHONG CÁCH QUỐC TẾ VÀ DESIGN SẢN PHẨM MỚI

Sullivan phát biểu thành lời “ Form follows function”- hình dáng theo công năng Pollio Vitruvius cách nay khoảng 2000 năm đã đưa ra công thức tạo hình: “Bền vững- Tiện lợi- Đẹp” mà nếu xem xét các tiêu chí cơ bản của Chủ nghĩa công năng cũng có thể thấy những tương đồng Bền vững chính là kết quả của vật liệu kết cấu và

kỹ thuật chế tác, tiện lợi chính là mức độ hoàn thiện cao của chức năng và đẹp là mục đích thẩm mỹ đối với một sản phẩm các Designer thời hiện đại theo đuổi

Tại Scandinavia, kiến trúc sư người Phần Lan A Aalto đã thiết kế trên 200 công trình xây dựng cá nhân và công cộng Ông trở thành người tiên phong của chủ nghĩa hiện đại, ông thiết kế đồ gỗ nội thất như là bộ phận hữu cơ của công trình kiến trúc Các loại ghế của ông đã sử dụng loại gỗ ép và công nghệ uốn để đạt tới hình dáng của mình Aalto sử dụng nguyên lý và tính cách sang trọng của các nét chuyển động tự

do qua chất liệu gỗ ép (gỗ bạch dương), tạo ra một cảm giác ấm áp hơn chất liệu ống tuýp sắt

NGHỆ THUẬT TRANG TRÍ

Nghệ thuật trang trí (Art deco)

Nghệ thuật Deco trước hết được đặc trưng bởi một thứ chủ nghĩa chiết trung thực hiện bằng những vay mượn được cải biên nhằm thích nghi với những thưởng thức của một giới thượng lưu chủ trương cách tân một cách khôn khéo

Nghệ thuật thủ công xa xỉ

Nghệ thuật trang trí có mục đích khác hẳn phái hiện đại Người ta không

khuyến khích phát triển sản xuất các mặt hàng công nghiệp hàng loạt, mà ngược lại cổ

vũ cho sản xuất các đồ làm bằng thủ công đắt tiền Các sản phẩm này đã sử dụng vật liệu đắt tiền và hiếm quý như da rắn, ngà voi, đồng, các loại thủy tinh đặc biệt và gỗ quý Sau nữa là sự kết hợp cả với chất liệu hiện đại như sắt, nhựa và thủy tinh Song những sản phẩm này không coi trọng công năng của sản phẩm mà chỉ đề cao sự trang trí các hoa văn

Nghệ thuật trang trí quốc tế (Art deco international)

Ngay ở Đức, Anh và Italia, người ta đề cao các hình dáng Art deco, coi đó là biểu tượng của tinh thần hiện đại Trong quá trình phát triển đó người ta đã đưa các hình dáng này vào sản xuất hàng loạt, tạo ra những sản phẩm cho số đông người tiêu dùng nhưng bằng những chất liệu mới như nhôm hoặc nhựa bakelite Những chất liệu mới đã thay thế những chất liệu cổ truyền trong đồ trang sức, hộp đựng thuốc lá, nước hoa và vỏ bọc radio và các hình trang trí cổ điển- hình học với các mẫu zig- zag mang tính biểu hiện cũng như các đồ chạm khảm có cẩn các hoa văn lên chất liệu nhựa đã được ứng dụng chẳng khác nào tinh thần của các chất liệu như ngọc, ngà và đồi mồi trước đây

ART DECO Ở MỸ, STREAMLINING

Những công trình tiêu biểu của Art deco- người ta thường thấy được xây dựng tại New York và Miami Những công trình đó là các cao ốc chọc trời và các rạp chiếu bóng đồ sộ Tiêu biểu của hai loại kiến trúc này thường được trang trí bằng các hình dáng cho lan can, có các hình uốn cong và đá cẩm thạch được bọc bằng đồng thau, thủy tinh màu, gạch lát sàn màu và hoa văn hình học đầy ấn tượng

Từ những năm 30 (thế kỷ XX), nghệ thuật Art deco với các hoa văn trang trí phong phú đã phát triển sang một phong cách khác đầy tính Âu Mỹ với một vẻ khiêm nhường và với một chính sách tiết kiệm của chính phủ trước cuộc khủng hoảng kinh tế thế giới Phong cách này đã thích nghi với trào lưu mới của phương thức sản xuất rẻ và chuẩn xác đơn giản Với những thay đổi lớn trong chính sách kinh tế, tại Mỹ các hình dáng của Art deco và các hình dáng chuyển động trong Design đã để lại dấu ấn ở các sản phẩm hàng loạt Người ta nói về sự đóng góp cho Art deco tại Mỹ với đặc trưng của các hình thể khí động học

Design công nghiệp hiện đại, Design và kỹ thuật

Nền Design công nghiệp hiện đại ở Mỹ đi theo một con đường riêng Nền Design này tuy chịu ảnh hưởng của Châu Âu song đặc điểm của nó là chịu ảnh hưởng

và bị chi phối bởi một xã hội tiêu dùng, của sự tiến bộ trong kỹ thuật và đặc biệt hơn nữa là chịu ảnh hưởng của Hollywood, nơi đã tác động khá mạnh vào cảm thụ thẩm

Design hữu cơ (Organic design)

Organic Design in Home Furnishing là tên gọi của một cuộc thi với mục đích

để tìm kiếm các mẫu mới cho đồ dùng, vải vóc… Cuộc thi đề cao đường nét nhẹ nhàng, mềm mại bó sát cơ thể con người chứ không phải là các hình thể hình học nghiêm ngặt của chủ nghĩa công năng

H Bertoia được coi là những người đứng đầu của Organic style (phong cách hữu cơ) Nguyên liệu để họ sử dụng là polyester, nhôm và gỗ dán Họ ứng dụng các kỹ

thuật mới vào việc chế biến gỗ và nhựa- một công nghệ do Eames đã nghiên cứu cho hãng Navy- USA để phát triển các hình dáng mềm mại và uyển chuyển

Lối sống Mỹ với design tiêu thụ

Từ những năm 30 (thế kỷ XX) tại Mỹ đã hình thành một quan niệm riêng về Design, khác hẳn với những nguyên lý ban đầu và lắm khi còn đối lập lại với những quan niệm của Design Châu Âu đã mở đường cho styling được đề cao là yếu tố kích thích tiêu thụ Mục tiêu của Design là phục vụ cho đông đảo người tiêu dùng Nền Design công nghiệp Mỹ vẫn đề cao lý tưởng thẩm mỹ của giai đoạn tiền chiến, hình dáng của dòng chảy và hình dáng hữu cơ

Nhu cầu tiêu dùng được kích thích đã trở thành một làn sóng tiêu thụ từ đầu thập kỉ 50 Lúc đó những điều kiện quan trọng nhất để đáp ứng cho nhu cầu đó đã sẵn sàng Do đó nền công nghiệp là nơi thường xuyên phải thay đổi mẫu mã, cải tiến kỹ thuật để thỏa mãn yêu cầu của tiêu dùng

Raymond Loewy

Bằng những thiết kế và phác thảo của mình, ông đã đánh dấu cho Lối sống Mỹ

và vì thế ông trở thành một trong số các nhà tạo dáng công nghiệp thành công nhất của thế kỷ XX

R Loewy bị thu hút bởi nền kỹ thuật hiện đại, ông không muốn lặp lại con đường của các nhà cách tân Châu Âu đã đi Ông muốn làm yên lòng dân chúng bằng việc sử dụng

kỹ thuật để tạo cái vỏ bề ngoài của sản phẩm một hình thức ưa nhìn (styling) Ông còn

là Designer công nghiệp đầu tiên tiến hành phân tích thị trường và tung ra thị trường các sản phẩm mới bằng chương trình quảng cáo công phu và tốn kém Loewy cải tiến nhiều sản phẩm và tạo cho các sản phẩm đó một hình thức mới và hấp dẫn, làm đẹp luôn cho sản phẩm đó và chính nhờ vậy mà kích thích được tiêu dùng Ông đưa ra quan điểm: cái xấu bán không chạy Ông chủ định: cái đẹp là sự đơn giản, nhưng không được khô khan

ITALIA: NGHỆ THUẬT VÀ DESIGN, BEL DESIGN

Bel Design

Đó là tên gọi dành cho xu hướng thiết kế có chất lượng, phù hợp với công nghệ sản xuất công nghiệp Đồ vật được trân trọng như một biểu tượng của cá nhân con người đồng thời nó là đối tượng của thiết kế

Có một ý thức và đề cao việc chọn tên gọi cho các sản phẩm công nghiệp là đặc điểm của Design Italia nhằm mục đích phục vụ xuất khẩu, mang lại lợi nhuận kinh tế

Một yếu tố nữa cũng quan trọng- là việc các nhà thiết kế Italia coi Design là bộ phận của văn hóa Các hãng nổi tiếng như Olivetti hay Fiat trong chiến lược của mình đều kết hợp chặt chẽ với các Designer nổi tiếng.Ý nghĩa và mục đích trong chiến lược kinh doanh của hãng tại Italia bao hàm cả tầm cao văn hóa

Yếu tố thứ ba- đặc trưng của Design Italia- là yếu tố ngẫu hứng- thể nghiệm xuất hiện vào thập niên 60 và khi chất dẻo được sử dụng thì lúc đó đã tạo sức bật cho ngẫu hứng phát triển Italia trở thành nước tiên phong trong phát triển tạo dáng công nghiệp

có thể thiết kế bàn ghế bằng một công nghệ mới Nhiều hãng khác nghiên cứu chế tạo các loại vật liệu xốp, nilon và nhựa nhân tạo Người ta đã áp dụng các công nghệ mới cho phục vụ nền công nghiệp hóa chất, cụ thể là chất dẻo Những thành tựu đạt được trong lĩnh vực này tập trung chủ yếu trong các sản phẩm bàn ghế và dụng cụ gia đình, nội trợ

Đến năm 1973 làn sóng sử dụng chất dẻo đã đạt đến đỉnh cao và bước ngoặt của nó sang giai đoạn mới là vào đúng thời điểm cuộc khủng hoảng dầu lửa Sau đó người ta coi chất liệu này là rẻ tiền vô vị và với ý thức bảo vệ môi sinh ngày càng nâng cao thì chất liệu nhựa được coi là làm ô nhiễm và không sử dụng để thiết kế bàn ghế nội thất nữa Nhựa sẽ chỉ dành cho bàn ghế sử dụng ngoài trời (bàn ghế vườn) hoặc để

ở những nơi tiếp khách công cộng

ĐỨC: HÌNH DÁNG TỐT , TRƯỜNG PHÁI CHỦ NGHĨA CÔNG NĂNG MỚI

Hình dáng tốt (good Design)

Triết lý của Hình dáng tốt: Hữu ích, hình dáng đơn giản, giá trị sử dụng cao, tuổi thọ cao, bền lâu, hợp lý, dễ nhìn, xử lý bề mặt tốt, sử dụng vật liệu hợp lý, chi tiết tinh xảo, công nghệ và nhân trắc thích hợp, không gây hại tới môi trường

Khoa nhân trắc học trở thành trung tâm của công việc Design công nghiệp giai đoạn 60- 70 (thế kỷ XX) này, đặc biệt trong “Hình dáng tốt” Đó là khoa học của mối quan hệ giữa người và điều kiện lao động, máy móc, môi trường, là nhân trắc học kích thước người đối với ghế ngồi, trọng lượng và hình dáng của công cụ lao động và sự thích ứng của chúng đối với tư thế lao động của con người, là khả năng cũng như hạn chế của con người

Khái niệm Tốt, cái Đẹp ở đây đồng nghĩa với cái Tốt- là tiêu chuẩn thẩm mỹ của sự đơn giản và hợp lý, không có trang trí thừa Quan niệm này đã có ngay từ khi mới thành lập Liên đoàn thủ công Đức Năm 1949 khái niệm hình dáng tốt đã trở thành tên gọi của một triễn lãm do M Bill tổ chức ở Basel và Ulm

Hình dáng tốt trở thành biểu tượng không chỉ có giá trị thẩm mỹ, mà còn có giá trị đạo đức Khái niệm đó có sức mạnh vững vàng trong nền Design Đức đến những năm 70 Hình dáng tốt- có nghĩa là sự đơn giản, sự chuẩn xác, là bền lâu và là một hình dáng có tuổi thọ cao

TRƯỜNG ĐẠI HỌC TẠO DÁNG CÔNG NGHIỆP ULM

Trường đại học tạo dáng công nghiệp Ulm kế tục truyền thống Design của Bauhaus với tinh thần dân chủ sâu sắc mà cội nguồn của nó bắt đầu từ những thập kỷ

20 và 30 (thế kỷ XX) của Đức

Trường tổ chức thành 4 khoa: Tạo dáng sản phẩm, Giao tiếp thị giác (đồ họa), Xây dựng và Thông tin Khoa Tạo dáng sản phẩm của nhà trường giảng dạy trên cơ sở nội dung của chủ nghĩa công năng Các bài giảng tâp trung truyền thụ kiến thức về hình khối cơ bản với các góc vuông, màu sắc tiết kiệm, và đề cao phương pháp tư duy

hệ thống trong sáng tạo nghệ thuật Nội dung đào tạo tập trung chủ yếu vào các môn khoa học cơ bản về công nghệ, phương pháp luận khoa học và thiết kế

Hình dáng tốt và chủ nghĩa công năng mới

Nguyên lý trong việc hình thành phong cách của Design Đức những năm 60theo mô hình Ulm là: Chủ nghĩa công năng cộng với hình dáng tốt Nguyên lý này được các cơ quan, các Viện nghiên cứu, các Trung tâm thiết kế và Hội đồng Design khác nhau coi là chuẩn mực và ứng dụng một cách giáo điều Các giảng viên của trường Đại Học Tạo Dáng Công nghiệp Ulm làm việc tại các hãng như Braun, Vitosoe hay Rosenthal đã tham gia thiết kế các sản phẩm và tạo uy tín cho tên gọi Hình dáng tốt Good Design hay Design Germany- yếu tố công năng và công nghệ được đề cao Môn nhân trắc học được coi là một bộ môn quan trọng Tuy vậy ảnh hưởng của phong cách Design Ulm với các hình vuông thành sắc cạnh và lý thuyết hệ thống trong cách đặt vấn đề đã bám rễ được vào quá trình sản xuất hàng loạt

Phài nói rằng việc sản xuất theo hệ thống lắp lẫn tạo được giá rẻ và hợp lý nhưng cũng đồng thời làm cho hình thức sản phẩm của nhiều hãng giống nhau Hình dáng của nhiều sản phẩm ngày càng trở nên cứng nhắc, khô khan, buồn tẻ và vô vị

Hãng Braun

Hãng Braun là cơ sở chuyên sản xuất hàng tiêu dùng và công nghệ cao.Năm

1955 khi D.Rams đến làm việc tại Braun ông đã nâng hình ảnh và cốt cách của hãng lên một tầng cao mới Triết lý của ông là: Sự cô đọng có nghĩa là sự tinh túy Cho nên sản phẩm của Braun thiết kế đơn giản, mạch lạc và bền lâu, kỹ thuật tinh xảo đến từng chi tiết Sản phẩm đó là mẫu mực cho các hãng sản xuất khác.Sản phẩm của Braun có

uy tín lớn trên trường quốc tế và nhận được giải thưởng Compasso d Oro ở triển lãm tại Milan- Italia trong các năm 1957, 1960, 1962 Mặc cho các sản phẩm của Braun mang tính hiện đại và tuổi thọ cao, nhưng bao giờ chất lượng kỹ thuật của nó cũng ăn nhập được vào nhịp bước phát triển của xã hội Các chủng loại sản phẩm của hãng bởi vậy được mở rộng liên tục: máy sấy tóc, bàn là du lịch, hệ thống bàn chải đánh răng chạy điện… Trong thập niên 80 (thế kỷ XX) hãng còn sản xuất cả đồng hồ đeo tay và đồng hồ báo thức

CHỦ NGHĨA HẬU HIỆN ĐẠI VÀ DESIGN ĐA HƯỚNG TỪ 1980

Những phong trào cực đoan của Anti- design cũng khuấy đảo ít nhiều trong nhận thức chung của xã hội cuối thập kỷ 60, sau đó ít năm các phong trào này cũng trở

về im lặng

Tại Đức hàng năm Nhà nước vẫn phát giải thưởng cho Hình dáng tốt đều đặn Thực tế thì những khát vọng muốn thay đổi cái cũ của phong tào này còn yếu, kém xa

cơ cấu vững bền của một xã hội công nghiệp hiện hữu

Tuy vậy nhờ những trào lưu đó mà- nếu nhìn về phía tiêu dùng- do có nhiều tác động thẩm mỹ mới vào đời sống trong những năm 70- đã tạo ra được sự đa dạng về thị hiếu và phong cách- một đa cực của phong cách sống khác nhau đối trọng lại với Hình dáng tốt và Chủ nghĩa công năng Đó là phạm trù đặc biệt của thời cuộc Sự phân biệt quá đơn giản về tầng lớp hạ lưu, trung lưu và thượng lưu trong những năm 70 và 80 không còn quan trọng nữa và trong kết cấu xã hội công nghiệp hiện đại lúc này đã tạo nên sự phức tạp trong tâm lý tiêu dùng xã hội Do vậy làm ta khó có thể phân tích nổi thị hiếu và phong cách đa dạng của người dân các tầng lớp, các nước công nghiệp phát triể, khó phân định được thế nào là tốt, xấu như những nguyên tắc của công năng chủ nghĩa trước đây

Từ nhận thức được rằng thế giới cảm thụ của mỗi cá thể là vô cùng phong phú,

là thế giới của thị hiếu khác nhau không giống như sự đơn điệu theo cách nghĩ và cảm thụ của công năng chủ nghĩa, do vậy đã nảy sinh và bộc phát tính đa năng của các hình dáng dẫn đến một phong trào đối lập với quan điểm của phái hiện đại trong thập kỉ 70 Đầu tiên những mâu thuẫn đó xuất hiện trong giới kiến trúc Các cuộc tranh luận đã diễn ra gay gắt, đến thập kỷ 80 khái niệm hậu hiện đại đã được phổ biến rộng rãi Mục đích của cuộc đối đầu này là chấp nhận hay xóa bỏ cái cũ

Lý thuyết của phái hậu hện đại

Cuối những năm 60 (thế kỷ XX), do ảnh hưởng của văn hóa dân dã xô bồ đã xuất hiện sự phát triển khác nhau trong các thể loại văn hóa Người ta rời bỏ các nguyên lý nghiêm khắc để phân biệt giữa tốt và xấu, giữa hình dáng tốt và hình dáng dởm, giữa văn hóa bác học và văn hóa đời thường

Ngay cả sự gắn bó mật thiết giữa hình dáng và công năng mà chủ nghĩa hiện đại

đề cao cũng không được thừa nhận

Phái hậu hiện đại tranh đấu cho một tuyên ngôn chung: dân dã và hào nhoáng,

cá thể và sự đa diện rực rỡ của màu sắc để đối lập với sự duy lí, tính đơn điệu về hình thức giáo điều của một thứ hiện đại khô cứng

DESIGN HẬU HIỆN ĐẠI STUDIO ALCHIMIA, MEMPHIS

Danh từ này lúc đầu dành cho kiến trúc, sau được ứng dụng cho Design và khái niệm này trong lĩnh vực thiết kế chủ yếu nói đến phong cách của bàn ghế hay các sản phẩm khác bắt chước lại kiểu dáng của kiến trúc Trong thực tế thì các thể loại mà ta gọi là hậu hiện đại trong Design bộc lộ vô cùng phong ohu1 ở nhiều dáng vẻ, mang nhiều tính cách khác nhau Đó là các kiểu dáng có màu sắc rực rỡ với các nét vẽ đa dạng trang trí trên các bề mặt không liên quan gì đến công năng của sản phẩm Đó cũng là việc kết hợp hài hòa giữa kiểu dáng của phong cách lịch sử lắp lẫn với các yếu

tố khác nhau, ngược lại với nguyên tắc giáo điều của chủ nghĩa công năng- như là việc lắp lẫn các hình thể motif uốn éo với các vật liệu đắt tiền và những đồ vật tầm tầm Về hình thức mà nói, sự xuất hiện trào lưu hậu hiện đại trong thập kỷ 70 và 80 là một đòn giáng mạnh để tự giải phóng khỏi cái gậy chỉ huy cứng nhắc của phái hiện đại.Về cơ cấu xã hội mà xét thì điều đó phản ánh sự tiến bộ thần tốc của kỹ thuật vi điện tử và là hậu quả của quá trình cải tổ, đổi mới trong công nghiệp hiện đại

Studio Alchimia

Nhìn từ một góc hẹp thì tác phẩm Design hậu hiện đại đầu tiên là những mẫu bàn ghế của hai nhóm Designer của nước Italia: Alchimia và Memphis Năm 1976, A Guerriero đã thành lập ở Milan Studio Alchimia Triết lý của nhóm này phủ nhận toàn

bộ công năng chủ nghĩa, phản đối sản xuất hàng loạt Tư tưởng đó bắt nguồn từ phong trào cực đoan của những năm 60 hay còn gọi là Hậu cực đoan và nó ý thức không tham gia vào các tổ chức chính trị Tiêu chí của Alchimia là lên án sự khô cứng của công năng chủ nghĩa trong sản xuất công nghiệp hàng loạt và tạo ra mối quan hệ mới

có tính người giữa đồ vật và người sử dụng Bởi vậy họ không quan tâm đến vấn đề sản xuất hàng loạt, không chú ý đến việc sử dụng đồ vật ấy ra sao mà việc đầu tiên là xem đồ vật ấy có sức truyền cảm tinh tế hay không? Đồ vật ấy có gây cảm xúc, có lãng mạn, có hài hước hoặc có lạ kỳ hay không? Mục tiêu của nhóm là phá bỏ, triệt tiêu cái

cũ, mạnh dạn đi tìm cái mới và cái lạ để thay đổi ý thức của một xã hội đã đi vào khuôn cứng do Chủ nghĩa công năng để lại

Trong quá trình phát triển, bên cạnh các phong trào cách tân, phong trào đả kích còn có cả phong trào xét lại các xu hướng của Design Xu hướng xét lại trong Design

là một phong trào muốn thay đổi hình thức tạo hình đối với các sản phẩm Design do các nhà thiết kế hiện đại đã làm

Studio Memphis

Năm 1981 hình thành một nhóm thiết kế có tên gọi Memphis được tách ra từ Studio Alchimia

Memphis cũng coi trọng quan điểm cho rằng cần đặt vị trí của đồ vật và người

sử dụng là trung tâm của thiết kế, nhưng họ không thích chỉ lí luận suông bằng các tuyên ngôn, bằng kỳ vọng hão huyền hoặc chỉ làm những mẫu đơn lẻ mang tính tượng trưng khiêu khích- đi ngược lại những nguyên lý của chủ nghĩa công năng

Mục đích và tuyên ngôn của họ là sẽ làm khác Alchimia, thừa nhận một thực tế tồn tại khách quan của đời sống tiêu dùng của nền sản xuất công nghiệp và của một xã hội có quảng cáo tiếp thị và giao lưu

Sự thích nghi nhạy bén của các mốt vào trong một xã hội hậu hiện đại chính là nguồn cảm hứng sáng tạo đối với các Designer Memphis và với quan điểm đó họ đã thiết kế nhiều mẫu đồ gỗ Memphis cho mục đích sản xuất hàng loạt Nhóm này coi việc phục vụ đời sống hàng ngày là mục đích

Giá trị sử dụng của đồ vật trong thực tế không được quan tâm Việc sử dụng các chất liệu cho bề mặt sản phẩm để tạo ra chất liệu mới là một quá trình tìm kiếm sự khác lạ Trong việc sử dụng các nguyên vật liệu như thủy tinh, thép, tôn hoặc thép cán mỏng cũng đều được ứng dụng theo tinh thần mới

NHỮNG NĂM 80 (THẾ KỈ XX) MỘT NỀN DESIGN MỚI

Những năm 80 được gọi là thập niên của Design, Design không chỉ được coi là

vị trí then chốt của tiếp thị và quảng cáo, nó còn tham dự vào tổ chức phong cách sống, tạo ra thói quen tiêu dùng và thái độ ứng xử xã hội Design đã trở thành phương tiện thông tin và trưng bày quảng cáo

Các Designer thế hệ mới không còn làm việc cho các hãng mà họ hoạt độc lập

và tự quảng cáo cho cá nhân mình

Một nền Design mới

Nhìn chung, những xu hướng phát triển Design mới có thể bộc lộ qua các quan điểm rất gần nhau như xa rời sản xuất công nghiệp và tính duy lý của chủ nghĩa công năng, trong ý đồ sáng tác và thiết kế của mình phản ánh sức sống mãnh liệt của đô thị hóa, của lối sống gấp thông qua việc thay đổi liên tục mẫu mã, tác động mạnh của các nền văn hóa lớn và đời sống hàng ngày gây dấu ấn trong các dự án, chương trình và hình thức của thiết kế

NỀN DESIGN MỚI TẠI ĐỨC, ANH, TÂY BAN NHA VÀ PHÁP

Design mới tại Đức

Một nhóm những nhà Designer công nghiệp trẻ tuổi tiến hành thiết kế thể nghiệm nhiều mẫu mới trong lĩnh vực đồ gỗ và tạo dáng sản phẩm Họ sử dụng các vật liệu bất bình thường – sắt thô nhám, thép bóng lộn không gỉ, hoặc sự kết hợp giữa đá,

bê tông với chất liệu gỗ, cao su, bông vải sợi với thủy tinh Họ còn dùng cả các bán thành phẩm ở thị trường xây dựng cho thiết kế đồ gỗ, mục đích của phong trào này là tạo ra cú sốc trong nhận thức và buộc dư luận phải quan tâm đến khái niệm Design

Nước Anh- một sự giản dị mới

Những Designer “mới” của Anh thường thiên về chế biến các loại vật liệu thô nhám, các loại thép chưa xử lý hoặc bê tông Ngoài ra, họ còn khác với các trường phái khác thuộc nền Design mới- là các nhóm thường mơ tưởng tới kiểu tân Baroque của sự huy hoàng mới- sử dụng vật liệu đơn giản và một ngôn ngữ tạo hình đơn giản

Nước Pháp- những ngôi sao lớn trên bầu trời Design

Ngôi sao trong ngành Design đồ gỗ và Design sản phẩm là P Starck Ông phác thảo các sản phẩm dễ bán, so với cácDesigner khác có giá cả phải chăng để sản xuất hàng loạt Hình dáng dòng chảy- các đường năng động, các tay nắm được design một cách hữu cơ Các bản thiết kế của ông cũng còn được đánh dấu bởi những kết hợp vật liệu khác lạ như nhựa kết hợp với nhôm, vải lông với crôm hoặc đá kết hợp với thủy tinh

DESIGN MỚI DESIGN VÀ CÔNG NGHỆ HIGH-TECH NHỎ HÓA KÍCH THƯỚC VẬT THỂ

Design và công nghệ

Bên cạnh nhận thức đã thay đổi cho rằng nghệ thuật Design có một ý nghĩa quan trọng và có vai trò mới trong thực tiễn văn hóa, nền kỹ thuật phát triển mau lẹ của những năm cuối đã làm thay đổi hẳn tính năng của nhiều thiết bị và đồ dùng quen thuộc, yêu cầu ngành Design phải đáp ứng được trên nhiều lĩnh vực và nhiều cách thức

sử dụng mới mẻ Sự phát triển của nền kỹ thuật đã tác động mạnh mẽ một cách thường xuyên tới nền thẩm mỹ

High- Tech (Kỹ thuật cao)

Thuật ngữ High- Tech được chấp nhận là thuật ngữ về phong cách trong kiến trúc và Design từ khi xuất bản cuốn sách cùng tên của S Slezin và J Kron năm 1978 Phong cách High- Tech nhấn mạnh sự xuất hiện về phương diện công nghệ của các tòa nhà thông qua sự bố trí lộ ra bên ngoài các mạng kết cấu và thang máy, các chi tiết thiết kế như dầm chữ “T”, các gân chịu lực bằng thép…

Ví dụ trong nghệ thuật Design, vật liệu và thành phẩm công nghiệp khi thiết kế bàn ghế và các sản phẩm khác được bố trí vào một mối liên quan mới hoặc các chi tiết

kỹ thuật trong lĩnh vực quân sự và các lĩnh vực khoa học khác được tận dụng trong kỹ thuật nghe nhìn điện tử Hệ thống bàn ghế văn phòng Nomos của N Foster hoặc tủ container của M Thun (1985) là những ví dụ quen thuộc

Nhỏ hóa kích thước vật thể

Quá trình phát triển kỹ thuật quan trọng nhất diễn ra trong ngành kỹ thuật vi điện tử Rất nhiều thiết bị quen thuộc nhờ có kỹ thuật microchip đã trở nên ngày càng nhỏ gọn, còn một số thiết bị mới thì chính nhờ có kỹ thuật mới trên mới tạo ra được Máy tính đã phát triển từ những máy cỡ lớn nặng hàng chục tấn thành những máy xách tay bé gọn

MÁY VI TÍNH VÀ CÁC BẢN THIẾT KẾ DESIGN VÀ MARKETING

Từ những năm 80 (thế kỷ XX) không còn chỉ thiết kế cho máy vi tính nữa mà là design bằng máy vi tính Các khái niệm CAD/CAM với sự trợ giúp của máy vi tính đã trở thành những từ ngữ mang tính thần diệu đối với những khả năng mới trong khâu lập kế hoạch và trong sản xuất, đặt biệt là đối với các sản phẩm công nghệ cao Các chương trình đồ họa mới cho phép mô phỏng chuẩn xác sản phẩm trên màn hình, mà trong đó bên cạnh bản phác thảo người ta có thể gọi ra các dữ liệu kỹ thuật và kinh tế quan trọng và thay đổi chúng Ưu điểm của phương pháp này là đem lại cho ta một sự thể hiện mang tính hình tượng cao và cách phát triển linh hoạt mềm dẻo

Design và Marketing

Qua sự tăng vọt của công tác thiết kế trong những năm 80, vai trò của nó cũng được nêu bật trong chính sách của doanh nghiệp Phần lớn các mặt hàng tiêu dùng đến đầu những năm 80 đã trở nên chín muồi về mặt kỹ thuật và ở các thang giá liên quan

về chất lượng coi như có chung một mặt bằng: trong cuộc cạnh tranh với các đối tác của mình các hãng sản xuất chỉ còn lại phương tiện để tạo ra sự khác biệt: đó là Design

Trong rất nhiều doanh nghiệp công tác Design đã trở thành một bộ phận cấu thành tất yếu của diện mạo doanh nghiệp Design sản phẩm là uy tín của doanh nghiệp cũng như của người tiêu dùng Người ta coi tất cả những gì trông sặc sỡ hơn, khác lạ hơn cái thông thường là tác phẩm Design, ký tên một nhà thiết kế nổi tiếng và khi cần thiết có thể thêm vào “xuất bản có hạn” nhằm tăng thêm sự hấp dẫn đối với người

mua Để đáp ứng vô vàn sở thích khác nhau, người ta thực hiện quá trình tư nhân hóa những mẫu trang trí, bề mặt và các chi tiết bên ngoài trong khi vẫn giữ nguyên nội dung bên trong

QUẢN LÝ DESIGN VÀ DESIGN DỊCH VỤ, DESIGN VÀ VĂN HÓA, DESIGN

VÀ MÔI TRƯỜNG, DESIGN VÀ Ý NGHĨA

Quản lý Design

Tầm quan trọng của quá trình Design với ý nghĩa là công cụ chỉ đạo của doanh nghiệp được phản ánh trong thuật ngữ mới ra đời Quản lý Design Công việc lập kế hoạch chế tạo một sản phẩm bên cạnh việc Design còn bao gồm các vấn đề về tổ chức, các vấn đề quản trị kinh doanh cũng như các vấn đề luật pháp và tiếp thị

Nhiệm vụ của ngành tạo dáng được mở rộng, và nếu ngày nay người ta nói tới Design trong doanh nghiệp thì có nghĩa là thiết kế các tài liệu quảng cáo,lựa chọn các câu thông báo trên điện thoại, phần mềm vi tính, trong đó không tìm kiếm tính thống nhất bằng bất cứ giá nào mà là sự riêng tư, độc đáo kể cả trong việc quảng bá doanh nghiệp đóng một vai trò quan trọng Nhiều văn phòng Design độc lập cung cấp dịch vụ hoàn chỉnh, trong đó đặc biệt trên lĩnh vực dịch vụ và thời giờ nhàn rỗi, ngoài các sản phẩm còn tạo ra các hình thái tổ chức và các hình thức giao tiếp

Design và văn hóa

Việc thưởng thức nghệ thuật Design mới bên cạnh bộ môn nghệ thuật, cách thức làm việc vượt qua ranh giới giữa thủ công mỹ nghệ, nghệ thuật và công nghiệp, các cuộc trưng bày về bảo tàng và tự nhận thức mới về bản thân mình của các Designer tên tuổi đã làm nảy sinh trong công chúng ý thức coi môn Design là một bộ phận bình đẳng của nền văn hóa Đã xuất hiện những bảo tàng về Design hoặc các phòng Design trong viện bảo tàng

Cũng giống như âm nhạc, nhà hát, ngành điện ảnh hoặc nghệ thuật, ngành Design cũng trở thành đối tượng bảo trợ của các doanh nghiệp

Design và môi trường

Ngành Design ngày nay không thể nào bỏ qua vấn đề môi trường Tạo ra một sản phẩm tốt nhưng phải bảo vệ môi trường và các nguồn tài nguyên Giới tiêu dùng phản ứng ngày một nhạy cảm hơn đối với vấn đề môi trường Hàng núi giấy được tẩy trắng bằng clo, các nhãn giấy độc hại và các loại rác thải đặc biệt từ văn phòng buộc các nhà tạo dáng phải suy nghĩ một cách có ý thức hơn về các loại vật liệu và phương pháp sản xuất ra các sản phẩm mới

Design phù hợp với môi trường ngày nay không còn thỏa mãn với giải pháp thẩm mỹ thay thế từ xưa “đay thay nhựa” mà phải tạo ra những sản phẩm phức tạp cả

trên lĩnh vự High- Tech, có tuổi thọ cao, có thể tái sinh và đồng thời đáp ứng được một nền thẩm mỹ trình độ cao và thỏa mãn tính riêng tư

Nếu có một số “sản phẩm phù hợp môi trường” mà chỉ nhằm phục vụ việc cải thiện bộ mặt của doanh nghiệp thì vẫn chỉ rõ xu thế chung là có ý thức hơn đối với môi trường, vì rằng với chi phí cho việc xử lý các chất phế thải tăng vọt thì ở đây không chỉ có quan tâm về phương diện đạo đức và thẩm mỹ mà còn là vấn đề lợi ích kinh tế

Design và ý nghĩa

Về phía người tiêu dùng cũng đã có một quá trình chuyển hướng về ý thức Ngày nay nhiều khách hàng không còn tìm kiếm những thứ hào nhoáng và bóng bẩy

mà cần những gì có giá trị sử dụng, đặc biệt những gì mang tính riêng tư, đích thực và

có ý nghĩa trong cuộc sống.Giờ đây các mẫu mã mang tính cổ điển và các hình dáng truyền thống hứa hẹn một sự định hướng đúng và đem lại sự an toàn sau khi đã trải qua một thập kỷ đầy thách thức

THẬP NIÊN 90: DESIGN CÁC CHẤT LIỆU VÀ DESIGN PHI VẬT THỂ HÒA

Tới thập niên 90, chất liệu hóa Design như một hướng đi khác của Design thời hậu hiện đại Những quy định bất thành văn của các loại vật liệu truyền thống phù hợp thành phần cấu tạo sản phẩm như gỗ cho đồ gỗ, sắt thép, gạch ngói cho xây dựng, cao

su cho bánh xe, nhựa làm đồ gia dụng,… đã không còn có giá trị Những giá trị thẩm

mỹ tự thân của chất liệu theo chủ nghĩa công năng hoặc giả chất liệu và đồ họa hóa vẻ bọc bề ngoài của chủ nghĩa hậu hiện đại gợi cho các Designer thời mới những thử nghiệm vật liệu phi truyền thống như chất kiệu mới của Design và tạo ra phong cách mới cho thập niên này: Design các chất liệu Đồng thời khái niệm phi vật chất hóa hay tinh thần hóa Design trở thành lý luện của các Designer theo đuổi hướng đi này Nhất

là khi sở thích của người tiêu dùng, khách hàng ngày càng có xu hướng cá nhân hóa Những loại vật liệu mới được Design ứng dụng cho chế tạo sản phẩm thông dụng ngày càng nhiều, nhất là những sản phẩm đồ đạc và đồ gia dụng Chất liệu mới cho những sản phẩm truyền thống vì thế tạo ra những kiểu dáng phi truyền thống và hình thức trang trí khác lạ, thậm chí được ý tưởng hóa như những gửi gắm mang tinh thần của các Designer

Thủy tinh, gốm, sắt, thép không gỉ, gỗ ép nhiều lớp, vật liệu composite, giấy,

da, vải tổng hợp… như những chất liệu thử nghiệm mới cũa Design trong chế tác bàn ghế, giường tủ, đèn trang trí, đồ dùng, phương tiện… Sản phẩm công năng hình như trở thành đồ chơi của cuộc sống Tạo hứng thú, tăng tính hấp dẫn môi trường sống qua màu sắc sặc sỡ, hình dáng ngẫu hứng hoặc vay mượn, nhân cách hóa của sản phẩm

Ý tưởng hóa, tinh thần hóa cho đồ vật để gần gũi hơn với con người cũng là một cách nhìn khác của chủ nghĩa Hậu hiện đại trong thập niên 90 (thế kỷ XX)

1.1.2 lịch sử của đề tài nghiên cứu

Kệ có từ bao giờ ? ai là ngừơi đầu tiên thiết kế ra chiếc kệ ?,vật liệu đầu tiên của

kệ là vật liệu gì ? kiểu dáng của chiết kệ đầu tiên ? đây là những câu hỏi mà tôi đã tự đặt ra cho mình để tự tìm hiểu, để đi tìm câu trả lời Nhưng chắc chắn sẽ không ai trả lời những câu hỏi này một cách chính sát Vì kệ có cấu trúc rất đơn giản ,vật liệu thì

đa dạng Chỉ cần hai tấm dọc, một tấm ngang ,kết hợp với nhau đã tạo ra chiếc kệ Với sự đa dạng đó mà chiếc kệ đã xuất hiện từ bao giờ không ai có thể sát định được mốc thời gian lịch sử hình thành của những chiết kệ Bất cứ ai cũng có thể tạo ra cho mình một chiết kệ vì vậy mà không ai là ngừơi đầu tiên sáng tạo ra chiết kệ , Thời tiền

sử người ta đã biết xếp chồng những tảng đá lên nhau để tạo ra những chiếc kệ đựng thức ăn có thể được xem là chiếc kệ, lúc đó chắc cũng chưa ai biết đinh nghĩa cái kệ như thế nào ?.sau thời gian dài họ đã biết dùng các loại dây rừng để cột và liên kết dung cụ lại với nhau thì hình tựơng chiếc kệ đã được hình thành rõ hơn khi họ sử dụng các loại dây leo trong rừng dùng để liên kết các cành cây lại với nhau để phơi thức ăn …Nhưng với những giả thuyết đó chúng ta vẫn không thể xát định được tên gọi của chiếc kệ được định nghĩa từ lúc nào

Thật sự thì về thời gian, kệ không có mốc thời gian lịch sử, mà chỉ biết rằng nó đã tồn tại trong cuộc sống hằng ngày của chúng ta và thay đổi liên tục về kiểu dáng,cấu trúc và lần lựơt phân loại ra nhiều loại kệ khác nhau cho nhiều nhu cầu khác nhau và bất cứ không gian môi trường nào đều có nhu cầu sử dụng kệ chẳng hạn như các không gian trong một căn nhà phòng khách thì có kệ tivi ,phòng bếp thì có kệ chén ,phòng ngủ thì có kệ trang điểm và đồ dùng cá nhân ,phòng vệ sinh thì có kệ để xà bông ,…phòng làm việc và phòng học thì có kệ sách … và rất nhiều không gian môi trường làm việc khác thì đều có nhu cầu sử dụng kệ khác nhau

Nói chung thì lịch sử hình thành của các loại kệ nó ảnh hưởng theo lịch sử hình thành của các sản phẩm khác ví dụ như chiếc kệ sách đựơc làm ra khi con ngừơiphát minh ra cuốn sách và muốn cất giữ sách thì lúc đó chiếc kệ để sách đó đựơc định nghĩa

là chiếc kệ sách cũng như vậy chiếc kệ tivi được tạo ra nhằm phục vụ cho việc là điểm tựa của chiếc tivi nó nó được hình thành song hành với lịch sữ của chiếc tivi các tên gọi của các loại kệ khác cũng như vậy

Qua thời gian thì ngoài công năng sử dụng theo tên gọi của sản phẩm ,lần luợc kiểu dáng của những chiếc kệ tivi hay kệ sách ,kệ bếp ….lần lượt đựơt thêm vào nhưng công năng phụ ngoài công năng chính như tên thừơng gọi của nó

1.1.3 Hiện trạng và thực tế của đề tài

Ngày nay, kệ có kiểu dáng hiện đại,đơn giản , không bị gò bó trong khuôn khổ các dạng cấu trúc cơ bản của những chiếc kệ xưa mà thay vào đó, các nhà thiết kế đã mạnh dạng đưa ra những ý tưởng kết cấu rất mới lạ và ứng dung rất nhiều vật liệu mới

lạ tạo nên những hiệu ứng đường nét ,màu sắc ,ánh sáng rất đẹp

Về kết cấu kệ thì rất đa dạng nhưng kết cấu đa năng vẫn đựơc quan tâm và đánh giá cao và cũng là tiêu chí lựa chọn số một của khách hàng Kết cấu đa năng hiện nay thiên về những kết cấu đơn giản ,dễ lắp ráp và tạo ra đựơc nhiều moduyn khác nhau

Bên cạnh đó còn có một số phong cách giải phóng kết cấu có nghĩa là chỉ quan tâm đến kiểu dáng thật độc đáo Nó gần như một bố cục biểu tượng là điểm nhấn trong không gian nội thất,giang hàng triển làm mà không chú trọng nhiều đến công năng và diện tích sử dụng những phong cách này thường được thiết kế riêng cho khách hàng theo yêu cầu nhằm mục đích gậy ấn tựơng, hay chỉ để trưng bày một số sản phẩm nhằm quảng bá và nâng cao gía trị cho sản phẩm

Trong qua trình đi tìm hiểu thực tế tại các cửa hàng kinh doanh, trưng bày kệ nhìn chung kệ dành cho trẻ em ở nước ta hiện nay đã có rất nhiều nhà sản xuất quan tâm ,và cũng đa cho ra rất nhiều mẩu mã ,nhưng kiểu dáng vẫn chưa thực sự đa dạng ,tính công năng vẫn chưa đáp ứng đầy đủ ,mẩu mã nhìn chung vẫn còn nhiều nét tương tự nhau ,giá thành thì rất đắt ,phần lớn vật liệu được chọn sử dung là gổ ép (MDF

&MDFC ) hai loại vật liệu này rất bền và giá thành rẽ nhưng nhược điểm là rất dễ thấm nước nên nó vẫn còn nhiều mặt hạn chế ,sản phẩm kệ bằng nhựa thì rất hiếm các loại kệ đa năng thì rất ít ,phần lớn kệ trên thị trường đựợc thực hiện theo kết cấu cố định không tháo ráp Rất khó vận chuyển

Một số hình ảnh kệ thực tế

Một số hình ảnh kệ trẻ em ứng dung thực tế trong không gian nội thất

chương 2 : phương pháp và tổ chức sáng tác

2.1 cách thức tổ chức sáng tác (-chia ra làm 3 giai đoạn )

2.1.1giai đoạn thứ nhất

-Sưu tầm tài liệu và phân tích kiểu dáng đã có trên thị trường

-Nghiên cứu cấu trúc của các loại kệ cùng chủng loại để rút ra được ưu điểm và nhược điểm

-tìm hiểu về các loại vật liệu được ứng dung cho kệ

-Nghiên cứu kĩ về ecgônômis (chiều cao ,rộng ,tầm với của tay khi sử dụng & tính

an toàn trong sử dụng )

bài viết phân tich một số hình ảnh kệ đã có trên thị trường

phân tích kiểu dáng

hệ thống mở rộng bao gồm những khối hình chữ nhật, được xắp xếp như những khối gạch trong các công trình xây dựng, chồng từng cái lên nhau với chân đế hoàn toàn bằng cao su Bề mặt laminate láng bóng ,được phủ màu acrylic phía sau tạo nên một hiệu ứng ánh sáng xuyên suốt rất đẹp có thể tạo nên nhiều hình dáng kệ Nhìn chung kiểu dáng rất đơn giản và tinh

tế mang phong cách hiện đại có giá trị thẫm mỹ cao

Kích thước gồm :gồm 7 nguyên đơn , Kích thước lắp ráp: cao 1030mm, rộng :1950mm, sâu 300mm

phân tích kiểu dáng

loại kệ lắp ráp này mang hình dáng tổ ong ,được cách điệu với những đường nét rất mềm ,tạo nên sự chuyển động về bố cục Có thể đặt kệ này lên kệ khác Tấm ngăn tạo

liên kết giữa các modun được làm bằng

gổ dán và gổ sồi, cứng ,bền ,được sơn màu tím ,nâu ,xám ,vàng nhạt hoặc cam nhạt

Tấm ngăn cách có công năng kết hợp cả hai chiều cao ,kết hợp yếu tố modun giữa,kết hợp giữa modun ở cao hơn và modun ở thấp hơn

Hệ thống kết nối bao gồm 2 yếu tố : một hình chữ nhật và một hình vuông

-Hình chữ nhật có kích thước là 850 x500 mm ,chiều rộng :350 mm ,dày 80mm

-hình vuông có kích thước :500x500 mm,chiều rộng 350mm,dày 80mm

về mặt ứng dụng :thích hợp cho việc sử dụng ở giữa căn phòng hay đặt đối diện với tương ,cho phép người sử dụng sáng tạo linh hoạt và cá nhân hóa về bố cục

Phân tích kiểu dáng Loại kệ này có kiểu dáng như một bông gạch được làm bằng polyproplence nó

có thể được sắp xếp trong nhiều hình dáng khác nhau bằng cách xoay và đảo ngược mỗi bộ phận lắp ráp Nó được thiết

kế xếp thành hàng bất chấp sự định hướng của nó

Mỗi đơn nguyên có kích thước 1000x1000mm.sâu 350mm năng 4 kg nhưng có thễ chịu đuợc hơn 100kg bởi cấu trúc độc nhất của nó được làm bằng 100% là polypropylene tái chế

Phân tích kiểu dáng :

Kệ có dạng hình học chính xác nguyên gốc gợi liên tưởng đến chữ “T”kệ chữ T đơn giản đưa ra những dạng hình gốc dọc theo tường của những căn phòng khác nhau ,cho phép người dùng tạo nên những bố cục lạ sáng tạo nên những kiểu dáng mới

Kệ chữ “T: được làm từ polyethylene đúc khuôn với bề mặt chạm nổi có 4 màu trắng ,đen,cam và đỏ

chuyển động mặc dù theo cấu trúc các khối vuơng là những khối tĩnh kệ sách cĩ thễ được

dùng như để ngăn cách khơng gian giữa các căn phịng ,hoặc để sát tường ,cĩ thể đặt theo hai

hứớng chiều dọc và chiều ngang

Nhìn chung kiểu dáng rất hiện đại

Vật liệu :là những tấm bằng kim loại mỏng ,

Phân tích kiểu dáng

khoảng trống dài rơng khác nhau kết hợp với các học tủ được làm bằng gổ MDF sơn phủ

màu đỏ hoặc đen Nhìn chung kệ cĩ kiều dáng mới lạ kết cấu vững chắc ,tháo ráp dễ dàng

- kích thước: dài 1200- rộng 295- cao 1604mm

Phân tích kiểu dáng

Kiểu dáng và màu sắc của kệ tạo ra một khơng gian yên

tĩnh ,kết cấu đơn giản cĩ bánh xe dễ dàng di chuyển

Vật liệu : MDF ( đựợc sơn phủ pu chống thấm trước

khi thực hiện sơn phủ màu )